第一次世界大戦が戦争と戦闘の経験を根本的に変えた場合、それはそれを描写するために依頼された芸術も変えました。
1世紀前にアメリカ軍の戦争への参入を記録するために軍隊とともに軍隊が初めて派遣されたとき、彼らはもはや家に留まらず、事実の後に英雄的な彫像の将軍をレンダリングしませんでした。
代わりに、彼らは孤独な軍隊をリアルタイムで描き、馴染みのない国の引き裂かれた田舎の次のtrenchに向かって駆け巡りました。
これらはアメリカ遠征軍の芸術家でした。1918年初頭にフランスの軍隊に組み込まれた米陸軍将校として任命された8人のプロのイラストレーターです。仕事の最高の一部は、ワシントンDCにあるスミソニアン国立航空宇宙博物館での「アーティストソルジャー：第一次世界大戦の芸術的表現」と題された2面展示は、ドイツとの戦争を宣言したアメリカの100周年記念に開かれました。
なぜ航空宇宙博物館なのか？ さて、空中紛争は、第一次世界大戦中のもう1つの最初のものでした。 （また、スミソニアンの他の博物館には、他の第一次世界大戦百周年記念展がたくさんあります）。
展示されているプロのAEFイラストレーターとアーティストによる50点以上の作品に加えて、約10分の1は国立アメリカ歴史博物館のコレクションからのものです。フランスの田園地帯の下の大きな地下バンカーに残された兵士による珍しい彫刻の写真。
写真家ジェフ・グースキーによる一連の画像は、兵士たちが彼らの滞在をマークするために、または戦闘前の不在中に刻まれた多種多様なあまり知られていない作品を示しています。 彫刻された肖像画、愛国的な盾、宗教的なアイコン、そして通常のガーリーショットが含まれます。 彼らはプロの埋め込みとはスキルが異なる芸術的表現を示していますが、その仕事はしばしば彼らの努力を喚起するものです。
爆弾が近くで爆発したので行われました。これは、当時のギブソンガールのドローイングの有名なイラストレーターであるチャールズダナギブソンが率いる委員会によって選ばれた専門家の労働条件でもありました。
「これらは実際に最初の真の戦闘アーティストでした」と、展示をまとめた航空宇宙博物館の主任キュレーター、ピーター・ジャカブは言います。 「この瞬間に戦争を描いたアーティストがいたのは初めてで、事後の戦闘の英雄的な描写だけでなく、物事の現実的な印象を与えました。」
ドウボーイは、キャンバス上のオイルに含まれる煙、霧、有刺鉄線に心を動かされます。 彼がスクロールで絵を描くことができるフィールドで彼が使用したデバイスは、アーティファクトの中に含まれています。
ダンとその他のアーティスト、ウィリアム・ジェームズ・アイルワード、ウォルター・ジャック・ダンカン、ジョージ・マシューズ・ハーディング、ウォレス・モーガン、アーネスト・クリフォード・ペイショット、J・アンドレ・スミス、ハリー・エベレット・タウンゼンドの作品は、最初の工業化され高度に機械化された戦争の多くの側面を描写した、船や重砲から防毒マスクや野外電話まで。 後者の2つのオブジェクトの例もショーに描かれています。
そして、その時代の空いている車椅子は、戦争の人的コストを示す作品の中にあります。
彼のバンキー 、ウィリアム・ジェームズ・アイルワード、木炭、クレヨン、ガッシュ、1918年（NASM） 
傷ついた同盟者の支援 、ハリー・エベレット・タウンゼント、紙に炭、1918年（NASM） 
ハリー・エベレット・タウンゼンドによるヌフシャトー近くの強制着陸 | 木炭、1918年（NASM） 
On the Wire 、ハーヴィー・トーマス・ダン（油彩、キャンバス、1918）（NASM） 「偉大な歴史的出来事は、個人と個人の物語のために起こります」と、ジャカブは言います。 「そして、車椅子はその非常に強力な例だと思います。」
