ルイーズ・ブルジョワの姓が平凡と同義語であることは、彼女のアートワークは何でもないので、人生の小さなジョークの1つであるに違いありません。
今週の週末、その事実は私に補強されました。 ボストン現代美術研究所は、アーティストの彫刻、版画、ドローイング、さらには初期の絵画でさえも、「ボストンのブルジョア」というささやかなサイズのショーを開催しました。次元フォーム）。 会場は比較的小さかったが、短いチェックリストは展示会の影響を妨げなかった。
ほんの数点の作品を見てみると、ブルジョワの芸術は魅力的であると同時に、個人的で象徴的なものであることが明らかになります。 自伝的関与という点でフリーダ・カーロの作品と同等に、ブルジョワの全作品は、彼女の人生に関しては開かれた本です。
彼女の母親との密接な関係; 小児期のトラウマ; 彼女の身体とセクシュアリティへのこだわり; そして、彼女の父親とブルジョアの住み込みガバナとの10年間の悪名高いリエゾン。これらの親密な開示のどれもが彼女の仕事に取り入れられています。
しかし同時に、視聴者はそのような親密さを共有することによって決して先延ばしにされたり、疎外されたりしません。 アーティストの高度に発達したシンボリズムは、日記の告白をさらに多くのものに変えます。 これの強力な例は、彼女の母親に対するブルジョアの優しさが、アーティストの最も永続的なシンボルの1つであるクモの擬人化によってどのように現れるかです。
ブルジョアの手の中では、脅迫的なクモ形の体が保護された保護天国になります。 ウィーバーであり紡績工であるクモは、もろい創造性とインスピレーションの源でもあり、アーティストの文字通りの創始者と表情豊かなミューズへの非常にふさわしいオマージュです。
