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これらの12の新しい博物館展は必見です

夏が終わると、全国の博物館が新しいエキサイティングな秋の展覧会を開始し始めています。 新しい場所に旅行した人もいれば、社会の現在と過去をかつてない方法で探検した人もいます。 いずれにせよ、彼らは新鮮な新しい季節にアメリカの博物館の文化的な恵みにふけるための言い訳です。 タトゥーの歴史を発見したり、ギターのアートワークを鑑賞したり、女性の歴史的な挑戦を探ったり、彫刻服を試してみたりしてください。今秋、米国各地で開催されるこれらの12の新しい展示を見逃さないでください

フィールド博物館– タトゥー
(イリノイ州シカゴ、2016年10月21日〜2017年4月30日)

Horiyoshi III、日本による入れ墨のシリコーンの男性の腕。 (ブラン・ミュゼ・ブランリー-ジャック・シラク、写真:トーマス・デュバル) サボテンの針で作られたアルゼンチンの入れ墨ツール。 (ブランド美術館-ジャックシラク、写真クロードジェルマン) キリスト教の巡礼後のタトゥーのデザインのスタンプ。 (ブラン・ミュゼ・ブランリー-ジャック・シラク、ミシェル・ウルタド、ティエリー・オリヴィエ写真)

匿名の寄付者の寛大なおかげで、この秋にフィールド博物館を訪れた人は、5, 000年以上前に遡る芸術である入れ墨の歴史について学ぶことができます。 17世紀のキリスト教巡礼者がエルサレムから最初の電動タトゥーマシンに戻る途中でデザインにインクを塗るのに使用されるタトゥースタンプから、タトゥーの物語を伝える170個のオブジェクトを参照します。 また、イタリアのアルプスで見つかった紀元前3330年の自然にミイラ化されたオッツィの部分も見逃さないでください。彼は61のタトゥーで覆われています。 当初、パリのミュゼデュカイブランリー-ジャックシラクで開発されたこの展覧会は、フィールドミュージアムで初めて米国で開催されます。

メトロポリタン美術館- エルサレム1000-1400:天国のすべての人々
(ニューヨーク、ニューヨーク: 2016年9月26日– 2017年1月8日)

世界中の約60の貸し手から200以上の作品(約4分の1がエルサレムから)がこの展覧会に集まります。この展覧会では、聖都市が1000から1400の芸術を形作った方法を探ります。 、多様性、神聖さ、聖戦、寛大さ、永遠の約束。 照らされた写本、宝石、金属細工は、これらの世紀を通じてエルサレムでの生活を描いた芸術作品とともに展示されます。

国立アメリカ歴史博物館– みんなが遊ぶ:スポーツと障害
(ワシントンDC 2016年10月1日– 2017年3月19日)

改造された機器。 (スミソニアン国立アメリカ歴史博物館) レイワーナーが所有するジャージーウィーラージャケット。 (スミソニアン国立アメリカ歴史博物館) レイワーナーの車椅子番号。 (スミソニアン国立アメリカ歴史博物館)

毎年、何千人もの障害を持つアスリートが、Xゲームやパラリンピックゲームなどの組織的なゲームに参加しています。 国立アメリカ歴史博物館は、アダプティブスポーツの革新とアダプティブ機器を使用するアスリートを称えるこの新しい展示会で成果を祝います。 ハイライトには、一部のアスリートが自分で改造した機器(松葉杖を装備した二重切断者のバディエリアスのスノーボードなど)、オリンピックブロンズメダリストのエイミーパーディが使用する義足靴下と足、マイクシュルツのモトクロスバイクなどがあります。

グラミー博物館– おい! ほ! Let's Go:ラモーンズとパンクの誕生
(カリフォルニア州ロサンゼルス、 2016年9月16日– 2017年2月28日)

ラモーンズ ラモーンズ。 (ダニーフィールズ)

ニューヨークのクイーンズ博物館での実行後、ラモーンズはロサンゼルスに向かいます。 この展覧会は、バンドのキャリアを開始したラモーンズのセルフタイトルアルバムの40周年に合わせて行われます。 展示されているアイテムは、世界中の50を超えるパブリックコレクションとプライベートコレクションから集められ、LAスティントはバンドが音楽史の全体的な情勢にどのように適合するかを探ります。 バンドの楽器や個人的な記念品に加えて、ラモーンズのロゴのデザインを手がけたアルトゥーロベガやジョニーラモーンの妻であるリンダラモーンなど、ラモーンズに関係する多くの人々の資料が表示されます。

サンフランシスコ近代美術館– 戦後から現在までの日本写真
(カリフォルニア州サンフランシスコ、2016年10月15日〜2017年3月12日)

