1927年の2週間、テネシー州ブリストルにある改装された帽子倉庫のレコーディングスタジオに歌手のグループが集まりました。 ジョニー・キャッシュはかつて、次に起こったことを「カントリーミュージックの歴史の中で最も重要なイベント」と呼びました。
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ブリストルセッションは、いくつかの点で革新的であり、ポピュラー音楽の展望を永久に変えるのに役立ちました。 録音セッションには、カーターファミリー、アーネストストーンマン、ジミーロジャースなど、カントリーミュージックの歴史に残る多くのパフォーマーが参加しました。 彼らはブリストル周辺から旅行して、ビクタートーキングマシンカンパニーの音楽プロデューサーであるラルフピアとレコーディングしました。彼は、「ヒルビリーミュージック」シンガーを探して新聞に広告を出していました。
Ted Olsonは、National Recording Registryに寄稿し、「ヒルビリー音楽」を「米国南部で作曲および演奏された白人の民俗音楽およびポピュラー音楽の多くを包括する用語」と説明しています。業界は1949年まで、ブリタニカ百科事典で、企業が「国と西洋音楽」という用語を…軽when的なラベルに取って代わるものとして採用したと書いています。
オルソンは、ブリストルセッションは、プロデューサーが田舎に行ってヒルビリーの音楽サウンドを録音した最初のセッションの1つだと書いています。 プロデューサーが、多くの人気のヒルビリー音楽歌手がやってきたテネシーとバージニアの国境にある小さな都市、ブリストルに旅行したのは初めてでした。
「プロデューサーとして、[ピア]はアーティストを環境から馴染みのないスタジオに持ち込む代わりに、現場でアーティストをレコーディングした最初の1人でした」とPBSのAshira Morrisは書いています。 同時に、オルソンは、ブリストルのセッションで、以前のヒルビリー音楽の録音よりも高品質のトラックを録音することができたと書いています。 「以前のリリースは一般的に、音が濁っていたり、リモートでした」と彼は書いています。ほとんどの場合、録音に使用したマイクがあまり良くなかったからです。 Peerは、ハイテクマイクを含む最先端の機器を導入することで、高品質の作品を生み出しました。
そしてそれは示した。 「これらの初期のブリストルの録音は、その後に続くカントリーミュージックの多くの基礎を築きました」と図書館は書いています。 1998年にブリストルを「カントリーミュージックの発祥の地、米国および世界中で幅広い商業的成功を収めている音楽スタイル」と認める決議が議会で可決されたとき、彼らは認められました。州境を越えて、現在スミソニアンの関連会社であるカントリーミュージックミュージアムの生家があります。
1927年のこの日、自宅からテネシー州ブリストルまで約100マイル移動したジミー・ロジャースという名のヨデラーが、彼が有名になるための道を開いた2曲を録音しました。 「ロジャーズは、「ソルジャーの恋人」と「スリープ、ベイビー、スリープ」の2つのテストレコーディングをカットしました」とHistory.comは書いています。ビクターとのセッションとその1927年10月の録音は、彼に大ヒットをもたらしました。「ブルーヨーデル」。議会図書館によると、100万枚を売った最初の丘陵音楽レコードの1つでした。 ロジャースは、ピアーズのためのパフォーマンスから歌う機会と映画の役割を得ましたが、彼は残念ながら1933年に結核で亡くなりました。
