私たちは皆、俳優だけでなく、それらを生き生きとさせる小道具や衣装など、変身的な映画の瞬間を覚えています。 しかし、映画での生活が終わると、私たちのお気に入りの映画の遺物はどうなりますか？
過去には、映画の記念品が散らばっていました-俳優や映画のクルーは、貴重なお土産や貴重品が最高入札者に販売されたため、セットから物を保管していました。 ほとんどの映画のアーティファクトは、スタジオや、知らないうちにハロウィンのコスチュームショップに保管されたプライベートコレクションになりました。
今日、ウィザードのローブ、映画の予告編、歴史的な台本に存在する歴史的価値を実感する機関内で、全国の博物館に映画の魔法が展示されています。 以下は、映画製作の宝を訪れる人々にもたらす7つの博物館です。
スミソニアン国立アメリカ歴史博物館ワシントンDC
キュレーターのドワイト・ブロッカー・バウアーズは、ダスティン・ホフマンのドレスを「トゥーツィー」から外す前にラテックス手袋を着用します。 小柄な赤いスパンコールのガウンは、1982年の映画の後、俳優からの贈り物でした。そこでは、彼が日中のメロドラマで、彼のドラッグエゴ、ドロシーマイケルズとしての役割を果たした困難な俳優を演じました。
「ホフマンはここでドレスが欲しかった」と、スミスソニアン博物館のエンターテイメントコレクションを監督するバウアーズは言います。映画関連の記念品が750個以上含まれています。 「これは、人々がただ電話をかけて物を贈る時代に起こりました。今、私たちは彼らをもう少し追求します」と彼は言います。 「私たちは見知らぬ人の優しさに大きく依存しています。」
ドレスはキャビネットに安全に保管されています。俳優のブルース・ウィリスのシミュレートされた血まみれの白いタンクトップと「ダイハード」アクション映画のバッジの上にある棚。 近くには、6歳のボードビルのパフォーマーであるローズマリー（ディックヴァンダイクの名声）が最初のトークショーで着用した靴があります。これは、1927年の「ジャズシンガー」のプロローグです。
バウアーズは、感情的な反応を呼び起こし、アメリカ映画の物語を伝えるオブジェクトを保存するように注意します。 このコレクションは、1939年のクラシック「オズの魔法使い」のルビースリッパで有名ですが、映画の台本の初期の生産コピーも含まれています。 その脚本では、スリッパは銀色であり、ly病なライオンの分身であるプリンスフロリゼル、ティンマンの愛の関心であるリジースミザーズなど、さらにいくつかのキャラクターがいます。
「創造的なプロセスを示しています」とバウアーズは言います。 「行われた改訂と、製品が最初のビジョンから一般の人々が見るものにどのように移行するかを示しています。」
ファッションインスティテュートオブデザインアンドマーチャンダイジングミュージアム＆ギャラリーズロサンゼルス、カリフォルニア
「ダークナイト」の撮影中に亡くなった俳優のヒースレジャーが着用した苦しめられた紫のジョーカースーツは、FIDM博物館＆ギャラリーでの今年の「傑出した映画のコスチュームデザイン」展示のハイライトの1つに過ぎませんでした。
「私たちはワーナーブラザーズのアーカイブからそれを借りました」と博物館のキュレーターであるケビンジョーンズは言います。 「靴下を見せなければならないと具体的に指示されました。」
1992年以来、ベストコスチュームデザインアカデミー賞にノミネートされた2人を除くすべてのアーティストの作品とその他の人気コスチュームが、毎年1月から3月まで開催される毎年恒例のショーに含まれています。 賞によってすべてが適切に行われるためには、指名が発表されるずっと前にキュレーターが衣装を予約しなければなりません。
衣装史家のジョーンズは、「公爵夫人」デザイナーのマイケル・オコナーが今年のベストコスチュームデザインオスカーを受賞したことを喜んでいた。 「細部は素晴らしいものでした」とジョーンズは言います。 「18世紀の動きがどのようなものであったかを本当に理解してくれました。」
映画展の衣装はすべて借用されていますが、FIDM Museums＆Galleriesの12, 000ピースの常設コレクションは、1933年の映画「Bombshell」でジャンハーローが着用したクリーム色のシルクのドレスなど、ハリウッドの歴史が豊富です。 」
