フェリスビューラーの休日が美術館の力をいかに完璧に説明するか

30年前、高校の先輩はクラスを切るというゲームを永遠に変えました。

1986年、イリノイ州シャーマーの執persistentに楽観的なフェリスビューラーは、第4の壁を破り、映画ファンを誘って、高校生の虚栄心から抜け出すよう誘いました。 立ち止まらずにたまに見回すと、見逃す可能性があります。」

ジョンヒューズの天才的な考えから、 フェリスビューラーのデイオフはインスタントクラシックであり、劇場で7千万ドル以上の収益を上げ、スターのマシューブロデリックがゴールデングローブ賞にノミネートされました。 この映画は、フェリス、彼のガールフレンドのスローン、そして彼の親友のキャメロンがシカゴのノースショア郊外の学校をスキップしてウィンディシティのサイトを探索する様子をたどります。

そして、映画の魅力の多くはフェリスのさわやかな態度にありますが、この気持ちの良い映画には、彼のシェナンガンの不条理以上のものがあります。 それ自体が傑作であるFerris Bueller's Day Offは、特に予想していないときに、自分自身と私たちの周りの世界の認識に影響を与える芸術の能力を完璧に捉えています。

映画のリリース後数十年で、ファンはお気に入りの瞬間に輝いて、リグリーフィールドで撮影されたシーンを精査し、トリオが実際に参加したカブス野球の試合を特定しました。 多くの議論と討論の後、 野球目論見書の作家は2011年にフェリスと彼のコホートが1985年6月5日のカブスとブレーブスの試合に参加したことを証明した。 そして、この激しいシーンの研究は印象的ですが、奇妙に取りつかれていなければ、同じ扱いに値する（少なくとも）映画にはもう1つのシーンがあります。

フェリスや友人たちは、車を盗んだり、パレードで踊ったり、ファンシーなレストランにアクセスするために身元を偽ったりするなど、休日に演じます。おそらく最も驚くべき、しかし重要なのは、Art Institute of Artシカゴ。 このシーンは、ヒューズの博物館に対する個人的な賞賛の賛辞であり、映画を気持ちの良い10代の映画から思考を刺激する映画へと導き、史上最高の美術館映画の中でその地位を確立します。

ドリームアカデミーのスミスの「プリーズ、プリーズ、プリーズミーゲットゲットウォントウォント」のセットに設定されているシカゴ美術館で撮影されたシーンは、3人のティーンエイジャーが博物館。 シーンのスタイルは長編映画よりもミュージックビデオに非常に似ており、その異常な長いクローズアップ、対話の欠如、夢のようなバックグラウンドミュージックがあります。 それでも、その場面はおそらく、キャメロンの発展における極めて重要な瞬間であり、その実存的で暗い人生観は、フェリスの永遠の熱意と衝突しています。

「これは重要な映画ですが、古くなった映画です。 私は高校の映画をいくつも見てきましたが、今は痛いです。 それらが重要になるためには、その瞬間にいなければなりませんでした。 スミスソニアンアメリカンアートミュージアムの上級キュレーターであるエレノアハーベイは、次のように述べています。

映画を通して幸せで屈託のないフェリスやスローンとは異なり、キャメロンは常に内なる悪魔と格闘しています。 彼はしぶしぶフェリスのリードに従い、美術館ではフェリスとスローンのアート体験のパロディと一緒に演奏し、ロダンの像の位置を模倣し、子供たちと一緒にギャラリーを駆け抜けます。 しかし、友人から離れると、キャメロンはジョージ・スーラの「ラ・グランデ・ジャッテの日曜日」の前で真剣な内省の瞬間にいることに気づきます。

カメラは、キャメロンの顔と、点描絵画の中心にいる少女の顔の間を行き来します。 カットごとにキャンバスに近づくと、カメラは最終的に顔に近づき、そのように識別できなくなります。

