スペインのバスク地方の川岸に沿って急降下し、チタンで覆われたビルバオのグッゲンハイム美術館は、花で覆われた巨大なウエストハイランドホワイトテリアに守られています。アメリカンケンネルクラブは、「良いショーマンシップを見せて」犬のクリエーター、アーティストのジェフ・クーンズも同じことが言えます。ジェフ・クーンズは最近、博物館が40年近くに及ぶ彼の多様でありながら紛れもない作品を展示する展覧会を発表し、彫刻と再会しました。
この物語から
ジェフ・クーンズ：回顧展（ホイットニー美術館）
購入「 パピーのような作品で、一般の人々がディオニュシアの祭りに参加しているように感じられることを願っています」とクーンズは、幼稚園の先生とカルトリーダーの中間にある、甘くて催眠術の効いた軽さで彼の代表的なリズムで語っています。 「そして、展示会を通過するときに、そのヒントがあればいいのにと思います。 私の仕事で成し遂げようとしているのは、内的生活と外的世界、私たちの生活を豊かにする方法、超越に参加する方法について大規模に対話することです。」
期待を超えることは、ビルバオの名声への主張でもあります。 グッゲンハイムの1997年のデビューは、その見事なフランクゲーリー設計の家で、世界中の都市を送り、すぐに「ビルバオ効果」と呼ばれる文化的に推進された市民の再発明を再現しました（ビルバオでは、「グッゲンハイム効果」として知られています） ）。 「 子犬は私たちが最初に手に入れた作品の1つです」とグッゲンハイムビルバオのディレクター、フアンイグナシオヴィダルテは言います。 「それは私たちのコレクションと博物館、そして都市全体の象徴になりました。」
ヴィダルテによると、この博物館はビルバオにクーンズの回顧展をもたらす「単なる機会ではなく、ほとんど義務」であり、ニューヨークのホイットニー博物館とパリのポンピドゥーセンターでのプレゼンテーションの最後の停留所でした。 「スペースにより、ジェフクーンズの作品をこれまでに見たことがないように見ることができます」と彼は付け加えます。
博物館の広大な彫刻ギャラリーで9月9日まで見ると、調査は時系列に展開します。 一連の作品-巧妙に展示された掃除機や浮遊バスケットボールのタンク、記念碑的な彫刻、細心の注意を払って作られた文化的参照を重ねた絵画など-は、熟考だけでなくつながりを促し、統一されたように見える作品の一貫性を明らかにするために提示されます野心と細かく調整された誇張の喜びによってのみ。
「一方でバロックとモダンなスタイルをブレンドするアーティストにとって、ビルバオのグッゲンハイムよりも良い設定は何でしょうか？」と、グッゲンハイムのルチア・アギレで展覧会を企画したホイットニーのキュレーター、スコット・ロスコップフは言います。 「ゲーリーの建物で作品を見ると、ジェフの作品の中心にあるこれらの興味深い緊張の多くが明らかになります。」
「この展覧会での私たちの大きな希望の1つは、ジェフの作品の最も有名なアイコンを取り上げることができたが、それらを最初に生み出したシリーズの中で再文脈化されることでした」とロスコフは言います。 マイケルジャクソンとバブルズ （1988）のきらめく磁器の彫刻に、クーンズの「バナリティ」シリーズの他の5つの作品が加わりました。 （提供：グッゲンハイムビルバオ） 
Popeye （2009-2011）は、ほうれん草を新たに注入した、漫画の船乗りを主演する進行中のシリーズの一部です。 （提供：グッゲンハイムビルバオ） 
Koonsのキャリアの中で最も長く、技術的に挑戦的なシリーズの1つである「Celebration」は、1994年のカレンダー設計への招待に触発されました。 彼は戦いの最中に彫刻と絵画を作り、息子のルートヴィヒの親権を獲得し、遠くから彼とコミュニケーションをとる方法として典型的な子供時代のイメージを支持しました。 （提供：グッゲンハイムビルバオ） 
Koonsの「Celebration」シリーズの一部であるTulipsは、鏡面研磨されたステンレス鋼の風船の花の花束です。 （提供：グッゲンハイムビルバオ） 
「天国で作られた」と、クーンズは「罪悪感と恥を取り除くセクシュアリティに関する一連の仕事」を作り始めました（提供：グッゲンハイムビルバオ） 
Koonsの「Easyfun」シリーズと「Easyfun-Ethereal」シリーズに特化したギャラリーには、2002年の絵画Junkyardが含まれており、画像のレイヤーがデジタル処理されてからキャンバスに転送されました。 （提供：グッゲンハイムビルバオ） 
クーンズは彼のステンレス製のウサギ （1986）をカメレオンと比較します。 「これは、他の多くのものと同じように読み取れる画像です」と彼は言います。 「あなたはそれを見てプレイボーイバニーを考えるか、それを見てそしてイースターを考えることができます。」（提供：グッゲンハイム・ビルバオ） 
2013年に開始された「Gazing Ball」シリーズでは、手吹きガラスの球が視聴者の周りで起こっているすべての反射を捉えます。 （提供：グッゲンハイムビルバオ） 
「それは人間であるということです」と、1985年の「平衡」シリーズのクーンズは言います。 「バスケットボールは子宮のようなものです。」（提供：グッゲンハイムビルバオ） 
展覧会は、「インフレータブル」、「プレニュー」、「ニュー」の3つの初期シリーズに捧げられた部屋から始まります。「ジェフの作品の最初の5、6年でも、それが知らなかったならキュレーターのスコット・ロスコプフは、「1人のアーティストのすべての作品が5人の異なるアーティストの作品だと思うでしょう」と語っています。グッゲンハイム・ビルバオ） 
