1940年代から1970年代にかけて、チャールズとレイイームズは夫と妻の椅子で最もよく知られたデザインチームであり、カリフォルニア州ベニスの怪しいセクションにある匿名の元トロリー車修理工場で働いていました。 彼らのスタジオは、さまざまな魅力を反映していました。旋盤と電動のこぎりは、アンティークの人形、スライドで山積みされたライトテーブル、カメラとレンズの山でスペースを奪い合いました。
イームズは、オートバイで一緒にポーズをとる（5フィート背の高いレイの運転、後ろにニヤリと笑う蝶結びのチャールズ）か、ちょうど骨組みの家の梁でバランスを取るかにかかわらず、機知に富んだ、楽しい愛情のある、全米の非公式性を発散しました。 彼らのデザインにおいても、イームズの外観は魅力的でユーザーフレンドリーでした。 まだ人気のある1956年の成形合板や革製のラウンジチェアとオットマンなどの作品で、伝記作家のパット・カーカムは、イームズは「人間の顔と快適な底」をモダニズムに与えました。
5月20日、米国で最初の死後の回顧展がワシントンDCの米国議会図書館で開かれます。展覧会は9月4日まで続き、その後、ニューヨークの国立デザイン博物館のスミソニアンのクーパーヒューイットに移ります。シティ（10月12日-1月9日）以降、セントルイスとロサンゼルスへ。
イームズ人は、戦後の中流階級の上方に移動するメンバーに対して、ショーのオーガナイザーであるドナルド・アルブレヒトは現代性を象徴していると言います。 「イームズの家具は、贅沢さのない良い味を表しています。」 これはまだ当てはまります。
家具ショールームから自然映画、キットハウス、おもちゃやゲーム、数学的スライドショー、歴史展示会まで、イームズの作品の幅広いスイープは、彼らの幅広い好奇心だけでなく、知識に対する適切な信念をも証明しています。パッケージ化され、楽しませることができます。
