ハンガリー狂詩曲

ソファに腰を据えて踊るダンサーの機知に富んだ写真など、アンドレケルテスの写真がいくつかあります。 しかし、国立美術館での展覧会の主題である彼の作品の印象的なことは、あなたが今まで見たことのない写真でさえ親しみを感じることです。

（もちろん）パリの歩道に気の利いた影を落とす太陽に照らされた椅子、ニューヨーク市外の電車のプラットホームで隔離された通勤者、カーニバルミラーにうねりと映る女性。 カメラを持っていて、クラフトの歴史を熟知している人なら誰でも試してみたいという賢いアイデアのようです。 しかし、彼がクラフトの歴史であることがわかりました。 彼の写真は、他の人のトリックを借りたからではなく、むしろ写真家の世代が彼を借りたので、馴染みがあるように見えます。 そしてまだ。

「彼は非常に影響力が大きかった」とナショナルギャラリーの写真キュレーターであり、20年ぶりの主要なケルテス回顧展である展覧会の主催者であるサラグリーノーは言います。 彼女は、ケルテスが最初に探検した領土は「広く知られ、見られた」と彼女は言う。

ケルテスは1894年にブダペストで生まれ、91年後にニューヨーク市で亡くなるまでに、数回流行になりました。 彼は1920年代にパリで彼の名前を作りました、そして、1936年に始まった彼の人生の長いアメリカの章は、最後のカムバックのためではないとしても悲劇的だったでしょう。 60代後半、彼は新しい写真を作り始め、古い写真を再版し、本を出版し、色あせた評判を磨き始めました。 今、彼は黄金です。 1997年、1926年に彼が作成した写真（パイプと眼鏡の4 x 4インチ未満の静物、オランダの画家Piet Mondrianが所有）は、写真にこれまで支払われた最高価格の中で、オークションで376, 500ドルで販売されました。

書店の父とカフェの3人の子供の1人、所有者の母親であるケルテスは、写真がティーンエイジャーとしての興味をつかむまで、特に目的はありませんでした。 1914年、第一次世界大戦が進行中の彼は、オーストリアハンガリー軍に徴兵されました。 1915年に戦傷を負い、彼は回復し、東ヨーロッパおよび中央ヨーロッパを軍隊とともに旅した。 1916年にハンガリーの雑誌の写真コンテストに参加した彼の最初の画像は、ユニフォームからシラミを摘む自分の肖像でした。 彼は、世界を記録する当時の新しい方法に出くわしました。それは、後に彼が「小さなこと」と言ったように、繊細な観察者の目で見たものです。

彼の野心が小さかったわけではありません。 戦後、彼は兄弟の一人とブダペストと田舎の写真を撮り、1925年にアートユニバースの中心に向かいました。 パリでは、彼は花を咲かせ、通りの風景を撮影し（労働者が座席に像を持ったワゴンを引っ張ります）、夜に街を撮影し、パリのデミモンドのブラッサイに同じことをする方法をアドバイスしました。 彼はシャガールと友達になり、若いアンリ・カルティエ=ブレッソンに影響を与えました。 「私たちは皆、ケルテスに何かを負っている」とカルティエ=ブレッソンはかつて言った。

彼の有名な写真のダンサーは、パリで偶然出会ったハンガリーのキャバレーパフォーマー、マグダフェルストナーでした。 彼は1926年にモダニストのアーティスト、イシュトヴァン・ビーティのスタジオで彼女の写真を撮りました。彼の彫刻は彼女の近くにあります。 「彼女はソファに身を投げて、すぐにそれを取りました」とケルテスは後で思い出しました。 （公開された情報源のレビューでは、Förstnerがどうなったのかについては明らかにしていません。） Satiric Dancerは、1920年代のパリのジャズの活気、または少なくとも私たちのロマンチックなアイデアを体現しています。 それを超えて、ニューヨークに本拠を置き、ケルテスの友人だった写真家シルビア・プラキは、「それは素晴らしい構図だ。彼はすべてが完璧に調和している特定の瞬間を捉えた」と言う。

ケルテスには、ニューヨークで彼の上昇が続くと期待するあらゆる理由がありました。 しかし、彼は大西洋を横断して行った商業写真を軽deし、すぐに第二次世界大戦で彼と彼の妻エリザベスがアメリカに足止めされました。 彼が家と庭のために裕福な人々の家の写真を撮った15年ほど、彼はかつて言った、彼は自殺を考えさせた。 彼はアパートの窓から、エレガントな雪景色を含むワシントンスクエアパークの写真を撮り始めました。 1964年の近代美術館での個展は、70歳で彼を救い出し、彼の写真に対するアメリカ国民の関心と仕事に対する彼自身の欲求を復活させました。 （エリザベスは1977年に亡くなりました。）

1984年、彼が亡くなる約1年前、ケルテスは歪んだ鏡に映る室内ドアの白黒写真を作成しました。これは、「世界からの脱出を表した」「神秘的で刺激的なイメージ」です。ナショナルギャラリーの展示カタログ、 アンドレケルテス （GreenoughとSarah Kennelの共著）。 プラチーは、他の写真家を真似することとは程遠い、ケルテスは「最後まで創造的」だったと言います。