水彩画は、アーティストが使用するのに最も寛容でない媒体の1つです。 それらは比較的透明で、流runで、全体的に不安定であるだけでなく、誤ったブラシストロークのような間違いはしばしば隠蔽するのが困難です。 それでも、マサチューセッツ現代美術館（MASS MoCA）が、マサチューセッツ州ノースアダムズにある最新の棟6棟の開館を祝うために、世界最大の既知の水彩画となるものを作成することについて有名な現代画家バーバラプレイに近づいたとき、彼女は挑戦に立ち向かった。
長年にわたり、多くの政府機関や機関がフルブライト奨学生を活用して重要な芸術プロジェクトを引き受けました。これには、プレイが常設コレクションで作品を展示するわずか2人の生きている女性アーティストの1人であるホワイトハウスが含まれます。 2003年のクリスマスカード）、4つの絵画の制作を依頼したNASA。
言い換えれば、Preyは注目度の高いアートプロジェクトを完成させるのに不慣れではありません。 MASS MoCAの場合、8フィートx 15フィート（120平方フィート）の巨大な水彩画を完成させるのに、最初から最後まで約1年かかりました。これは、かつての織物であるビル6の2階の詳細なレプリカです改修が博物館にそれを変え始めた前に見た工場。
完成した作品には、広大な建物の柱、窓、無限の塗料層の塗装された複製が含まれています。 しかし、絵に命を吹き込むことは簡単なことでした。 最初にプロジェクトを開始するために資料を収集し、最も困難であることが判明しました。
「このようなことはこれまで行われていなかったので、水彩紙では真っ直ぐに置くことができないため、十分な大きさの紙と適切なサポートを見つける場所を見つけなければなりませんでした。 「また、作品のために特別なフレームを作り、ペイントする場所を見つけなければなりませんでした。桜のピッカーで窓からスタジオに入るには大きすぎるので。」
そのインスピレーションとして役立った空間と一緒に完成した絵。 （バーバラプレイスタジオ） 
現場で働くバーバラプレイ（BBarbara Prey Studio） 
絵画が空間を適切に複製するのに必要な詳細レベルの例。 （バーバラプレイスタジオ） 
世界最大の水彩画と考えられている彼女の水彩画に取り組んでいるバーバラ・プレイ。 （バーバラプレイスタジオ） 
鉛筆学習（バーバラプレイスタジオ） 
水彩コラムスタディ（Barbara Prey Studio） Preyは、リニューアルが始まる前に建物の6番地で彼女の仕事の大部分を終え、1日を通して空間の光を研究し、産業の町を作り上げた多くの工場の1つとしてその歴史を読み上げました。
「私は多くの時間を建物に費やし、鉛筆を使って約48のスケッチを行い、より大きな色の研究に取り組んだ」と彼女は言う。 「私は行き来してペイントチップを比較し、床に座って柱のカラースタディを行いました。 それは非常に神秘的で魔法のような空間ですが、床にはほこりが付いており、汚れていてザラザラしています。 しかし、その空間の感覚は、そこで働かなければ得られなかったでしょう。」
建物と絵画のつながりを強固にするために、プレイは床からの塵埃と柱からの地上の塗料チップを塗料に追加して、混合メディア要素を作品に貸し出しました。
「それにより、建物との本当のつながりが生まれました」と彼女は言います。 「私はまた、すべての線をまっすぐにしたことを確認しなければなりませんでした。これは空間のポートレートでなければならなかったからです。」
プレイの作品は、MASS MoCAの新しい翼に入る前に訪問者が最初に目にするものです。 アーティストのジェームズ・タレル、ロバート・ラウシェンバーグ、ジェニー・ホルツァー、ルイーズ・ブルジョワ、ローリー・アンダーソン、ソル・ルウィットの厳選作品とともに展示されています。 約130, 000平方フィートのギャラリースペースが最近追加されたため、MASS MoCAは現在、米国最大の現代美術館です。
