展示「オープンシティ」では、現代美術愛好家がグラフィティを祝います。これは、現代の華やかな兆候です。 破壊的ではありますが、落書きは貴重な文化的工芸品とみなされることもあります。 よく保存された古代ローマの都市ポンペイには、ラテンの落書きがハニカム壁に描かれています。 落書きは多様で、ジョーク、政治的キャンペーン、不作法なタブロイドの主張の形をとっています。 たとえば、アリーナでは、ブルガリアの剣闘士が彼の愛の生活を誇っています。「トラキア人のセラダスは女の子にため息をつく」。
約2, 000年後、ニューヨーク市で、グラフィティアーティストはようやく美術評論家から熱烈なレビューを受け取り始めました。 ギャラリーは、落書きされたパプアニューギニアスタイルのマスクと消し去られた、不可解な言葉で、ジャン・ミシェル・バスキアを採用しました。 悲劇的なことに、これらの採用されたエリート芸術世界の最愛の人は若くして亡くなった。
「Open City」は、サイトでグラフィティアーティストの新しいバッチを見つけます。 結局のところ、多くのグラフィティをホストするパブリックスペースは、グラフィティの美学の不可欠な部分です。 「オープンシティ」で物議をかもしている芸術の学生であるジョン・ツンビコスは、ほとんど路上で彼のマークをつけました。 ワシントンDCの10代の惨劇、ツォンビコスは、街中の謎めいた名前BORFに何年もタグを付けました。 かつてDCゲリラの活動が盛んであった頃、BORFはスターバックスのロゴを上回るようでした。 郊外からの裕福な荒らしとして非難されたツォンビコスは、都市に何万ドルもかかりました。 彼が逮捕されたとき、彼は裁判でゲリラの反抗を表明した。彼の服はペンキが飛び散り、彼の皮膚は鱗屑のfromで掻かれた。
グラフィティアーティストは単なる破壊者ですか？ それとも、そうでなければ企業の都市景観を人間化することによって目的を果たしている人もいますか？ ポンペイの壁の傷のように、今日のグラフィティはずっと未来に真実なのでしょうか？ 「オープンシティ」は、フォーラムの機会を提供し、毎日急いでいる可能性のある落書きの種類を再確認します。
