ふう。 それはかなり夏でした。
リチャード・セラの巨大な彫刻は、近代美術館の改修された床の強度をテストしましたが、フランク・ステラのそれらは、ニューヨークのポール・カスミン・ギャラリーの壁から浮かび上がり、メトロポリタン美術館の屋上庭園を飾り立てました。
池の向こうでは、スイスのアートバーゼル、第52回ヴェネツィアビエンナーレ、ドキュメンタXII（5年ごとに開催）、Sculpture Projects Munster（10年に1回開催）が開催され、カレンダーの偶然の一致により夏は世界有数のアートフェアの大ヒットとなりました互いに数週間以内に。
しかし、私の夏の私のお気に入りのショーの2つは、アートの世界で故意にウインクし、その過程でいくつかの印象的な作品を展示した小さな出来事でした。 下のマンハッタン芸術団体apexartは、「The Most Curatorial Biennial of the Universe」を開催し、217人のキュレーターと355の作品を展示しました（すべて10ドルから）、チェルシーのホワイトボックスアートスペースで、「Nightshift II：隠された手」は、ギャラリー、デザイン会社、アーティストのスタジオで舞台裏で苦労している人々によって作成された作品を集め、アートの世界を動かし続けています。
控えめな名前の「Most Curatorial Biennial of the Universe」は、apexartが「アーティスト、作家、またはそのような傾向のある人」と定義されたキュレーターを招待し、2作品（それぞれ8インチ以下10インチ）を提出したことに由来します。 「私たちの時代の2つの広範な問題」に対処することを目的とする展覧会のためのさまざまなアーティスト：二年不在と貧困。今では、彼または彼女がベニスのアメリカパビリオンの見出しを夢見たことがあるかどうかにかかわらず、アートフェア：承認されたすべての作品は購入可能で、資金はニューヨーク市のロビンフッド財団に寄付されました。
結果として生まれた展示会は、巨大なフリーマーケットや新鮮な配達を受けたばかりの圧倒的なアウトレットストアのように目と心を刺激しました。 ドキュメンタは「ユートピアとその暴力的な終わり」というテーマに導かれ、芸術監督のロバート・ストーアは「感覚で考えよう-心を感じてください。現在の緊張の芸術」をテーマにヴェネツィア・ビエンナーレを開催しました。宇宙のユートピア、ディストピア、過去、現在、未来、そしてその間のすべてを、ルーズリーフ紙のシートのサイズを決して超えない用量で提供しました。
「これは私たちにとって非常に興味深いプロジェクトであり、仕事の質は驚くほど高く、非常に個人的なものでした」とapexartの創設者兼エグゼクティブディレクターであるスティーブンランドは言います。少ししかありませんが、私たちがショーを何度も訪れて遭遇することを望んでいる「新しいもの」を見つけ、いくつかの作品を入手しました。」 このイベントは世界中の入札者を引き付け、ロビンフッド財団のために約14, 000ドルを集めました。 「そして、私たちが期待していなかったショーを行ったことについて、アーティストから感謝の手紙をたくさん受け取りました」とランドは付け加えます。
同様に予想外だったのは、「Nightshift II：Hidden Hands」の作品の質の高さでした。これは、その概念的な仕掛けで得たはずのショーです。たまたまアーティストのロバート・ライマンやメル・ボクナー、メトロピクチャーズ、ザキッチンなどのギャラリーショーのキュレーターであるデビッドハウにとって、「カーテンの後ろにいるはずのない男」にスポットライトを当てる機会となりました。 2年前のオリジナルの「Nightshift」ショーのサロンスタイルの吊り下げを回避するために、ハウは38の絵画、ドローイング、彫刻、インスタレーションピースの熟練した選択により、「Nightshift II」が自立しました。
「ウェストチェルシーで実際に働いている人々と会話をするとき、実際に販売されている作品に驚かされることがあります。その多くは、自分たちでやっていることを伝えています」 LaRoccaは2005年にショーを構想し、元の化身を組織しました。彼らが自分のキャリアを維持し仕事をすることができるように」
「Nightshift II」のマスコットのような役割を果たしたLaRoccaのビデオ「Hidden Hands」は、芸術界のハブで日々の仕事をする一方で、自分自身の芸術的野望を抱くという課題に直接対処しています。 この作品は、テキスト、ビジュアル、音楽（「（Last Night）I Did n't Gett Get At At At」、The 5th Dimensionの好意的な1972年ヒット）の調整ループを組み合わせて、アーティストを分けるぼやけたラインに注意を喚起しますアーティストのアシスタント、運とスキル、趣味とキャリア、「隠れた手」と「芸術の奴隷」。
「アートの世界は人々を打ち負かし、生き残ることができるかどうかを確かめるのが好きです」と、アーティストのリック・サビノンは、印象的なキュービズム風のポートレートをショーの一部として使用しました。流行ではありません、あなたはそれらに勝ちます。」 一貫性のある唯一のことは、Savinonが追加する、絶え間ない変化です。 「常に進化しています。「アートの世界はそれ自体がアートワークです。」
