ナショナルポートレートギャラリーの歴史家であるデイビッドC.ウォードは、チャールズウィルソンピールの伝記作家であり、ハートクレーンやアーネストヘミングウェイなどの人物について幅広く執筆しています。 彼は、アブラハムリンカーンとウォルトホイットマンの展示会と、昨年の物議をかもした「Hide / Seek。 しかし、過去20年にわたって、彼は時折歴史から詩に転向し、最近、Carcanet Pressから「 Internal Difference 」というタイトルの小冊子を出版しました。 「ウォードの慎重に計画されたチャップブックは、アメリカの社会的空間、過去と現在、およびそれらの間のリンクについて説明しています」と批評家のデビッド・キンロックはPNレビューの6月/ 7月号に書いています。 ある詩の中で、歴史家は詩人がアンディ・ウォーホルの想像上の内的世界に興味を持っていることを提示します。アンディ・ウォーホルは、彼自身の加速する有名人の範囲から逃れようとする芸術家です。
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「迷彩自画像」
1987年、59歳のアンディ・ウォーホルは退屈しました
そして彼が作った現代生活でプレーしました
（ジャッキーOとの最初の昼食後/他にありません）
彼自身の死を偽装した-ルーチンの胆嚢の手順：
病気になった—病院から静かに滑った
彼の母の家、ピッツバーグの少年時代に戻って
ホーム。 かつらが消え、黒いスーツと派手なメガネが捨てられ、
彼は普通の普通の服と生活を着た
働く人、パン屋のアシスタントの仕事をしてクルーラーを作りました
とケーキ、どこかからストッシュとして自分自身を紹介しました
漠然とどこかで、地元のボウリングに参加しました
リーグ。 彼は軍団ホールでポルカを学びました
地元の未亡人をかわし、一人で静かに古くなった。
彼は料理をして、夕食後に座って見ました
近所が夕暮れから夜にかけて倒れた。
彼は野球に対する本当の愛着心を開発しました。
とても遅かった。
ワードは現在、2012年11月にポートレートギャラリーで開かれる予定の「詩的肖像」というタイトルの展覧会に取り組んでいます。ウォードに、詩や歴史などの複数のミューズについて話し合うよう依頼しました。
Wardの新しい本は、tkpublisherから入手できます。 tkの好意による写真。
なぜ詩なの？
詩を書き始めたのは、わずか20年前の30代後半です。 当時、私は大規模な機関で働く歴史家としての私の仕事とは異なる創造的なアウトレットが必要だったと思います。 また、その頃、私は歴史家としてより多くのことをし始めていたので、より創造的だと感じたことで、詩を取り上げるという奇妙なアイデアを受け入れることができたかもしれません。 すぐに引き金となったのは、ロバートペンウォーレンの死でした。 私は彼の詩を一度も読んだことがなかったので、敬意を表して、彼の収集詩を購入し、彼がアメリカとアメリカの主題について書いた方法で何かをクリックしました。 「うーん。 。 「これを試してみてください。」「最近発見されたアンティータムの戦いの死傷者」という詩を打ち抜いた。それは非常に「ウォーレンっぽい」！－そしてそれは出版された。ある出版された詩、私は書き続けなければなりませんでした。 また、私は幸運にも、私の作品を非常に支持してくれたイギリスの非常に優秀な詩人、編集者、出版者であるマイケル・シュミットとのつながりを築くことができました。 私は詩人として独学ですが、マイケルは優れた家庭教師でした。 そして友人。
インスピレーションはどこにありますか？
この質問を振り返ってみましょう：ランダムなトピックに関する個々の詩を発行できることを自分に実証したので、少なくとも緩やかにリンクされた作品のグループを持つことができるように、テーマまたは主題の周りに詩を書き込もうとしています合計すると何かになります。 自分にトピックを設定し、自分でそれを書いてもらうと便利だと思います。 例えば、今年、私は家族の歴史について書き始めました。ロバート・ローウェルに由来する方法でそれを再考します。 私はいくつかの政治詩とアートやアーティストについての詩を持っています。ポートレートギャラリーでの私の作品に近すぎるため、アートについて書くことに抵抗していましたが、それは一種の愚かな自己否定のようです。 一般に、私の詩は、理想や夢と人生の現実との分離を探ろうとしていると思います。選択や事故は、意図せずに、または目に見えない形でどのように波及し、あなたは期待していなかった場所に行き着きます。 課題は、それを明確な方法で行い、自己selfに陥らないことです。
どのように、いつ、どこで書きますか？
それは一種のヒットまたはミスであり、それは私がプロではない詩人のサインだと思います。 詩を書くために、特に週末には、もっと規律を守り、決まった時間を取っておきたいです。 しかし、私はその決意を守っていません。たぶん、仕事のルーチンの代わりに詩が創造的な遊びである必要があるからです。 それとも私は怠け者です。 そのため、トピックや詩は、ランダムな時間にランダムに表示される傾向があります。 たとえば、真夜中に目が覚めたときに2つの政治詩を書きました。突然ラインを開くことを考え、それらの出発点から詩を作る方法を考えました。 明らかに、私の潜在意識で何かが働いており、実現に向かって叫んだ。 通常は午前2時30分ではありませんが、それが物事の進み方になる傾向があります。問題は、潜在意識に突然、出発点を出して、詩全体は言うまでもなく、一種のやりがいがあることです。何でも書きます。 「フック」を取得したら、詩をかなり早く書くことができます。 私は自分自身をもっと書き直して書き直そうとしています。
歴史学者としての日々の仕事と詩との間に類似点はありますか？
まあ、彼らはどちらも言語の創造的な使用による知的応用を含むという意味で自己強化していると思います。 私はかなりの量の文芸批評も書いており（実際、私は詩人よりも優れた批評家です）、その仕事は2つの分野を橋渡しするのにも役立ちます。 私は確かに歴史家として詩（および批判）を書くことから改善しました。より良い作家であり、疑問と想像力が増すと思います。 しかし、自分自身にあまりにも固執することなく、歴史家であることは私の詩を制限すると思います。歴史家が問題を客観化するように、私の文章は観察的であるか、主題から遠ざかる傾向があることを知っています。 （たとえば、「Camouflage Self-Portrait」は私の展示「Hide / Seek」から出てきたもので、Andy Warholが彼の死があまりにもドラマチックだったために消えてしまったように見えることを考え、私は彼がまさにすべてのドラマにうんざりしていました。その距離の一部は、私の生い立ちと個人的な気質に由来していると確信していますが、それにもかかわらず、エマソンが提案した方法で私の詩的な声を主題と融合することはできません詩人。 私は感情そのものについて詩を書くことはほとんど不可能だと思うが、行動において感情がどのように演じられるかを示すことはできる。
詩「Angle of Deflection」では、「学者にとってはうまくいく」という「イロニックな声」について書いていますが、詩人の声は何ですか？
前に提案したように、私は詩的な声が過度に皮肉だと思います！ 私は詩を書く際に「学者の声」を保持し、あらゆる方法で制限することができるように私の詩を形作る。 「角度」は、歴史家でもある私の父のことと同じくらい私のことでした。 しかし、私が歩みながらやろうとしたことは、自分が書いている方法についての自覚を養うことです。そうすれば、自分が弱点だと思うことを強みに変えることができます。 私は常に歴史学者になり、私の気質は常に言葉の両方の意味で、孤立した懐疑的な、つまり皮肉な傾向にあります。 しかし、私は自己と主題の間のギャップを発声することで見つけるべき多くの興味深いことがあると思います。 少なくともそう願っています。
