1980年代の華やかさと光景に対する傾向が、文化的な復活をもたらしていることが明らかになってきています。 たとえば、2月のニューヨークファッションウィークは、ショルダーパッド、ラメレギンス、アニマルプリントで決まりました。スピルバーグの大人気アドベンチャーレディプレイヤーワンには、 バックトゥザフューチャー、キングコング 、 ジュラシックパーク へのレトロな言及が満載です。
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レトロなトレンドは、現代の芸術家たちの技術にも影響を与えています。彼らは、この人生よりも大きい美学を使用して、時代のよく知られた商業主義の批判と喚起の両方をナビゲートします。 今日のアートコミュニティの多くは、ジェフクーンズの一般的な消費財の高価なレクリエーション、バーバラクルーガーの写真が「私はそれゆえ私です」と宣言し、ケンラムが彼の「スローガン」の作成を通して広告とブランディングで演じるなど、1980年代の商業主義のアートワークからヒントを得ています」彼の肖像画の人間の主題のため。
美術館の「都市のハーシュホーン」イニシアチブの最新プロジェクトであるブランドニューSWの一環として、アートの世界におけるこのテーマ別の復活は、現在、ワシントン南西部全体で公開されています。 プロジェクトは、1980年代にブランディングや消費者文化のテーマで活躍したクーンズ、クルーガー、ラムなどの著名なアーティストをフィーチャーした、1980年代の博物館の継続的な展示会「 ブランドニュー：アートアンドコモディティ」の現代的な試みとして始まりました。
ワシントンのアートコミュニティにあふれる革新的な新しいコラボレーションを認識して、ハーシュホーンは3つの地元のアーティスト、No Kings Collective、NoMüNoMü、およびSUPERWAXXを選択し、1980年代にインスパイアされたポスターを作成して、近くの南西のウォーターフロント地区で公開しました。 パブリックドメインでの美術館のポスターのステージングは、10年の破壊的で民主化されたアートシーンを思い起こさせることを目的としています。 たとえば、ストリートアートとグラフィティは1980年代に非常に人気があり、特に美術館の封じ込め壁の外でアートワークを利用できるようにしようとしたニューヨークのアーティストの間で人気がありました。 近年、芸術形態は大きな復活を遂げ、バンクシーのような謎めいたアーティストが政治的で破壊的な壁画で国際的に有名になりました。
ノーキングスコレクティブによるポスター。 （ハーシュホーン博物館） 
ポスター：NoMüNoMü。 （ハーシュホーン博物館） 
SUPERWAXXによるポスター。 （ハーシュホーン博物館） Brand New SWのパブリックプラットフォームの民主的でアクセスしやすい性質は、プロジェクトの貢献者自身に反映されています。 ノーキングスコレクティブは、ブランドンヒルとピーターチャンによって設立された共同スタジオであり、地元のアーティストと協力して、学際的で革新的なアートワークを作成および配布しています。 同様に、NoMüNoMüは共同設立者であるJoseph Orzalによると、「交差するアーティスト集団とキュレーターのプラットフォーム」であり、アート業界からの疎外を排除しようとしています。 SUPERWAXXは単一のアーティストですが、パブリックアートからインスピレーションを得たのは、美術館から街路への現代美術の民主化した流出を反映しています。
「より階層的ではないショーを作成しようとしています」とNozüNoMüのアートコミュニティ内での公平性を高めるという使命についてOrzalは言います。 「アーティストが望んでいることを実行し、見たいものを見ることができるようにします。アートシーン内でそのためのスペースを作成しています。」
オフィスビル、地下鉄の駅、高速道路の地下道にポスターが小麦粉で貼り付けられているワシントンの南西地区を散歩している歩行者にとって、インストールは容赦なく人目を引くものです。 これは、1980年代の美学に間違いなく現代的なスピンを加えるテキストと色のほとんど不気味な表示です。
No Kings Collectiveの作品の大きなブロック文字は、「ハッスル」を思い起こさせます。これは、ポスターの野心的で動きの速いクリエイターにとって特別な意味を持つ、はっきりと現代的なマントラです。 ヨガを練習しているミレニアル世代の黒と白のレトロなスタイルの写真が、独特の蘭ピンクの境界線内にあります。
SUPERWAXXの定型化されたメッセージ「I am super and so are you」は、同様に大胆な青色の背景の上に明るいマゼンタで飛び出し、さまざまなネオンの影がレタリングを強調しています。 アーティストの署名スタイルでは、メッセージの「I」は感嘆符として書き込まれ、彼女のロゴ（中心に感嘆符の付いた同心円）がテキストの下に表示されます。 スローガンと認知可能なブランディングに関する明らかに大きなポスターの演劇は、展示会の商業主義的なテーマに高揚感のある、個人主義的なスピンを置きます。
