第49回ニューヨーク映画祭は、アレクサンダーペインの「子孫」の上映で今週の週末を締めくくります。 AOスコットがニューヨークタイムズの要約で指摘したように、映画祭への批判的な反応はやや抑えられています。予定されている映画の多くは、将来的に劇場公開される予定です。
フェスティバルのハイポイントの1つは、 Paradise Lost 3：Purgatoryの上映のためのWest Memphis Threeの登場です（以前の投稿を参照）。 WNYCのThe Leonard Lopate Showでインタビューされた共同監督のJoe Berlingerは、18年の刑務所で自由になったマンハッタンの屋上から夕日を眺める3人の反応を見ることに感動したことを説明しました。 （免責事項：私の妻はレナードロパテショーのエグゼクティブプロデューサーです。）パラダイスロスト3は、正義に興味のあるすべての人が見るに値する素晴らしい映画です。
フェスティバルクーデターは、ブライアンセルズニックの子供向け小説Hugo CabretのJohn Loganが改作した監督Martin Martin ScorseseのHugoのプレビューです。 スクリーニングで「進行中の作業」と請求され、完成したヒューゴは11月23日にパラマウントによってリリースされます。（予告編をご覧ください。）1991年のフェスティバルで同様のスタントを採用しました。 。 スコセッシはまた、ドキュメンタリーであるジョージ・ハリソン： HBOでの放送の前に、マテリアルワールドでの生活を見せました。
大佐飛行船の生と死のロジャー・リブジー（1943）。 画像はAcademy Film Archive、ITV Studios Global Entertainment、およびBFIの厚意によるものです。
スコセッシは、現代美術館で本日開催される別のニューヨークフェスティバルに出演します。 保存して投影するには：第9回MoMA国際映画祭では 、14か国から35本の映画と、映画製作者のジャック・スミスへの回顧的オマージュが紹介されます。 11月7日、スコセッシと長年の編集者であるテルマ・スクーンメーカーは、ノーカットの163分間バージョンの大佐飛行船の生と死を紹介します。 I Know Where I'm GoingやBlack Narcissusなどのクラシックの背後にあるチームであるMichael PowellとEmeric Pressburgerが監督を務めました。 （SchoonmakerはPowellの未亡人です。）
Blimpを見るのはそれほど難しくありません。実際、Criterionは評判の高いホームビデオバージョンを提供しています。 To Save and Projectの他の多くの映画でも同じことが言えません。 ジョーダンテ監督は、映画オージー （1968）で映画祭を開きます。映画オージーは、40年前に大学で上映されたトレーラー、コマーシャル、トレーニング映画、ニュースキャストのユニークな集合体です。 土曜日に、ダンテはトワイライトゾーンからの彼のセグメントを紹介します：映画 （1983）、「イッツアグッドライフ」、ロジャーコーマンのThe Intruder （1962）、およびウィリアムシャトナー主演の初期の反差別映画。
権利の複雑さのために、 The Movie Orgyは国内市場ではほとんど利用できません。 他の多くの復元された映画は、アクセスが制限されているために苦労しています。 Under a Texas Moon （1930）の上映に参加してから20年以上が経ちました。これはTechnicolorの最初のサウンドウエスタンショットであり、Myrna Loyの初期のスクリーンクレジットです。 映画愛好家は、復元されたビッグパレード （1925年）、キングヴィドールの第一次世界大戦叙事詩、またはウィングス （1927年）がホームビデオで合法的に入手できない唯一のベストピクチャ受賞者を見ることができないことを嘆きます。 権利は美術館やアーカイブにとって大きな障害となり、ファンがお気に入りの映画を見るのを困難または不可能にします。
そして、To Save and Projectの映画のいくつかは、あまりにも曖昧すぎて、国内市場への配布を保証できません。 ドキュメンタリー作家ジャン・ルーシュが1940年代後半に西アフリカで制作したことを記した5つの民族誌的短編はどうですか？ または、 ロビンゾン・クルーゾ （1947）は、最初の3D長編映画と見なされましたか？ Save and Projectは、ディストリビューターJean Desmetのコメディ、Elaine Summersの映画とダンスのパフォーマンス、Twentieth Century Foxの5つのCinemaScopeおよびワイドスクリーンフィルムにセグメントを捧げます。
The Driver（1978）のRyan O'Neal。 近代美術館映画静止画アーカイブの画像提供。
これらのタイトルの一部は、バーナー・ローデンのワンダ （1970）のように、昨年のフェスティバルで披露されたターナークラシックムービーやホームマーケットに徐々に流れ出します。 しかし、私は1933年の政治腐敗に関する普遍的なメロドラマであるAfraid to Talkのような見つけにくいタイトルを目にする機会を待ち望んでいます。 フープ・ラ （1933）、クララ・ボウの最後のスクリーン役であったロマンチックなコメディ。 そして、 Les Halles centrales （1927）、ボリス・カウフマンによるパリの市場のドキュメンタリー、後に著名な映画監督であり、ロシアの監督、ジガ・ヴェルトフの弟。 また、逃走の専門家であるライアン・オニールに関するウォルター・ヒルの実存映画ノワール、 ザ・ドライバー （1978）に参加して、ニコラス・ウィンジング・レフンの乱暴に誇張された新しいリリースDriveとの比較を見るつもりです。
