20世紀は、フォームの破壊、規範の違反、そして私たちが住んでいる多数の影響から新しいものを作り出すことについてでした。 世紀の初め、詩人エズラ・パウンドは芸術家に「新しいものを作る」ように命じ、その時代の伝統に留意しながら時代に応えた芸術を生み出しました。 ノーベル賞委員会は、2016年のノーベル文学賞をボブ・ディランに授与することにより、先例を破り、新たになった人々を表彰します。
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賞品には驚きと、おそらく怒りがあります。 1960年代と1970年代には、主流のコメディアンがディランをパロディ化するための簡単なルーチンはありませんでしたが、ハーモニカに喘ぎながら不明瞭につぶやくことがありました。 高度な文化と大衆芸術の間に強い境界線を引く現代の批評家は、前者を賞賛し、後者を中傷しますが、疑いなく彼らの真珠を失望させます。
しかし、この賞は多くの人を喜ばせます。 ディランのキャリアは、ニューヨークの「フォーク」としてのルーツから、ウッディ・ガスリーと、後世の旧約聖書と福音への魅了に没頭しているアメリカの声をチャネリングする、驚き、逆転、新しい方向の絶え間ないシリーズでした。
最も有名なのは、1965年に彼はすべてをひっくり返し、深く根ざした詩的な歌詞をエレキギターの音の力と結婚させました。 賞委員会は、「偉大なアメリカの歌の伝統の中で新しい詩的な表現を作成した」ディランを引用しました。その歌の伝統は、人生と時間との出会いで言葉と音楽を融合させた中世の吟遊詩人によって過去に深く生まれました。 、アメリカの吟遊詩人—詩の起源に私たちの完全なサークルを取ります。
ミネソタ州のロバート・ジマーマンは、若い男で意欲的なアーティストであるヒビングとして、アイアン・レンジ(プライム・ガスリーの領土)から出てきて、ウェールズのロマンチックな詩人ディラン・トーマスから舞台名を取りました。 ディランが言葉の感傷的な意味で決してロマンチックでなかったとしても、それは彼によく仕えたペルソナでした。 代わりに彼は特異な個人であり、彼自身の指示と欲望に従って彼自身の道を進んだ。
ボブ・ディラン、ミルトン・グレイザー、1966年(NPG、SI、©ミルトン・グレイザー)彼が電気に行ったとき、彼は彼が残した激怒した民俗「コミュニティ」によって裏切りと反逆罪で告発されました。 その世界は彼の野心と到達範囲に限定されすぎていた。 一連の素晴らしいアルバムで、ディランはシンガー/ソングライター/パフォーマーの役割を完全に独創的な方法で再定義しました。特に彼には明らかな音楽的才能がなかったからです。
漫画は全く間違っていませんでした。
ディランは、歌うことなく素晴らしい歌手になれることを証明しました。彼は、初歩的なギタープレーヤーにすぎませんでした。 しかし、彼が認識したのは、言葉と音楽の融合が、リズムと同じくらいアイデアに基づいた歌を推進できるということでした。 彼の音楽は、1960年代後半の公民権とベトナム戦争の抗議に対応しました。 それは常に市民的で文化的に熱心な音楽でした。 彼の生の声は、歌詞をすぐに強力にする方法で唱えました。
ディランの歌詞は詩として単独で存在しますか? 確かに彼らは、20世紀の自由な詩の伝統に関して、多くの人を満足させない基準でそれを行います。
そして興味深いことに、彼は言葉を音楽に変えたので、彼の歌詞の多くは批評家が認めるよりも韻を踏んでスキャンするという点で伝統的です。
ディランは伝統的な詩人(フロストなど)とは見なされません。シュールレアリスムは、衝突して1つのものを別のものに変えた画像を作成する際に常に彼に訴えたからです。 「ローリングストーンのように」で悪くなったロマンスの大きな苦いラインは、突然、「外交官と一緒にクロム馬に乗った/シャム猫を肩に乗せた」何かに変わり、現在に戻るあなたがそれを発見するのは難しいことではありません/彼は本当にそれがどこにあるかではありませんでした。 。 」
確かに音楽には言葉が含まれており、多くのポップミュージックのように、言葉は慣習的な場合もありますが、そのイメージはどこから来たのでしょうか? そして、なぜ歌手が甘やかされた故意のパートナーとの出会いでうまくいくのですか? Dylanのソングブックでは、カントリーミュージックのようなおなじみのジャンルで仕事をしている場合や、最高のバックアップグループであるThe Bandでロックアウトしている場合でも、このような瞬間が継続的に繰り返されます。
「だから」ボブ、「転がる石のように」の控えをあなたに言って、それはどう感じますか? 別の敬語、フォームの作成と破壊におけるあなたの特異な役割の認識に感銘を受けました。 多分そうでないかもしれません。
ディランは彼の歌が何であるかを一度尋ねられたとき、「約5分30分」と答えました。または、歌が言うように、「二度考えても大丈夫だとは思わないでください。」
マーティン・スコセッシの映画「最後のワルツ」 (バンドの最後のコンサートに関するドキュメンタリー)の終わりに、ディランが非常に奇妙なピンクの帽子をかぶってショーを閉めるために出てくる素晴らしい瞬間があります。 彼は熱狂的で偶然の拍手で迎えられ、カメラを真正面から見て、肩をすくめるジェスチャーをします。 そして、彼とザ・バンドは、優雅な「フォーエバー・ヤング」(「神が祝福し、いつもあなたを守ってくれますように。」)を演奏します。
エンディングについてのショーを終了するいい方法ですね。 そうでないことを除いて。
最後に、彼らはセックス、愛、人生、創造性の果てしないハイウェイについてのディランの歌「Baby Let Me Follow Down」に激突します。「私はこの神の全能の世界で何でもします。ダウン。"
バンドは残念ながらなくなってしまい、メンバーのほとんどが死んでいます。 ディランはまだ自分をフォローしています。
ナショナルポートレートギャラリーには、2016年10月17日月曜日から、写真家ジョンコーエンによるボブディランの1962年の象徴的な画像が表示されます。