NoMüNoMüのテクニカラーストライプは、作品のより微妙な政治的イメージに目を向けます。 ポスターの中央には、ピンク色の三角形のLGBTの象徴的な画像が重ねられた聖セバスチャンのバロック絵画が描かれ、アメリカの旗、ロナルドレーガン、および頭蓋骨の小さな画像がこのセンターピースを囲んでいます。 アーティストが「ブランド」と「新しい」という言葉を含めると、展示の広告テーマに直面します。つまり、展示自体を「マーケティング」します。
ノーキングスコレクティブのブランドンヒルとピーターチャンは、ハーシュホーン博物館で展示されていた1980年代の作品に掲載された広告と印刷の転用からポスターデザインのインスピレーションを得ました。 「私たちは、1980年代半ばから後半の印刷プロセスを反映したピクセル化された画像またはハーフトーン画像のシールを探していました。そして、私たちは独自の画像プールに戻ると考えました」と、ヒルは説明します。 彼らがポスターに使用することを決めた画像は、昨年の夏にノーキングスコレクティブが開催した話題のイベントの写真でした。ダウンタウンDCの壁画の横にある「ピザヨガ」クラスです。
「それは間違いなく私たちの時代への歌です。あなたの体を崇拝し、それからピザも食べます」とヒルは笑いながら言います。
展示は、DCの南西のウォーターフロント地区にあるhar頭で開催されます。 （ハーシュホーン博物館） NoMüNoMüの色の注ぎは、視覚的なインスピレーションの時代の技術に基づいた1980年代の芸術的傾向への意図的なうなずきでした。 「私はテレビから色を得ました。 テレビが空白になり、カラーバーになったとき—緊急放送システムのテストです」と、NoMüNoMüのBrand New SWのポスターを作成したOrzalは説明します。 「私の研究では、これが継続的な参照であることに気付きました。 人々は絶えず美学とテレビと緊急放送システムを参照します。」
Orzalのレトロな視覚的参照には、1980年代の政治運動へのテーマ別のうなずきが伴いました。 彼はエイト危機への対応をレーガン政権に圧力をかけた80年代後半の擁護団体であるAct Upから具体的なインスピレーションを引き出しました。 Act Upがメディアと広告を効果的に使用して原因の可視性を高めたことは、Orzalの設計プロセスに特に影響を与えました。
「それが私の全体の出発点でした。三角形と他のゲイの画像を使用した、Act Upの美学です。 当時の出来事を今日の出来事に関連付ける方法を見つけようとしていました」とOrzal氏は言います。 彼は、このつながりはレーガン時代の政治的レトリックの復活と見ているものに根ざしていると結論付けました。 「今、トランプ政権と取引をしているとき、私はちょうどAct Upがいかに組織的で効果的であったかに触発されました」と彼は言います。 「非常に多くの危機にatしていましたが、視覚芸術の使い方は天才でした。」
Act Upによる広告とアートワークの境界線のぼかしは、1980年代のアートシーンで人気のテーマであり、 Brand New SWのアーティストは、この傾向がもたらした現代のカムバックを示しています。 ピーター・チャンは、製品のプロモーションにおけるアーティストと民間企業とのコラボレーションの人気の高まりに、この復活が見られると考えています。
「多くのアーティスト、特にストリートアーティストは、さまざまなブランドと協力し、製品のコラボレーションと独自の製品のリリースを行っています」とチャンは言い、ソーダ、酒類、アパレル企業を紹介します。メンタリティ。 「1980年代には、ブランドとのコラボレーションが非常に多かった。 それは当時非常に関連性があり、今日のストリートアートの登場により、ブランドはそれに戻りました。 とても強力です。」
Brand New SWには商業的なコラボレーションは含まれていませんでしたが、Orzalの言葉で言えば、ブランディングと「恥知らずな自己宣伝」の概念は、アーティストの作品に今も浸透しています。 SUPERWAXXのロゴは、 ブランドSWのポスターだけでなく、ほぼすべての作品に表示されます。 キングスコレクティブは、彼らのアートワークの繰り返しの「ハッスル」モチーフをそれ自体「ブランド」と呼んでいません。公式の商標ではなく、彼らの存在理由の認識可能な識別子です。
アーティストはポスターを作成する際に互いに協議しませんでしたが、それにもかかわらず、 Brand New SWの 3つの作品は、プロジェクト全体の結束に寄与するテーマの類似性を共有しています。 ノーキングスコレクティブによると、これらの有機的な相乗効果は、1980年代の美学の芸術的復活の幅広い範囲を物語っています。
「ポスターブラインドを設計しました。他のポスターは、制作されるまで気づいていませんでした」とヒルは言います。 「SUPERWAXXとNoMüNoMüのデザインをひと目見ただけで、少なくとも1980年代のデザイン美学からの一般的な手がかりに関して、皆がどれだけ近くにいるかを見るのはかなり奇妙で驚くべきことでした。」
「今、レトロが非常に進んでいます。 最高の購買年齢の人々であるミレニアル世代は、彼らに懐かしさをもたらすものに戻りたいと思います」とチャンは付け加えます。 「多くの人がその懐かしさを利用して、1980年代に起こったすべてのことに基づいて新しい経験や新しい物語を再現しています。」