細江英公、鎌立#17、1965年、1971年印刷; ゼラチンシルバープリント; 10 3/4 x 16 5/8インチ(27.31 x 42.23 cm); Sack Photographic Trustのコレクション。 (細江栄子) 2005年のリリーシリーズのトムリンソンFC、志賀理江子。 発色性プリント; 7 1/4 x 10 7/8インチ(18.42 x 27.62 cm); サンフランシスコ近代美術館、クレンボコレクションの贈り物(志賀理恵子) 川内R子、無題、シリーズ、目、耳、2005年。 発色性プリント; 9 7/8 x 9 7/8インチ(25.08 x 25.08 cm); サンフランシスコ近代美術館、匿名の贈り物。 (川内R子)

今年初めの博物館の拡張の一環として、SFMOMAは新しいPritzker Center for Photographyを歓迎しました。 この展覧会は、その新しいスペースに収容され、戦後の日本が最初にカメラ機器とフィルムの生産を開始した200以上の写真作品を展示します。 展示はテーマ別に構成され、日本の米国との関係、影響力のある日本人写真家としての女性の出現、都市と田舎の変化を探ります。

ラシーン美術館– 感覚の過負荷:衣服と身体
(ウィスコンシン州ラシーン、2016年9月23日〜2016年12月30日)

Sensuality II、2011、Herein Hwang著。 鋼線構造。 (ジムエスカランテ) キャスリーン・ノバク・トゥッチのチューブスカート。 リサイクルされたオートバイのインナーチューブとプラスチックスナップ。 (ジャニーン・ジョフェ) ケリー・ナイによる桃。 CrèmedePêcheシリーズ、2009年のLes cuisses(unporte-jarrètelles)。銅、プラスチックピーチ、着色シリコン、工業用フェルト、レース、ガータークリップが見つかりました。 (アンドリュー・ノイハート)

Sensory Overload展示会で、人体の延長として衣類を探索してください。 展示されているものはすべてウェアラブルですが、これらの作品は、身体がファッションプレゼンテーションの不可欠な部分になる方法を示す衣服の彫刻的および概念的な外観を示しています。 展示会の一部のアイテムは着用者の動きを妨げるものであり、一部は単なるアクセサリーですが、すべてのアイテムは身体に関連する文化的問題を調査するためのものです。

フランクリン研究所– ロボット革命
(ペンシルベニア州フィラデルフィア、2016年10月8日– 2017年4月2日)

汎用性の高いロボットBaxterをご覧ください。 (JBスペクター/科学産業博物館、シカゴ) CHARLIの動きを見て、あらゆる方向に蹴ります。 (JBスペクター/科学産業博物館、シカゴ) 顔追跡ROBOTIS-OPをご覧ください。 (JBスペクター/科学産業博物館、シカゴ) 夢が背の高い高さに登るのを見てください。 (JBスペクター/科学産業博物館、シカゴ)

Googleとボーイングと連携して、フランクリン研究所は、現代文化で徐々にその地位を占めるロボット技術に注目しています。 40種類のロボットがゲストと連携し、ロボット工学が私たちの世界の顔をどのように変えているか、そして彼らが人間を助けるためにできること(そして最終的にはできること)について学ぶことができます 追加のボーナスとして、ロボットのいくつかはインタラクティブです。 三目並べや21のゲームをロボットと対戦したり、タッチに反応するベビーシールロボットをpetでたりします。

イリノイ州ホロコースト博物館&教育センター– 女性は半分空を持ち上げる
(イリノイ州スコーキー、 2016年9月25日– 2017年1月22日)

石鹸を作る女性。 (レストーン) 青いブロックを切る女性。 (レストーン) アフリカの女性。 (レストーン) 斜面の女性。 (レストーン) 女性の縫製。 (レストーン)

ピューリッツァー賞を受賞したジャーナリスト、ニコラス・クリストフとシェリル・ウーダンによる「 ハーフ・ザ・スカイ:抑圧を女性の機会に変える」という本は、現代世界で女性が直面する課題を考察するこの展覧会に影響を与えました。 展示会は、妊産婦の健康から暴力、人身売買に至るまであらゆることに取り組んでいます。 展示会の最後に、訪問者は対話型技術を使用して議員とつながり、議員に手近なトピックについて行動を起こすよう促すことができます。 また、今日の世界の10代の少女やホロコーストの女性のようなトピックを探求する、女性中心のプログラミングの完全版も付属しています。 アーティファクトを探しに来てください。 詩のスラム、映画の上映、パネルディスカッションにご利用ください。

Peabody Museum of Archaeology&Ethnology – Nasca Ceramics:ペルーの南海岸の古代美術
(マサチューセッツ州ケンブリッジ、 2016年10月1日– 2017年9月3日)

ボウル ナスカの鉢には3人の「収穫者」の像が描かれています(ハーバード大学ピーボディ考古学民族学博物館の提供)

ペルー南部のナスカの人々は、上から見ることができる大規模な動物の形をした地球のアートワークで最も有名です。 しかし、文化を鑑賞するために空中から見る必要はありません。この展覧会では、2000年前に文化が栄えたナスカの芸術が、人々の業績を小規模に明らかにします。 陶器のボウル、ジャー、15種類の鉱物顔料から派生した色のプレートが展示されています。 これらのデザインは、ナスカの人々の全盛期に栄えた信念と慣習にユニークな外観を提供します。