2008年に開始されたクーンズの「古代」シリーズには、先史時代とグレコローマンの神々を描いた彫刻が含まれています。 Pl王星とプロセルピナ （2010-13）およびメタリックビーナス （2010-12）の両方に、生きた顕花植物が植えられています。 「自然にそれを放棄することです」とクーンズは言います。 「コントロールを放棄することです。」（提供：グッゲンハイムビルバオ） 
スペインのバスク地方のネルビオン川のそばにある350, 000平方フィートの敷地内にあるチタンで覆われたグッゲンハイムビルバオは、フランクゲーリーによって設計されました。 （提供：グッゲンハイムビルバオ） 
曲がりくねったボリュームには、グッゲンハイムビルバオの高騰するアトリウムを照らすガラスの傾斜壁が点在しています。 テラスのカラフルな彫刻は、常設コレクションの一部であるジェフクーンズのチューリップ （1995-2004）です。 （提供：グッゲンハイムビルバオ） 1955年にペンシルベニア州ヨークで生まれたクーンズは、芸術に「自己感覚」を与えたと信じています。少なくとも3歳のとき、彼は姉よりも良いことをできると確信しています。 8歳までに、彼はオールドマスターをコピーし、彼の作品が自宅の家具店の窓に絵を飾るインテリアデコレーターである父親の顧客に売られているのを見ていた。 家業はまた、ディスプレイの力に関する早期教育を提供しました。 「私はオブジェクトの周りで育ち、オブジェクトがあなたをどのように感じるかについて考えさせられました」とクーンズは指摘します。
ダダとシュルレアリスムへの永続的な魅力（18歳で、彼は午後にマンハッタンでサルバドールダリと過ごし、「彼のバッファローの毛皮のコート、ダイヤモンドがちりばめられたネクタイ、あの口ひげ！」を思い出します）ボルティモアのカレッジオブカレッジとシカゴ美術学校で美術史を掘り下げ、ジムナットとエドパシュケに師事。 しかし、1976年後半にニューヨークに移り、ダウンタウンのシーンに没頭し、「私の夢からインスピレーションを得た作品を作るというアイデアに飽き飽きした」と、彼のひらめきが生まれました。
1978年と1979年の「インフレータブル」シリーズから、レトロレトロスペクティブが始まります。カラフルな爆花とウサギを店で購入した鏡と並べて、ウサギなどの磨かれたステンレス鋼の形を予見します（1986） Koonsが最もよく知られています。 プレキシグラスに包まれた洗浄機、取り付けられた看板、およびロスコフが「人種、社会的および芸術的到達、生と死に関する瞑想」と説明する「均衡」シリーズを含むこれらの最初のギャラリーは、クーンズが彼の方法を見つけ、最終的にマルセル・デュシャンの彼自身の道を築くための「既製」の概念。
Koonsのブレークスルーは、彼の最初のキャストオブジェクトから明らかです。1985年の彫刻群には、アクアラングや救命いかだなど、救命用具が明らかに浮力のない青銅で作り直されています。 これらの薄茶色のフォームは、アーティストのお気に入りのテーマである「ライフエネルギー」、「参加」、および「生殖」の暗い側面を示しています。 「素材が誇張された状態を引き起こさない場合、それは非経験のようなものです」とクーンズは説明します。「人々は自分がそれを持っていることに気付かないようなカジュアルで日常的な経験であり、それは素晴らしい芸術ではありません」
彼はこの理論をその後のシリーズでさらに推し進め、キラキラの断片を生み出す驚くほど不気味な彫刻のシリーズである「バナリティ」に出会う、鏡面仕上げに磨かれた平日のステンレス鋼に貴重な物と商物の両方を投げ込みます。彼のペットのチンパンジーと、バスターキートンの姿が小さな馬にまたがって、奇妙な新しい領域に。 これはKoonsのエンパワーメントのバージョンです：罪悪感の喜びに対する判断と不安への終止符の呼びかけ。 「文化的な過去のすべてが完璧であることを人々に知らせたかった」と彼は穏やかな笑顔で言います。
彼の目的は、クーンズがイタリアのポルノスター、シチョリーナ（後に結婚し、その後ひどく離婚することになるイロナストール）と共演する「Made in Heaven」シリーズと似ていました。 批評家によってパンニングされたこのシリーズは、女性と男性の生殖能力の数字（ヴィーレンドルフのヴィーナス、キーペンケルルとして知られるさまよう行商人）からクーンのすべての作品を駆け抜ける性的力の強力なリマインダーとして機能しますポパイと信じられないほどのハルクの。
クーンズの壮大な動機は、ベルサイユで展示され、ヴェネツィアの大運河を司会したホットピンクのバルーンドッグ （1994-2000）が主演するギャラリーでビルバオに代表される「セレブレーション」シリーズで、技術革新と最も強力に結びつきます。 高さのあるスペースの中心に位置するこの彫刻は、高さ10フィートのバージョンの一時的なパーティーグッズで、貴重で永続的なものです。ただし、騎馬像の現代的なバージョン、または一種の光沢のあるセクシーなトロイの木馬ではありません。 「すべてが残っています」とクーンズは言います。 「若い頃から、私は自分の作品を人々に見せて、彼らが出発点を見ることができるようにする責任を負おうとしました。 視聴者は常に芸術作品を完成させるので、常に最後の言葉を持っています。」
「Jeff Koons：A Retrospective」は、スペインのビルバオにあるグッゲンハイムビルバオで、2015年9月27日まで開催されます。
