6月初旬の夕方、トロントのダウンタウンで最も忙しい交差点の1つにそびえる3つのパネルのビデオ広告板は、通常の広告をめくる。 ビルボードは、三菱アウトランダーを運転します。 Bellサービスプロバイダーにサインアップします。 Gorilla Glueを購入します。
突然、別の種類の画像が3つのスクリーンのうち2つに点滅します。10人の女性の写真がレンガの並ぶ通りで肩から肩に押し付けられます。 洋服の影響を受けたジャケットやドレスを着る人もいれば、伝統的な土着の色鮮やかなアイテムを着る人もいます。 それぞれがカメラを直接見て微笑んでいますが、微かに微笑んでいる人もいれば、大きな笑顔を浮かべている人もいます。
ビルボードの中央スクリーンには、写真の名前と「10人の先住民弁護士」が、写真家の名前と彼女の遺産であるナシヤクワンディベンス、アニシナーベとともに宣言されています。
通りを挟んで、クワンディベンスは顔を上向きにして立っており、彼女のアートが看板を満たしているのを見ています。 彼女は瞬間を捉えることができるように、電話を取り出します。
「それはクレイジーです！」彼女は泣きます。
「10人の先住民の弁護士」（2012）発色性プリント61 x 91.4 cm（Resilience / Nadya Kwandibens） 市内の夏の夜は暖かく、クワンディベンスは髪の半分を長い三つ編みで、残りの半分は短い髪で着ています。 彼女の首の周りには、オジブウェの「女性」を意味する「Kwe」を綴る黄金のペンダントが垂れ下がっています。
40歳のクワンディベンは、過去18年間、先住民族の肖像画を撮ってきました。 仕事は趣味として始まりましたが、すぐに彼女には才能があることに気づきました。そして、人々を安心させ、完璧な率直な笑顔を放つまでジョークを割るコツです。
彼女は先住民族の女性の芸術をこの夏カナダの167の看板にもたらす革新的な新しい展示「Resilience」に貢献した50人のアーティストの一人です。 看板のほとんどはデジタルであり、8月の初めまで、50のアートワークをすべて巡回します。
「この素晴らしい夢があります」と、カナダの女性ビジュアルアーティストを支援する組織であるメンタリングアーティストフォーウィメンズアート（MAWA）と共同でプロジェクトに取り組んだキュレーターのリー・アン・マーティンは言います。 彼女は、カナダの高速道路に沿って夏の旅行をしたり、定期的に通勤している人々が「これらの画像を看板に表示して、「すごい！」
モホーク族のマーティンは、現代の先住民芸術の国内有数のキュレーターの一人です。 彼女の現在の3年間のキャリアの中で、彼女は多くの先住民のアーティストと働いてきましたが、一度に50人と一緒に働いたことはありません。 MAWAが全国規模のビルボードキャンペーンのキュレーションに興味があるかどうかを尋ねたとき、彼女はこの挑戦に熱心でした。 このプロジェクトは、先住民の女性の芸術に前例のない可視性を提供することを知っていました。
「ドミニオン」（2011年写真、36インチ×48インチ）で、クワキトルの芸術家メアリー・アン・バークハウスは、オオカミの白黒写真の上に聖書の引用を並べています。 （弾力性/メアリー・アン・バークハウス） 
イヌイットのアーティスト、シュヴィナイ・アシュオナの「Summer Sealift」2003リトグラフ、紙、22 x 30インチ（カナダ先住民および北部問題のコレクション） 
メティスのアーティスト、ジェイム・ブラックの「無題」、2016年のアーカイブインクジェットプリント、36インチx 36インチ（Resilience / Jaime Black） 
Anishinaabeアーティストのマリア・ハプフィールドの「Waaschign」2017年写真、可変寸法（Resilience / Maria Hupfield） 
アニシュナベクウェのアーティスト、ベヴ・コスキの「オタワ＃1とベアリン＃1」（2014）ビーズ、糸、見つかったオブジェクト。 8.3 x 5 x 8.9 cmおよび10.8 x 6.6 x 5.7 cm（Resilience / Bev Koski） 
