ジョルジュ・ブラック、パブロ・ピカソ、フェルナン・レジェ、その他のキュビズムの画家たちの作品をご覧ください。その作品には、ハードで幾何学的な形や目に見える線が含まれています。 これらのアーティストがスタジオで働いていたため、ファッションデザイナー、特にフランスのデザイナーは絵画からヒントを得ていました。 lagarçonne （フラッパー、フランス語）を念頭に置いて、デザイナーは、1920年代およびキュービズムに関連付けられたきれいなラインと角張った形でファッションを作成しました。
ジャズ時代のシルバースクリーンでルイーズブルックス、ノルマタルマッジ、コリーンムーア、その他のアメリカの女優とつながるようになったスタイルは、ヨーロッパ、特に少数の重要なデザイナーにまでさかのぼることができます。
- ニットスイムウェアと女性用テニスウェアの発明で知られており、スポーツウェア全般の宣伝（および最初の日焼けオイルの作成）で知られるJean Patouは、1920年代のシルエットの形成に貢献しました。 10年後、彼はヘムラインを膝から足首に落とすことで再び革命を起こしました。
- Elsa Schiaparelliのキャリアは、主にニットウェアとスポーツウェアに重点を置いて、20年代に勢いをつけました（ロブスタードレスや靴の帽子など、シュールレアリスムの影響を受けた衣服は1930年代に登場しました）。
- ココシャネルと彼女のジャージーニット、小さなバックドレス、スマートスーツは、すっきりしたナンセンスなラインがすべて揃っており、1920年代初頭にシャネル5番の香水と日焼けした顔色への欲求とともに、州内に到着しました。
- マドレーヌ・ヴィオネは、バイアスカットされた衣服、または穀物に対して生地をカットした衣服で印象を作り、着用者の体をより自然に見せるように着用者の体をすくい取りました。 Vionnetの非対称ハンカチドレスも、当時からクラシックな外観になりました。
- 子供服を作り始めたジャンヌ・ランバンは、裕福な後援者が自分のバージョンを要求し始めたとき、自分の名前を付けました。 詳細なビーズと複雑なトリムは、彼女のデザインのサインになりました。
シアーズカタログ、1925年。HA経由！ デザイン– FlickrのArtbyHeather。
これらのデザイナーが新境地を開こうとしていた（そして一部の人にとっては1910年代に始まった）ため、彼らの外見は主流の文化にゆっくりと浸透し、池を越えて進んでいきました。 これらのクチュリエの作品がどのように大量の魅力を備えた衣服に翻訳されたかを確認する最良の方法の1つは、1920年代のシアーズカタログを調べることです。 Stella Blum が20代の毎日のファッションで説明したように：
。 。 。 通信販売のファッションはパリのものより遅れ始め、1930年までに遅れは約2年に増加しました。 後期で多少薄められたにもかかわらず、この時代のスタイルは最も安価な衣服にさえ触れました。 パリの芸術運動と1925年の国際博覧会は、やがてアイオワ、ネブラスカ、カンザスの農場や大都市のゲットーに影響力を感じさせました。
通常のパリジャンは、1920年代半ばから後半までに膝丈のドロップウエストのドレスをほぼ完全に着用していましたが、米国では、スタイルの人気が高まっていました。 フラッパージェーン、1925年9月9日の新共和国号の記事で、ブルースブライベンは次のように書いています。
私が説明したこれらはジェーンの服ですが、単なるフラッパのユニフォームではありません。 それらは、スタイル、1925年夏のイースタンシーボードです。 これらの物は、ジェーンの姉妹と彼女のいとこと彼女の叔母のすべてによって着られています。 ジェーンの3倍の年齢の女性に着用され、10歳年上に見えます。 百歳年上に見える彼女の年齢の2倍。
フラッパー・ファニー・セイズ、1926年。
フラッパーの見た目は、イラストや漫画に至るほど広く普及していました。 コミックストリップ「フラッパーファニーセイズ」は、永遠に若くてやや両性具有のファニーの試練と苦難を追跡しました。 1924年の漫画家エセル・ヘイズの発明により、このストリップは1940年代にさまざまな芸術家の下で印刷されました。
ジャン・パトーのドレスを着たバレリーナ・デジリー・ルボフスカ。 アドルフ・デ・マイヤーによる写真、c。 1921年。
その頃、John Held Jr.の長い脚、スリムな首、ボブ髪、タバコを吸うフラッパーの絵は、 Life and the New Yorkerの表紙を飾っていました。 彼の活気に満ちたイラストは、ラッセルパターソンとラルフバートンのイラストとともに、当時の熱狂的なライフスタイルと衣服スタイルを捉えました。
振り返ってみると、アートがどのように10年のファッショントレンドに影響を与えたか、そしてそれらのファッションがどのようにライフスタイルを刺激したかを見ることができます。 それは、今度は完全な円に近づき、さらに別の形式の視覚的表現に反映されました。これは、10年の勢いを維持するフリーホイールフラッパーカルチャーの図解です。
ファッションアイコンのさらに素晴らしいバックストーリーについては、「フラッパーの歴史」シリーズのパートI、II、III、IVをお読みください。