2005年、ジョージルーカス監督は、6つの映画すべてのデザインを含む展示会「ギャラクシーのドレスアップ：スターウォーズの衣装」を博物館の主催者に個人的に依頼しました。 1999年に製作された「怪人の脅威」のアミダラ女王のガウンや、1983年の「ジェダイの帰還」のレイア姫の側室衣装など、120以上の衣装が含まれていました。
オクラホマシティ美術館オクラホマシティ、オクラホマ
映画キュレーターのブライアン・ハーンは、自分の美術館を映画コレクションのビジネスに巻き込むかどうかを決めるのに30秒かかりました。 地元の大学の管理人がクローゼットの中に古い16ミリメートルのフィルムプリントを見つけた後、同僚がハーンにそれらを撮るかどうか尋ねました。 彼の肯定が博物館の映画コレクションを始めました。 3年目を迎えたこの本には、珍しいベティブープやポパイの漫画など、500枚以上の版画が含まれています。
寄付が届くと、ハーンは何百もの映画の予告編を受け取っていることに気付きました。 彼は、訪問者向けの定期的なプログラム「Movie Trailers：Trash or Treasure？」を作成することにしました。
「トレーラーは販促品です。賞味期限があるように作られています」とハーンは説明します。 「映画が劇場公開されると、予告編は著作権所有者にとって使い捨てのオブジェクトになります。」
博物館のコレクションにある300以上の予告編は、約40年に及びます。 「それらは多くの意味で意味があります」とハーンは言います。 1975年の英国風刺「Monty Python and the Holy Grail」のプレビューを参照して、「デザインの中には革新的なものもあれば、非常に重要な映画のためのものもあります。
このコレクションの中で最も古い予告編は、スタンレーキューブリック監督の1968年のSF映画「2001：スペースオデッセイ」のためのもので、ドイツの作曲家リチャードシュトラウスによる映画の主要な音楽モチーフを取り上げています。 ハーンが取得した最近のプレビューの1つは、脳から悪い記憶を消去しようとする架空の組織であるLacuna、Inc.のインフォマーシャルとして実行された2004年の「永遠のサンシャインオブザスポットレスマインド」です。
ドワイトブロッカーバウアーズは、スミソニアン国立アメリカ歴史博物館のエンターテイメントキュレーターです。 彼の仕事の一部は、アメリカの映画の魔法を集めて保存することです。 （モリー・ロバーツ） 
1955年のコメディ「7年目のみ」でマリリンモンローが着用したアイボリーのプリーツドレスは、デビーレイノルズハリウッド映画博物館で最も人気のあるアトラクションです。 （ベットマン/コービス） 
1939年のミュージカル「オズの魔法使い」の初期の制作スクリプトでは、有名なルビーのスリッパはまだ銀色で、フロリゼル王子やリジー・スミザーズなど、さらにいくつかのキャラクターがいます。 （モリー・ロバーツ） 
ダスティン・ホフマンは、スミソニアンのエンターテインメントコレクションにこのきらめく赤いドレスが欲しかった。 このドレスは、1982年の映画の名作「Tootsie」で取り上げられました（Molly Roberts） 
2005年のFIDM Museum＆Galleriesの「Dressing A Galaxy：The Costumes of Star Wars」展示で見られる「Star Wars：Episode I The Phantom Menace」でナタリーポートマンが着用したAmidala女王の衣装。（FIDM Museum＆Galleries） 
デザイナーのトリシャ・ビガーによる「スター・ウォーズエピソードIIIシスの復ven」コスチュームからの3つのウタパウンのコスチューム。 2005年のFIDM Museum＆Galleries「Dressing A Galaxy：The Costumes of Star Wars」の一部。（FIDM Museum＆Galleries） 
ジャクリーン・ウエストによる「ベンジャミン・ボタンの好奇心Case盛」コスチューム、コスチュームデザインの功績により2009年アカデミー賞ノミネート。 これらの衣装は、FIDM Museum＆Galleriesで開催された第17回「Art of Motion Picture Costume Design」展示会にありました。 （FIDM博物館＆ギャラリー） 
