ビジュアルアーティストマイケルナジャールが上空で60, 000フィート以上の飛行機に乗ったとき、彼は旅行が激しいことを知っていました。 彼が乗ったロシアのMiG-29 Fulcrumジェット戦闘機は、もともと1970年代後半のソビエト連邦空軍向けに設計されました。 現在、ジェットは乗客を高い成層圏に運んでいます。成層圏では、地球の曲率が見えており、空は真昼に星が見えるほど暗くなります。 このフライトは「おそらく世界で最も強力な体験」と宣伝されています。
Najjarは、計画された操縦についてある程度の知識を持っていました。超音速での飛行、バレルロール、テールスライド、インメルマンターンです。 それでも、彼は「私はこのフライトで何が起こるのか、精神的にまったく準備ができていなかった。非常に圧倒された。」と言います。 50分間の飛行中に、彼は意識をほとんど失い、しばしば下から上がれず、地球の通常の重力の7倍以上の加速を経験しました。 「50分後、私は本当に終わりました」と彼は付け加えます。
ドイツのハイデルベルク出身で、49歳のナジャールは、ベルリンのメディア芸術アカデミーのビルドアカデミーでアーティストとしてスタートしました。 現在、ベルリンの居住者は定期的にそのフライトで直面した極度の身体的および精神的課題を探しています。 彼はアドレナリン中毒者ではなく、むしろ彼の仕事は自分自身を押すことに依存しています。 彼は「何が起こるかわからないときの脳の一種のバージン状態」に興味を持っています。 彼はその状態を利用して自分のアートを作成します。 過去の作品は、ヒマラヤ以外の世界で最も高い山であるアンデスのアコンカグア山の斜面を登り、山の風景の写真を使用して、彼の高高度シリーズのグローバルな株価指数の視覚化の基礎を提供しました。 彼が登ったのは2番目の山だけでした。 別のシリーズ、 ネトロポリスは 、彼を世界で最も高い建物の頂点に連れて行き、都市生活と都市の未来の相互接続性を探求しました。
Najjarは、すべてが計画どおりに進んだ場合、過剰なGフォースの緊張を再び経験します。 成層圏飛行は、宇宙で最初のアーティストになるという彼の使命のほんの一歩であり、現在進行中のシリーズの宇宙で文書化されている探求です。
3月31日、ニューヨーク市のBenrubi Galleryに宇宙空間がオープンします。 写真、デジタル操作された画像、ビデオを通して、ナジャールは宇宙飛行の最新の開発を取り巻く技術革新を探求します。 これらの開発は、再利用可能なロケット、未来の宇宙港、そしていつか宇宙旅行を一般的な体験にするかもしれないその他の進歩です。 Najjarは彼のウェブサイトに次のように書いています。「私たちの故郷の惑星を離れて月や他の惑星に飛ぶことで、私たちは人類が直面している2つの最も基本的な質問の理解を変えます。
20個以上の一連の画像（これまでのところ）には、鮮明な照明のハードウェアで囲まれた輝く金色の六角形の1つ、建設中のJames Webb Space Telescopeの鏡、一部の銀河の暗いフィラメントが顔に映し出されています。 別の画像では、人がフレームの端から逆さまに垂れ下がっており、飛行スーツ、呼吸装置、紫がかったゴーグルを着用しています。 MiG-29が時速1, 118マイルを飛行したため、ナジャールは約64, 000フィートで撮影した自画像です。
ビデオは静止画像を補完します。 1つは、飛行中のナジャールの操作された複製ビューで、双子のヘルメットで覆われた頭が、2つの青い球体の間に挟まれた光沢のある甲虫のある甲虫の目に見えます。 ラジオの声がジェット機のエンジンの音にパチパチと音を立てます。
（クレジット：マイケルナジャール/ニューヨークベンルビギャラリー提供）他の画像は、地球を取り巻く壊れた衛星と宇宙ミッションからの残骸の星座、アタカマ大ミリ波/サブミリ波アレイ（ALMA）として知られるチリの巨大な望遠鏡、エウロパの表面の空想的なビジョン、そして月の想像ヘリウム3採掘の体制。 「このシリーズは、地球が人間の存在の限界ではないことを人々に理解させるために、特定の窓、特定のフレームを開こうとしています」とナジャールは説明します。
しかし、ナジャールは、バラ色のメガネを通して未来を見るという間違いを犯しません。 彼はまた、モハーベ砂漠でcrash落し、副操縦士のマイケル・アルズベリーと重傷を負ったパイロットのピーター・シーボルトを殺害した後、 重度の異常 、ヴァージン・ギャラクティックのSpaceShipTwoの不具の画像を含んでいます。 悲劇はナジャールに共鳴したに違いない：宇宙で最初の芸術家になるという彼の計画は、ヴァージン・ギャラクティック自身による輸送に依存している。
シリーズが示唆するように、技術は否定できない恩恵である可能性がありますが、それはまた、人間の日常生活に予期せぬ結果と変化をもたらします。 このテーマは、Najjarのすべての経験ベースのアートワークで実行されます。 「私たちは、個人的および実際の経験が日々少なくなっている時代に生きています」と彼は言います。 ますますデジタル化された世界は新たな可能性とつながりを開くことができますが、今や一般的な「仮想データフロー、仮想認識、仮想友情」は、ユニークで物理的な経験を覆すことがあります。
ユートピアでもディストピアでもない、ナジャールの作品は未来の両面を探求しています。 「一般的に、私は将来と技術進歩の可能性を非常に楽観的に見ています」と彼は言います。 「しかし、新しいテクノロジーに伴う多くの問題や危険も見ています。」
2011年に開始されたこのシリーズはまだ完成していません。 最初に、ナジャールは今年後半または2017年に予定されているヴァージン・ギャラクティックのテスト飛行を行います。次に、宇宙への旅行自体を願っています。 彼は、彼が宇宙に着いたときに彼が何を写真に撮るかを人々が彼に尋ねたと言います。 しかし、彼は彼が見るものほど重要ではないと説明します：宇宙飛行士と衛星からの多くの写真は、重力と大気のテザーを緩めた後の地球がどのように見えるかについてのいくつかのアイデアを私たちに与えました。 代わりに、宇宙船への搭乗から爆破、微小重力への到達までのプロセス全体が、彼の興味をそそります。
Najjarは、アーティストとしての彼の役割を特権と責任に満ちたものと考えています。 これまでのところ、530人以上が宇宙に行ってきましたが、彼らは皆宇宙旅行の専門家でした。 彼らは軍隊、科学者、技術者であり、彼らの旅について語るには「限られた言語」しか持っていないかもしれない、とナジャールは言う。 「アーティストにはさまざまなツールがあります」と彼は付け加えます。「そして、彼らが経験する翻訳と輸送について話す方法を見つけることができます。」
Najjarは、私たち全員が住んでいる生息地から離れることの意味を学びたいと考えています。 その後、彼はそれについて私たちに話すために戻ってきます。
このシリーズは、スペイン、イタリア、ナジャールの母国ドイツで展示されています。 現在、アメリカの視聴者は 、2016年3月31日から5月14日まで、ニューヨーク市のBenrubi Galleryで宇宙から9枚または10枚の画像と3本のビデオを見ることができます 。Najjarの作品も彼のウェブサイトで閲覧できます。