楽器博物館– ドラゴンとブドウ:象眼細工のギターの傑作
(アリゾナ州フェニックス、 2016年11月5日– 2017年9月4日)

「Martin D-50 Koa Deluxe」アコースティックギター、2003年、パールワークス、CF Martin&Co.(楽器博物館) 「ドラゴン2002」エレクトリックギター、2002年、パールワークス、ポールリードスミス(PRS)ギター。 (楽器博物館) 「Night Dive」OM Guitar、2004、Pearl Works、CF Martin&Co.(楽器博物館) 「Night Dive」OM Guitar、2004、Pearl Works、CF Martin&Co.(楽器博物館)

これまでにない展示では、複雑な象眼細工のアートワークで飾られた30種類の楽器(ギター、バンジョー、1つのウクレレ)を紹介します。 各ピースのデザインは、アワビの貝殻、真珠層、金、銅、木などで作られています。 インレイアーティストは、モザイクスタイルの素材を楽器に配置するために熱心に取り組んでおり、クラシックなアートワークから特定のミュージシャンのライフストーリーまで、あらゆるものを表現できるユニークなアート作品を作成しています。 ハイライトには、表面の90%がインレイで覆われたイントリックドラゴンギターと、中世の照明付き原稿ページの正確なレプリカをトートするゴスペルギターが含まれます。

カントリーミュージックの殿堂と博物館– チャーリーダニエルズ:ミリオンマイルリフレクションズ
(テネシー州ナッシュビル、2016年9月23日〜2017年3月31日)

チャーリーダニエルズはコンサートで演奏します。 チャーリーダニエルズはコンサートで演奏します。 (クリエイティブコモンズ)

悪魔は、カントリーミュージックの殿堂での新しいチャーリーダニエルズの展示会のためにナッシュビルに降りました。 ミュージシャンは1950年代にキャリアを開始し、エルビス、ボブディラン、レナードコーエンなど、他の音楽界の巨匠と仕事を続けました。 訪問者は、コスチューム、楽器、賞、子供時代の思い出、今までにない写真でダニエルズの遺産を探索できます。

ヒューストン自然科学博物館– 世界のミイラ
(テキサス州ヒューストン、2016年9月24日オープン)

このミイラは、ネスホルという名前の人のもので、「ホルスに属する人」を意味します。 ホルスは、狩猟と戦争の鷹のような神であり、権力の象徴です。 Nes-Horは、Khent-Min(Akhmim)市のMin寺院で司祭として働いていました。 Nes-Horの石fromは木材で作られており、古代に作られた多くのパッチと修理が見られます。 石coのシンボルの詳細な研究により、Nes-Horの名前、両親の名前、職業が特定されました。 貸し出し:バッファローとエリー郡歴史協会。 (世界のミイラ) 古代ローマ時代にさかのぼる、世界のミイラのエジプトの猫ミイラは、エジプトの猫が塩とさまざまな樹脂を使用して長いプロセスで儀式的に防腐処理された方法を示しています。 貸し出し:バッファローとエリー郡歴史協会。 (世界のミイラ) 縮れた頭は戦闘の勝利者によって準備され着用され、犠牲者の力がその勝利者に移されると信じていた。 19世紀半ばに人気があったシュリンクヘッドは非常に人気があったため、ヨーロッパ人は主張されていない体からレプリカシュリンクヘッドを作成しました。 貸与:バッファロー科学博物館とサンディエゴ人類博物館。 (世界のミイラ) パプアニューギニアとオーストラリアの近くの南太平洋のバヌアツ島では、祖先が尊敬されており、祖先の死後、祖先の世話をすることは非常に重要でした。 亡くなった故人の精神と知恵を密接に保つために、文化は頭を保護するための詳細なプロセスに従いました。 埋葬の数ヵ月後、頭蓋骨が取り除かれ、植物繊維、粘土、顔料を使用して顔が頭蓋骨の上に改造されました。 その後、顔は精巧に描かれました。 多くの場合、故人は死の前にモデリングと装飾のスタイルを選んだと考えられています。 (世界のミイラ)

不気味な準備をしましょう:今年9月、世界中の12の博物館、組織、コレクションからミイラと関連するアーティファクトを集めた巡回展がヒューストンに来ます。 ミイラは世界中のあらゆる地域から来ており、ゲストは最先端のマルチメディア技術を利用してミイラの文化とプロセスについて学ぶことができます。 展覧会は、人間のミイラを示すだけではありません。 展示されているミイラの猫と、犬、ワニ、魚、ハヤブサをご覧ください。これらはすべて古代エジプト人の厚意によるものです。 恐ろしい楽しみに追加:縮んだ人間の頭のコレクション。

これらの12の新しい博物館展は必見です