メリル・マクマスター（イギリス、オランダ、シクシカ・ネーションのプレーンズ・クリー）「ドリームキャッチャー」、2015年水彩紙に保存された顔料プリント、32 x 66」（Resilience / Meryl McMaster） 何世紀もの間、世界中の多くの場所で、女性アーティストは男性のカウンターパートに与えられた機会を否定されてきました。 しかし、カナダでは、先住民族の女性アーティストは独自の障壁に直面しています。 第一に、西洋人類学者や博物館の専門家は、伝統的に女性の芸術（ビーズや縫い物など）を美術品ではなく工芸品として分類してきたという。 「（先住民の）女性の芸術は、これらの西洋の種類の区分に適合しなかったため、常に過小評価されてきました」と彼女は説明します。
1965年、カナダ政府は先住民族の現代美術を保存および促進するために、先住民族芸術センターを設立しました。 しかし、マーティンによると、一部の女性アーティストはセンターのプログラムを利用することができませんでした。 カナダの先住民族の同化を特許的に求めた1876年の法律であるインド法の下で、先住民族の女性は、地位のない男性と結婚すると生まれつきの地位を失いました。 この規定は1985年に廃止されましたが、その多くの有害な影響の中で、このコミュニティのアーティストに対する政府の支援が拒否されました。
毎日何千人もの人々に見られる全国規模のビルボードキャンペーンは、長年の疎外に対する強力な反応のように思えました。 「 ビルボードサイズで立っている[画像]-ギャラリーではできないかもしれませんが、同じ身長と象徴性を持っています」とマーティンは力強く言います。 伝統的なショーは、この夏「レジリエンス」を目にする幅広い視聴者にリーチすることを望んでいません。
MAWAはカナダのビルボード会社と以前仕事をしていたため、看板の安全性はほとんど問題になりませんでした。 それほど単純ではなかったのは、ビルボード形式できれいに表示され、先住民、ヨーロッパの遺産が混ざった人々を表す用語であるファーストネーションズ、イヌイット、メティスなどを含む、国内の女性アーティストの多様性を反映する50のアートワークを組み立てることでした。 マーティンは、新進気鋭のアーティストと有名アーティストの両方を撮影したかったので、この分野で最もよく知られているシェリーニロ、レベッカベルモア、ボニーディバインだけでなく、ウルスラジョンソンやジェニーなどのアーティストの作品もキュレーションしましたカナダのアートシーンで活躍しているウィリアムズ。
「大英帝国に沈む太陽」、2017年のビニールバナー、151インチx 259インチ、マリアンヌニコルソン（マスガマクダザダエヌクスファーストネーションズ、スコットランド系）。 （弾力性/マリアン・ニコルソン） 
メティスのカナダ人アーティスト、シェリー・ファレル・ラセッテの「ドレスを取り戻す祖先の女性」、1990年のガッシュと紙に水彩、20×24」（サスカチュワン芸術委員会、レジーナのコレクション） 
Vuntut GwitchinアーティストJeneen Frei Njootliの「White Swan」2013年写真、11インチx 17インチ（カナダ先住民および北部問題のコレクション） 
モホーク族の芸術家スカウェンナーティの「ジングルダンサーアセンブル」、2011年版、36インチx 62インチ（カナダ先住民および北部問題のコレクション） 「レジリエンス」の看板は、ブリティッシュコロンビアの海岸からニューファンドランドの東端まで、広大な土地を横切っています。 彼らは小さな町の通り、にぎやかな市内中心部、曲がりくねった高速道路の上に高く立っています。 いくつかの場所には重大な意味があります。 1969年から2006年の間に少なくとも10人の先住民族の女性や少女が行方不明になった、または死亡したブリティッシュコロンビア州の高速道路であるいわゆる「涙の道」には、いくつかの看板があります。過去数十年-ファーストネーションズ会議の首長ペリーベルガードがかつて「国家の悲劇、しかし…国際的な恥」と呼んだ危機。
ただし、その名前が示すように、「回復力」は被害者に関するものではありません。 このプロジェクトで取り上げられている作品は、反抗的で、楽しく、美しいです。 車のトランクでポーズをとる母親のニロの肖像画があり、彼女の腕は頭の後ろで恥ずかしそうに揺れています。 奇妙なビジュアルアーティストであるDayna Dangerは、角組を彼女の体に抱きしめながら、裸の女性が誇らしげにカメラを見つめている写真を投稿しました。 クリスティベルクールは、伝統的なメティスのビーズ細工のスタイルで描かれた、花、果実、鳥の複雑な絵を提供しました。