マイケル・オコナーによる「公爵夫人」コスチューム、コスチュームデザインの功績で2009年アカデミー賞受賞。 これらの衣装は、FIDM Museum＆Galleriesで開催された第17回「Art of Motion Picture Costume Design」展示会にありました。 （FIDM博物館＆ギャラリー） 
グランドビューフィルムカンパニーのメンバーは、1944年に写真のポーズをとります。サンフランシスコに拠点を置く中国系アメリカ人の映画制作会社は、2009年10月にオープンした中国系アメリカ人博物館のハリウッド中国展示会で紹介されます。 
1935年の映画「チャイナタウンでの捕獲」は、20世紀初頭の映画でよく見られるネガティブな描写の1つである中国系アメリカ人を暴力的なギャングとして描写しました。 （中国系アメリカ人博物館の礼儀） 
「クォン・クォンの呪い：極東が西に混じるとき」は、マリオン・ウォンが監督する1916-1917年の白黒無声映画です。 長い間失われたと考えられていましたが、ドキュメンタリー「ハリウッドチャイニーズ」を調査中にアーサードン監督によって発見されました。（中国アメリカ博物館の提供） 
1961年の映画「フラワードラムソング」の主演女優であるナンシークォンは、アメリカ初の中国系アメリカ人のハリウッドスターレットの1人です。 （中国系アメリカ人博物館の礼儀） カリフォルニア州ロサンゼルス郡ロサンゼルス自然史博物館
キングコングが1933年にエンパイアステートビルディングに初めて登ったとき、それは巨大なゴリラとストップモーションアニメーションの両方にとって歴史的な瞬間でした。 先史時代の人物のスナップショットから映画を作成する技術は、特殊効果アーティストのウィリス・オブライエンの特徴でした。 彼は、ニューヨーク市と映画に登場する船乗りを殺すアパトサウルスのスケーリングに使用するハンドコングを設計しました。 どちらもロサンゼルス郡の自然史博物館のアーカイブにあります。
1930年代にさかのぼるコレクションで、この博物館には、都市の映画産業からの何万ものアーティファクトが蓄積されています。 博物館の買収の中には、1931年のサイレント映画「City Lights」でチャーリー・チャップリンが着用した不定期衣装、ウォルト・ディズニーが最初のミッキーマウスの漫画をスケッチするために使用したアニメーションスタンド、1993年の大ヒット作「ジュラシックパーク」のヴェロキラプトルがあります。
博物館での取得を検討するには、映画の記念品は、主要な映画の署名作品または重要な機器である必要があります。「技術と業界の進歩を定義するもの」とコレクションマネージャーのベスワーリングは言います。
現在、コレクションの多くは改装のため展示されていませんが、2012年に博物館の新しいカリフォルニアヒストリーギャラリーがオープンすると、より多くの映画の遺物が表示されます。
デビーレイノルズハリウッド映画博物館ピジョンフォージ、テネシー
1970年代初期にハリウッドスタジオのフォックスとMGMがバックロットを清算したとき、映画の衣装はほとんど価値がないと考えられていました。 デビー・レイノルズはよく知っていました。女優が入り、ワードローブ部門を整理し、彼女の博物館の種を始めました。
レイノルズが彼女のコレクションを開始する前に、映画のワードローブはレンタル会社にしばしば失われました。 「風の衣装がなくなったら、ハロウィーンショップで終わるかもしれません」と、レイノルズの息子で映画博物館の最高経営責任者であるトッドフィッシャーは言います。 「デビーはこれらのものを保存しようとしている数少ない人々の一人でしたが、人々は彼女が気が狂っていると思っていました。」
レイノルズのコスチュームコレクションは、1993年にラスベガスで彼女の最初の博物館を開いたときに聴衆を見つけました。現在閉鎖されており、2009年の秋にテネシー州ピジョンフォージのドリーウッドの家で再開します。
