それは映画で最も有名な映画の1つであり、1902年にリリースされたときに国際的なセンセーションになった特殊効果、サイエンスフィクションの祭典です。ほとんどすぐに、さまざまな名前で競合するスタジオによって海賊版、海賊版、コピー、およびリリースされました。 そして何十年もの間、白黒コピーでしか利用できませんでした。
現在、50万ユーロのコストに迫った12年間のプロジェクトの後、ロブスターフィルムズ、テクニカラーファウンデーションフォーシネマヘリテージ、ファウンデーショングルーパマガンプールルシネマは、「 Trip to the Moon 」の新バージョンを発表しました。保存主義者のトム・バートンの言葉によると、オリジナルの手彩色の硝酸塩プリントから。 世代で初めて、視聴者は20世紀初頭の映画ファンを驚かせた映画のカラーバージョンを見ることができます。
フランスのタイトルを使用するためのルヴォージュダンスラルーヌは、おそらく映画の可能性を完全に把握した最初の映画製作者であるジョルジュメリエスが制作した500以上の映画の1つです。 裕福な靴屋の息子、メリエスは1861年に生まれました。魔法と幻想に魅了され、1888年に家業を辞めました。パリの未亡人からロバート・フーディン劇場を購入し、「メリエスは、1895年12月28日にルミエール兄弟が最初の公開映画上映を行い、数ヶ月以内に彼の劇場で映画を上映したとき、聴衆の中にいました。
メリエスは1896年11月に最初の映画を制作し、1901年に自分のスタジオを設立し、スターフィルムブランドを設立して作品をフランスおよび国際的に販売しました。 彼は現在の出来事やおとぎ話についての映画を作り、彼の舞台の幻想を画面に複製し、ストップモーションアニメーションを組み込んだ高度な技術スタイルを開発しました。 クロスディゾルブ; ジャンプカット。 彼の同時代人の誰よりも、メリエスは楽しくて刺激的な映画を作りました。 彼らはスタント、トリック、ジョーク、ダンスの女の子、精巧なセットと気味の悪いヒントでいっぱいでした。
月への旅には 、1865年の小説 『ジュール・ヴェルヌの地球から月へ』や『月への旅』など、1877年にデビューしたジャック・オッフェンバッハの音楽を含む4幕オペラなど、いくつかの先例がありました。ニューヨークのバッファローで開催された1901年のパンアメリカン展での演劇ショー。 撮影は1902年5月に始まり、9月1日にパリでリリースされ、その1か月後にニューヨークでリリースされました。
当時、出展者と個人は、スターフィルムカタログから映画を完全に購入することができました。 カラープリントは追加料金で利用できました。 A Trip to the Moonのカラープリントはこれまであまり多くありませんでしたが、カラーが本格的な流行になったその頃に登場しました。 数年以内に、手塗りが色付けとステンシル処理に置き換えられたため、色がより一般的になり、安価になりました。 いくつかのカラーメリエス映画は生き残っていますが、色の月への旅は長い間失われていたと信じられていました。
しかし、1993年、ロブスターフィルムズのセルジュブロムバーグとエリックランゲは、フィルモテカデカタルーニャからオリジナルの硝酸塩プリントを入手しました。 唯一の問題：それは固体ホッケーパックに相当するものに分解されていた。 1999年に、すべての映画史家の中で最も不屈の2人であるブロムバーグとランゲは、個々のフレームをデジタルで記録するのに十分な硝酸塩を柔らかくする化合物を使用して、ヒュミドールに相当するリールを配置することにより、リールの巻き出しを試み始めました。 （このプロセスは最終的に映画を破壊しました。）
数年後、Brombergには約5, 000のデジタルファイルがあり、ハリウッドのTechnicolor Restoration ServicesのエグゼクティブディレクターであるTom Burtonに引き渡しました。 最近の電話で、バートンは彼のチームがこの「デジタル断片のバケツ」にどのようにアプローチしたかを説明しました。
「私たちが手に入れたのは、できる限りのフレームまたはフレームの一部を撮影しなければならなかったため、互いに連続した関係のないデジタルデータの束でした」とバートンは回想します。 「これらのフレームの塊、時にはフレームの小さな角、フレームの半分、これらすべての小さなピースがどこに行くのか、というパズルを解明する必要がありました。 約9か月の間に、これらすべてのピースを元に戻し、セクションだけでなく、砕かれたピースから個々のフレームを再構築しました。」
バートンは、印刷物の85〜90％を回収できると推定しました。 彼らは、Mélièsファミリーが所有するプライベートプリントからそれらをコピーし、元の手で色付けされたソースと一致するようにフレームをデジタルで色付けすることにより、欠落したフレームを埋めました。
「これは、復元プロジェクトというよりも、実際には視覚効果プロジェクトです」とバートン氏は言います。 「これらのフレームを再構築するために使用した技術の多くは、最初の主要な視覚効果の動画を作成する場合に使用する技術です。 10年前にこれを実現することはできませんでしたが、アナログの光化学技術ではまったく実現できませんでした。」
バートンにとって、 「 月への旅」は現代の視覚効果の始まりを表しています。 「カラーで見ると、まったく違う映画になります」と彼は言いました。 「この技法には、小さなブラシとアニリン染料で個々のフレームをペイントする女性のチームが関与していました。 色は驚くほど正確ですが、時にはあまり正確ではありません。 たとえば、俳優のジャケットに出入りします。 しかし、それは非常に有機的です。 A Trip to the Moonが観客のために最初に上映した方法に匹敵することはありませんが、それでもかなり素晴らしいです。」
月への旅行は、 5月のカンヌ映画祭のオープニングナイトで上映され、9月6日に映画芸術科学アカデミーで上映されます。 ブロムバーグは、今年のニューヨーク映画祭、11月11日に近代美術館で「修復に関する私のドキュメンタリーの世界初演とともに」上映します。 彼は電子メールで書いたように絶対に必要です！」 これが彼の最もエキサイティングな復元でしたか？ 「もちろん、そのうちの1人」と彼は答えた。 「最高のものは次のものです!!」