しかし、戦闘シーンに加えて、数か月にわたる計画と兵buildの積み上げから始まる日常生活の描写があります。 アメリカ陸軍の将校として任命された芸術家たちは陸軍工兵隊に所属し、大規模な建設が始まった。 ダンカンのペンとインクでの洗浄と紙に炭を塗った作品、「ブレストで新たに到着した軍隊」が活動を詳述しています。
AylwardのAmerican Troops Supply Trainは、フランスの村の独特の外観の中に活動を配置します。
Neufchateauでの Smithのバンドコンサート、 Esseyでのダンカンの理髪店と赤十字の応急処置ステーション 、MorganのThe Morning WashupであるNeufmaison （馬の中でも後者）は、なじみのない設定の中で身近な瞬間を見せています。
Rangevalの修道院にあるスミスのA CellとDunnのOff Dutyは、しばしばぼろぼろになり疲れ果てた兵士の内部生活を示しています。
これらの作品には、兵士が使用済みのシェルケースや弾丸からアイテムを彫るという、珍しい「トレンチアート」の例を追加しています。 また、最近の買収があります。94台のエアロ中隊の塗装された記章、アンクルサムの帽子を使用した「指輪の帽子」シンボル、3機の敵機と4機の観測気球を撃shotした飛行士からです。 彼の勝利は、帽子の縁の内側に刻まれた鉄の十字に描かれています。
イラストレーターの教育を受けた手と比較して、記章の相対的な粗さは、グースキーの記念碑的な写真に示されている広大でほとんど知られていない内部洞窟内のアマチュア彫刻と一致しています。
「これらは何世紀にもわたって大聖堂や城を建設するために使用された石切り場です」とJakab氏は言います。 「戦争中、彼らは小さな地下都市のようでした。 そこには電気があり、居住区には兵士を収容するのに必要なすべての要件がありました。 これは砲撃と戦闘からの避難所でした。」
当時または現在、地下のサイトはあまり知られていませんでした。
「そのうちのいくつかは、森の中を歩いて、穴があり、50フィートのシャフトに入ります。これがちょうど下に開きます」と、ジャカブは言います。 「これらはすべて、戦いがあったフランスのピカルディ地方の私有農地にあります。 地元の地主と農民は、これらのスペースをさまざまに保護しています。」
写真家のグスキーは、所有者を知り、信頼を獲得して、その所有者を見下ろすことができました」と、ジャカブは言います。 「天井と壁はすべて石であり、兵士たちはこれらの石の彫刻を作成しました。」
その中には、戦時中のドイツ軍参謀長ポール・フォン・ヒンデンブルクの肖像があります。 さまざまな部隊のシンボル、宗教的参照、倒れた仲間の記憶、ガスマスクをかぶった頭蓋骨などの不吉な画像。
1つの自画像が鉛筆で署名されています。 「彼の名前はアーチー・スウィートマンでした。 彼は非常に長生きしました-彼は100歳まで生きました。 そして1993年、98歳で、彼はマサチューセッツ芸術大学を卒業しました」と、ジャカブは言います。
別の彫刻は、マサチューセッツとのつながりがあり、将来に向けて作られました。1918年のレッドソックスとヤンキースのメジャーリーグの試合のスコアでした。それは、次の世紀に続くライバル関係を示しただけでなく、シーズンボストンは2004年までその最終的なワールドシリーズを獲得しました。
「確かに、レッドソックスを知らなかった彫刻をした人は、何年もの間チャンピオンシップを拒否されるでしょう」と、ジャカブは言います。
彫刻は珍しいですが、プロの作品は何世代にもわたって展示されていません。
「石の彫刻は完全に未知であり、これらはほとんど未知です」とJakab氏はAEFの芸術について述べています。
一緒に、彼らは世界史上最も致命的な紛争の一つの非常に個人的な肖像画を作成します。
「第一次世界大戦におけるアーティストの兵士：アーティストの表現」は、ワシントンDCのスミソニアン国立航空宇宙博物館で2018年11月11日まで続きます。