「彼は自分の居場所を見つけるのに苦労しており、その小さな子供の顔に飛び込みます」とハーベイは言います。 「彼は魂を奮い立たせ、人生を変える経験をしているので、ほとんど涙が出ます。 彼がその絵から出てくるとき、彼は同じではありません。」

フェリスとスローンは、恐らく恐らく、彼らが誰であるかに自信を持っていますが、キャメロンは絶えず彼の存在理由を探しています。 絵の小さな女の子が彼女の周りのすべての人とは異なる方向に直面しているように、キャメロンは彼の仲間、特に彼の親友とは異なる人生を経験しています。 この少女では、キャメロンは自分自身を理解し始めます。

「キャメロンは、これが楽しいサッカーの日以外のものになるとは予想できませんでした。ある意味では、絵画は、キャメロンがその映画の他の誰よりも深いという最初の具体的な手がかりになります」とハーベイは言います。

このひらめきの感覚は、ハーベイが博物館のすべての訪問者が参加するように奨励するものです。 「写真に飛び込むことの吸収は、まるであなたが自分を振り返って見ているかのようであり、深く潜り込んで存在しなくなったように思う」と彼女は人生を変える芸術について語っています。 「美術館を通過するときに人々に伝えるのは、…何かの前でumb然とする瞬間があり、それがあなたの人生を永遠に変えるということです。」

ヒューズはまた、映画の1999年のDVDリリースで取り上げられた音声解説でこの概念をほのめかしました。 「彼が子供をよく見ると、このスタイルの絵画では見えなくなります。 彼がそれを見るほど、そこには何もありません。 彼は、あなたが彼を見れば見るほど何も見えないことを恐れています。 何もありません。 それは彼です。"

「キャメロンは、人生を怖がるのは間違った方法であることに気づく必要があります。奇妙な方法で絵に出会うことは、彼が自分で立ち上がることができることを理解する勇気を与えます。」

「2人の子供、1人は高校、もう1人は大学の母親として、それはあなたの子供が他の誰もがやりたいことをやめたり、受けている教育を受動的に受けたり、受動的に学習したりするのを待つ瞬間です。周りのすべての人に与えられている命令をどのように実行するか、しかし最終的に彼らは理解しました。 自分が何を気にしているのか、自分が誰なのか、なぜそれが重要なのかを本当に知る必要がある」 ですから、30年以上にわたって、そのシーンはますます意味を持つようになりました。」

フェリスもスローンも、映画の間にキャラクター開発の方法をあまり受けません。アートインスティテュートでの彼らのプライベートな瞬間はそれ自体で明らかになっています。 Harveyが指摘しているように、FerrisとSloaneは、彼らの関係の未来について異なる考えを持っています。 フェリスは明らかに高校を退学し、準備ができているので、スローンの彼へのrushは、映画中にキャメロンに「彼は私と結婚するつもりです」と言うまでに激化します。キャメロンから離れると、フェリスとスローン自身がマークシャガールの「アメリカの窓」の前にいるか、ハーベイが「祭壇の前にいる可能性のあるキスの聖職者のステンドグラス」と呼んでいるもので、スローンの結婚のファンタジーを支えています。

フェリスの歓喜に満ちたシカゴのフォンスチューベンデーパレードの直前に設定された風変わりなシーンの美しさは、芸術が人々に深遠な影響を与える力を持っていることの確証であり、美術館はそれを促進する上で重要です。

「ある意味で、[シーン]は美術館や不慣れな領域への旅を反映していると思います。 あなたはそれがヒバリだと考え始め、それからそれをからかい、そしてここに力があることに気づき始め、あなたはそれを拒否するか、あなたが飛び込むかのどちらかです」とハーベイは言います。

ですから、次回美術館に行くときは、人生がかなり速く動いているというフェリスの賢明なアドバイスを思い出してください。 立ち止まって周りを見回さないと、自分自身について何かを学ぶ機会を逃してしまうかもしれません。