「アイ・ウェイウェイがスミソニアンを引き継いでいる」とハーシュホーンのチーフ・キュレーターであるケリー・ブロワーは、美術館での中国人アーティストの新しい展示について冗談を言った。 博物館の外でのインスタレーション、Sackler Galleryでの作品、そして今やHirshhornでの広大なマルチレベルのショーで、Ai Weiweiは故郷からの旅行を禁じられているアーティストのために多くのことを成し遂げました。
38トンの鉄筋、3, 200個の磁器のカニ、数百万個の水晶、そして国務省との連携により、アイウェイウェイの「According to What？」を博物館の3階に設置することを考慮して、訪問者はアーティストが実際に引き継いでいるという印象。 芸術家の不在と中国国家に対する彼自身の無力さは、西洋美術の世界で彼が命じる力とは対照的です。 そして、これは、日本の森美術館で2009年に展示された彼の最新のショーであり、アイのシグネチャースタイルで文化的、政治的権力の概念に挑戦し続けています。
北京のオリンピックスタジアムの建設の画像がギャラリーを覆っています。 北京の2008年オリンピックスタジアム、2005-08年。 Divina Proportione、2006; Fサイズ、2011年。（キャシーカーバーによる写真） 写真、ビデオ、彫刻の組み合わせは、国際的に有名であるが厳しく制限されたアーティストの世界への訪問者を歓迎します。 美術館が森美術館とともにこのショーを初めて米国に持ち込むことを計画し始めたとき、ブロワーは、アイはまだ新しい芸術家だったと言います。 「その時点では、何が続くのかわかりませんでした。」
2008年5月に四川大地震が発生しました。その12月、アイは、主に建設の不備により殺されたすべての学生のリストを作成するなど、別のアーティストによる荒廃の調査に参加しました。 Aiは2011年に中国国家との緊張が沸点に達するまで世界中を旅し続けました。Aiの上海に完成したばかりのスタジオは、1月の1日で突然破壊されました。 それから4月にアイの不思議な逮捕がやってきました。 彼は起訴されることなく81日間拘留された。 彼は最終的に釈放されたが、彼はまだ中国を離れることができない。
最初は、漢王朝から古代の花瓶を落とした芸術家の写真の三連作である。 1995/2009年に漢王朝のnを落とす。 （Ai Weiwei Studio提供） 
漢王朝から古代の花瓶を落とした芸術家の写真の三部作の中で二番目。 1995/2009年に漢王朝のnを落とす。 （Ai Weiwei Studio提供） 
漢王朝から古代の花瓶を落とした芸術家の写真の三連祭壇画の最終画像。 1995/2009年に漢王朝のnを落とす。 （Ai Weiwei Studio提供） これらのいずれも、アーティストが新しい観客のために新しい作品を制作したり、森美術館とハーシュホーン美術館の両方と協力したりすることを止めていません。 アイはニューヨークで形成期を過ごし、マルセル・デュシャンやジャスパー・ジョンズなどの有名なアーティストの作品を見ました（1971年に「アコーディング・トゥ・ホワット」というタイトルを付けた）展示をワシントンDCに持ち込む決定は意図的なものでした。 ハーシュホーンのディレクターであるリチャード・コシャレックは次のように語っています。「彼にとってこの展覧会がワシントンDCで行われることは非常に重要です。ニューヨークではありません。 活動家でありアジテーターとしてのアイの役割について言えば、コシャレックは、DCは国際社会、外交官の聴衆、表現の自由に関わる都市を中国だけでなく、世界。
清王朝時代のアンティークの木製のスツールには、新しい目的があります。 ブドウ、2010年（ラリーワーシュのコレクション） この決定は、アイのキャリアにとっても重要なようです。 ニューヨーク市での彼のインスピレーション、マルセル・デュシャンは、便器と自転車の車輪を腰掛けの上に提示することで美術館を混乱させることを喜んだが、彼の仕事は彼を政府と対立させなかった。 愛が木製のスツールの多肢彫刻を作り、「私は有用なものが役に立たないようにする」と宣言するとき、軽快な美的挑戦以上の仕事があります。 彼の作品は常に中国の国家にとって中指として（時には文字通り）読まれます。
ニューヨーク・タイムズは、「中国の反逆者アイ・ウェイウェイに非常に注意が払われており、アーティストのアイ・ウェイウェイを食いつぶしたようだ」と書いたとき、それを最もよく言った。
1995年に始まった彼の有名なシリーズ「漢王朝のDropを落とす」 （上記）は、もはや静的で古代の形態としての中国文化の本質化についての単なるコメントではありません。 代わりに、ここに花瓶を落とすことは、ガントレットを投げ捨てることと同じであり、共産党によると、中国の歴史と文化の精巧な演出に挑戦している。
共産党の調和の約束をock笑して、3, 200匹の磁器のカニが床を覆っています。 He Xie、2010年（Ai Weiwei Studio提供） 新しい解釈もこの解釈をサポートしています。 「He Xie」というタイトルの3, 000以上の磁器のカニは、共産党のスローガンである「調和のとれた社会の実現」から、「カニ」という言葉と「カニ」の用語を混同しています。中国のramp延する検閲。
芸術家の声明の中で、アイは次のように書いています。 詩人として、父は個人として行動しようとしましたが、彼は国家の敵として扱われました。」彼は国家との最近の衝突を振り返り、「これらの出来事を経験することで私の芸術を再考し、アーティストに必要な活動。 さまざまな表現形式を再評価し、美学の考慮が道徳と哲学にどのように関係するべきかを再評価しました。」
芸術と政治、美学と倫理は決して真に分離することはできませんが、この新しいショーでは、アイは同じものであると言います。 そして彼はためらうことなくそれを言います。
ここ東京の森美術館で見られる蛇は、子供のリュックから作られています。 スネークシーリング、2009年（ラリーウォーシュのコレクション） ヘビの天井は、四川地震で殺された5, 000人以上の学生が灰色と緑のバックパックで作られた巨大なヘビで記念されていることを記念しています。 文字通り幻想的であるこの作品は、学生を保護できなかった文化と政府を効果的に告発しています。
ガラス結晶はこの構造に輝きを与えます。 Cube Light、2008。（提供：ハーシュホーン博物館と彫刻庭園） おそらく、ショー全体で最も謎めいた作品は、光を捕らえる結晶のストランドを備えた輝くキューブライトであり、博物館はその永久的なコレクションのためにそれを取得しました。 他のいくつかの作品よりも明白ではないが、この作品は、単なるアーティストまたは活動家として定義されることに抵抗する男性を表すのにふさわしい買収です。
アイは、「芸術家として、美、善、時代の意志の定義に挑戦する他の芸術家の努力を評価しています。 これらの役割は分離できません。 たぶん、私は反体制派を装ったただの秘密の芸術家かもしれません。 私はその意味についてあまり気にすることができませんでした。」
「According to What？」は、10月7日にハーシュホーン博物館で開かれ、2013年2月24日まで続き、インディアナポリス美術館、オンタリオ美術館、マイアミ美術館、ブルックリン美術館に向かいます。