レイノルズのコレクションには3, 500以上の衣装があり、1955年のコメディ「7年目のかゆみ」でマリリン・モンローが歩道の格子に着ていた象牙のプリーツ「地下鉄」ドレスが最も人気があります。 彼女はまた、これまでに設計された最も高価な衣装を2つ持っています。1969年のミュージカル「ハロードリー」のフィナーレからバーブラストライサンドのゴールドビーズガウンと、1954年の映画「デジレ」でナポレオンボナパルトとしてマーロンブランドが着用したcor冠式の衣装です。 どちらも作成に10, 000ドル以上かかります。
「あなたは映画を持っていますが、問題は残っている具体的なものは何ですか？」 フィッシャーは言います。 「多くの俳優がいなくなり、ストーリーを語ることができません。これらの衣装がこれらのシーンから残っているという考えは、あなたが考えるよりも重要です。」
カリフォルニア州ロサンゼルス中国系アメリカ人博物館
映画史家は、1937年の「The Good Earth」のプレミアは、映画における中国系アメリカ人にとって画期的な出来事であると考えています。 過酷な社会的および経済的時代を生き抜くための中国の農民の闘いについての物語において、中国系アメリカ人は主役を演じていません。 実際、すべて白いキャストは「黄色い顔」で構成されていました。 しかし、この映画は中国人を犯罪的または従順なステレオタイプとして描写しなかった最初の主要な映画でした。
「ハリウッドチャイニーズ」に関する中国系アメリカ博物館での今後の展示会には、映画の静止画と「グッドアース」のコート、そしてアメリカの長編映画への中国の貢献の例が含まれます。 2009年10月23日から2010年5月31日までの間に開催されるこのショーは、展覧会のゲストキュレーターを務める受賞歴のあるディレクター、アーサードンのドキュメンタリーに触発されています。
「20世紀のほとんどの間、中国系アメリカ人の俳優は自分たちの作品について好き嫌いがありませんでした」と展示コーディネーターのLorien Bianchiは言います。 彼女は俳優のジェームス・ホンを引用します。ジェームス・ホンは、彼の役割の3分の1を古い中国の巨匠のようなステレオタイプとして説明しますが、彼の給料の3分の1も説明しています。
博物館のコレクションから約50個のオブジェクトを展示するこの展示は、ハリウッドで中国人が誇りに思う瞬間を表しています。 1961年のミュージカル「The Flower Drum Song」は、中国系アメリカ人女優ナンシー・クワンを主演した最初の人の一人です。 そして、1916年にマリオン・ウォンが書いて制作したサイレント映画「クォン・グォンの呪い」は、中国系アメリカ人の最も初期の有名な長編映画です。失われた映画の2つのリールがドンの研究中に注目され、映画が追加されました2006年に国立映画登録へ。
ワーナーブラザーズ博物館、カリフォルニア州バーバンク
歴史的には、ワーナーブラザーズのセットから衣装や小道具が戻ってきたとき、それはレンタルまたは将来の映画で再利用するために保管されていました。 （たとえば、マルタのファルコンは他の映画で多くのカメオを作りました。）しかし、借用者が文化的なアイコンであるハンフリー・ボガートの名前を衣装で見つけたとき、ワードローブ部門の長は星のピースを脇に置くことを決めました。 「これがアーカイブの始まりでした」と、ワーナーブラザーズコーポレートアーカイブの共同エグゼクティブディレクター、リースアダムスは言います。
最終的に、スタジオのコレクションは、ベティ・デイビスの衣装、いくつかのバージョンのバットモービル、1957年のバグズ・バニーの漫画「What's Opera、Doc？」
スタジオの博物館は1996年にオープンし、VIPスタジオツアーに登録した訪問者のみがアクセスできます。コレクションの歴史的なハイライトは、2009年のスーパーヒーロー映画「Watchmen」の作品など、現在の記念品とともに表示されます。
ハリー・ポッターの映画には、階段の下の食器棚全体、炎のゴブレット、トム・リドルの日記、魔法の本、ローブなどの小道具もあります。 「私たちは、それを消滅するハリー・ポッターの展示と呼びます」とアダムズは言います。 「次の映画が何かを必要とするときはいつでも、それを送り返します。」
アメリカ歴史博物館のエンターテインメントキュレーターは、ドロシーの赤いスリッパやスーパーマンのケープなど、博物館のコレクションの映画のハイライトを展示しています（プロデューサー：ライアンリード）
