50年以上にわたり、アフリカ系アメリカ人モデルのグループがチャーターバスで国を旅し、オートクチュールを大衆にもたらしました。 彼らは滑走路を歩き、イヴ・サンローランやジバンシィなどの衣装を着て、数千ドルのガウンを着ました。 これらの女性は、アフリカ系アメリカ人モデルを採用した最初のファッションショーであるエボニーファッションフェアの一部であり、業界を揺るがし、その過程で文化現象になりました。
毎年、モデルは、米国、カナダ、カリブ海の年間180都市以上でパフォーマンスを達成し、週6日間走行しています。 そして、それはファッションショー以上のものでした。 ジョンソン出版社のユーニス・W・ジョンソンによって設立されたエボニー・ファッション・フェアは、ライブ音楽と振付ダンス数で知られる活気に満ちたイベントになり、数十年にわたるチャリティと奨学金のために5000万ドルを集めました。
今、ショーで初めての展覧会、「感動的な美しさ：エボニーファッションフェアの50年」は、それを生かしたモデルのように国を横断しています。 巡回展の最新の訪問先は、ワシントンDCのジョージワシントン大学博物館とテキスタイルミュージアムです。クリスチャンディオール、ヴィヴィアンウエストウッド、ネームカーンなどのデザイナーによる数千のコレクションから選択された40の衣服を通して、先駆的なショーの物語を伝えます。元ファーストレディのミシェルオバマを何回か服装させた。
展覧会では、「黒は1960年代の運動であった以前から美しいという概念が強調されていました」と美術館の現代美術のキュレーターであるカミーユ・アン・ブリューワーは言います。 エボニーとジェットの雑誌を発行する会社を共同設立したユーニス・ウォーカー・ジョンソンは、その力を与える概念に刺激を受けて、1958年にショーを開始しました。
ショーの名前は、ジョンソンの夫ジョン・H・ジョンソンが1945年に設立したアフリカ系アメリカ人の生活に関する雑誌であるエボニーのセクションでした。最初のショーは一度限りのイベントであることを意図していました。 友人の要請で、ユーニスはショーをニューオーリンズの病院の募金活動として組織しました。 しかし、ショーの成功により、ジョンソンズはその年に他の10都市にそれを持ち込み、今後50年間、ショーは全国の会場を完売しました。 このショーは、アフリカ系アメリカ人のコミュニティに新しい物語を提示し、黒人アメリカ人が彼らを排除した業界で彼ら自身を代表するのを見ることを可能にしました。 ショーの各チケットには、雑誌またはその姉妹出版物であるジェットの購読が含まれていました。
雑誌のページやファッションフェアでは、ジョンソンはコレクションの最も明るいファッションで濃い色のモデルを着せました。 ファッション業界の他の人のように暗い肌から遠ざかるのではなく、彼女は心からそれを受け入れました。
仕事中のユーニス・ジョンソン、1970。（ジョンソン出版社） 全国の会場を完売しましたが、モデルと彼らのショーは常に歓迎されていませんでした。 ジム・クロウの法律が支配していた都市では、彼らの白いバスの運転手がピストルを運んでいました。 時々、彼らはグループ内で最も肌の薄いモデルを割り当てます。そのモデルは、バスの残りのために店に歩いてスナックを購入する仕事を白として渡すことができます。 そして、1980年代後半、エボニーファッションフェアはケンタッキー州ルイビルでのショーの前に爆弾の脅威にさらされました。
ジョンソンは、最新のヨーロッパのファッションを手に入れることになったとき、プロの一人でした。 彼女は世界のファッションの首都に旅行するとき、ファッションの島のコミュニティで自分のための場所を切り分け、時には彼女の肌の色のために彼女を締め出そうとした人々を追い越しました。 「ジョンH.ジョンソンは、彼の回顧録で、最初は、ヨーロッパのデザイナーに黒人女性にハイファッションを売るように「請い、説得し、脅かさなければならなかった」と書いています」と、NPRは述べています。 、彼女の生涯にわたってショーのために推定8, 000個のデザインを購入しました。
ショーの元モデルおよび解説者（本質的にナレーター）であるシェイラ・シンプソンは、ジョンソンと共にパリ、ローマ、ミラノに行き、ファッションフェアのデザインを選びました。 ある時点で、ジョンソンにジョンソンに予算について尋ねたとき、ジョンソンが「限界があると言ったことはありますか」と発言したことを思い出します。
彼女の生涯で、ユーニス・ウォーカー・ジョンソンはショーのために8, 000以上の衣装を購入しました。 （ウィリアムアトキンス/ジョージワシントン大学） 
「Inspiring Beauty」は、エボニーファッションフェアの50年を記録しています。 （ウィリアムアトキンス/ジョージワシントン大学） 
ショーの数十年の服は、ジョージワシントン大学博物館に展示されています。 （ウィリアムアトキンス/ジョージワシントン大学） 
ファッションショーは、年の9ヶ月間、国をツアーしました。 （ウィリアムアトキンス/ジョージワシントン大学） 
エボニーファッションフェアは、アフリカ系アメリカ人モデルを採用した最初のファッションショーでした。 （ウィリアムアトキンス/ジョージワシントン大学） 
モデルのほとんどは女性でしたが、少数の男性モデルがエボニーファッションフェアで滑走路にデビューしました。 （ウィリアムアトキンス/ジョージワシントン大学） しかし、ジョンソンの滑走路はヨーロッパの大規模なアトリエ専用ではありませんでした。 彼女がアフリカ系アメリカ人モデルの扉を開いたように、彼女はアフリカ系アメリカ人のデザイナーの作品も強調しました。 ジョンソンのショーでは、彼のカラーブロッキングテクニックで赤いパイピングを使用することで知られるスティーブンバロウズを含む黒人デザイナーによる作品が滑走路を下りました。 （バロウズのドレスの1つは展示の一部です。）
ファッションフェアの画期的な性質は、単なる衣服を超えて広がりました。 1973年、ユーニスがモデルのさまざまな顔色に合わせてファンデーションを混合しているのを観察した後、彼らはブランドの範囲をアフリカ系アメリカ人女性の化粧ラインに拡大しました。 現在、ファッションフェアの化粧品は、より多くのブランドが色の選択肢を多様化しているため、それほど必要ではないかもしれませんが、アフリカ系アメリカ人の美容文化の定番です。 Ebony Fashion Fairモデルのほとんどは、業界に典型的な背の高い薄い外観を具現化しましたが、このフェアは最初のプラスサイズモデルの一部を採用することで業界をリードしていました。
何十年にもわたって直面した制約にもかかわらず、エボニーファッションフェアは、大不況によりジョンソン出版社がショーの2009年秋シーズンをキャンセルせざるを得なくなったときのみ終わりました。 そして、その頃には、主流のファッション業界がようやくアフリカ系アメリカ人のモデルやデザイナーを受け入れ始めたため、ファッション界でのその関連性はすでに衰え始めていました。
エボニーファッションフェアは今のところ終わっているかもしれませんが、「Inspiring Beauty」はショーの遺産を固めます。 その過程で、アフリカ系アメリカ人の世代に力を与えた文化的現象からのアーティファクトに新しい命を吹き込み、彼らの美しさを受け入れるよう促しました。