「[アートワーク]で多くのことが行われています」と、ブリティッシュコロンビア大学の先住民芸術の歴史家であるミシェルマクジョーは言います。 「［アーティスト］は流用の問題に取り組んでいます。彼らは先住民の女性がしばしば見られる方法の問題に取り組んでいます。 若い先住民の女性にとって、この作品をこれらの公共の場で見ることはとても重要だと思います。」
このプロジェクトで取り上げられたアーティストの一人であるリサ・マイヤーズは、先住民以外の人々も作品を見ることが重要だと考えています。 ビルボードの公開が予定されている前日、マイヤーズは、この規模のプロジェクトがもたらす影響を予想していました。 「彼らが先住民族の女性のさまざまな作品を見ると、彼らは先住民族の女性から来る非常に重要で非常に気づき、情報に基づいた声があることを理解するでしょう」と彼女は言います。 「そして先住民族の女性アーティストだけでなく、先住民族の女性全般も。」
ビルボードへの彼女の貢献は、2013年のビデオプロジェクト「表面張力による」からの静止画です。「地平線を捕まえるために、さまざまな湖や川の岸にカメラを設置しました」と彼女は言います。 、それは「実際には不可能」です。カナダの議会ビルの緑の屋根がゼラチン状のうねりの上にのぞき、地面から低く撃たれたオタワ川をまだ示しています。 この観点からは、波が国の政府の席を飲み込もうとしているように見えます。
「これがルールです」とマイヤーズは言い、イメージの重要性について詳しく説明します。 「私たちはこれら2つの力を一緒にイメージにしています。[水]は実際に私たちを支配しているものです。これらはもっと重要な種類のものです。」
マイヤーズの芸術の多くは、自然界の持続力に没頭しています。 たとえば、ブルーベリーは彼女の作品で際立っています。 彼女はそれらを撮影し、顔料を使用してスクリーンプリントを染色し、「ショアランチ」と呼ばれるパフォーマンスシリーズの一部として見知らぬ人に提供します。果物への彼女の関心は、部分的には、祖父の少年時代の居住学校からの逃亡に由来します。 彼は学校から逃げたときに野生のブルーベリーで生き延び、155マイルほど歩いた。
クワンディベンスの作品は、先祖代々の土地とのつながりにも反映されています。 「Resilience」への彼女の貢献は、実際には「Concrete Indians」というタイトルの大きなシリーズの一部であり、先祖がかつて領土に住んでいた活気のある都心の先住民のイメージを特集しています。
2012年にブリティッシュコロンビア州バンクーバーのレンガの並ぶ通りで撮影した「10人の先住民弁護士」のために彼女が集めた女性はすべて、さまざまな背景と法的専門分野を誇っていますが、彼女が撮影した方法は、ユナイテッドフロント。
「誰かがカメラの前に足を踏み入れ、自分が誰であるかを誇りに思っているとき、彼らがしていることにとても誇りを持っているときに起こることがあります」とクワンディベンスは言います。 「私にとっては、彼らの存在を尊重することです。」
子供の頃、クワンディベンスは里親に何年も費やしました。彼女は「必ずしもアイデンティティー、特にネイティブ・アイデンティティーを意識する必要はありませんでした」と言う環境です。今、彼女は先住民の文化に没頭しています。 彼女はレッドワークスと呼ばれる写真会社を設立し、カナダ各地を旅行して先住民族のコミュニティで写真を撮りました。 彼女のシリーズ「Outtakes」のもう1つは、先住民族の笑いの写真の熱狂的なコレクションです。 プロジェクトの一部は、「ストイックなインド人」のステレオタイプと戦うことを目的としています、とクワンディベンスは言います。 しかし、彼女は彼女の文化に対する部外者の認識を修正することに過度に関心がありません。
「それは常に自分自身をどう見るかでした」と彼女は30秒ごとに「レジリエンス」の看板が、彼女が知っているか賞賛する仲間のアーティストによる新しい絵画、ドローイング、または写真にスライドします。 「エンパワーメントについてです。 それは私たちの人々を高揚させることです。」
訂正2018年7月14日：この投稿はもともと、リサマイヤーズの祖父が歩いた距離を誤って記載していました。 15マイルではなく、155マイルです。
