1961年以来、フランスの印象派クロード・モネによる藤の絵画は、ハーグのGemeentemuseumに飾られ、渦巻く筆の裏に秘密が隠されています。 Nina SiegalがThe New York Timesで報告しているように、博物館の保守者は最近、この作品がモネの象徴的な睡蓮の描写の1つに描かれていることを発見しました。
60年近く前に博物館に来て以来、誰もウィステリアをよく見ていませんでしたが、最近、モネの庭の絵画に関する次の展覧会に備えて、公共の場から姿を消しました。 現代美術の修復家であるルース・ホッペが作品を調べたとき、彼女は、第二次世界大戦中にモネのスタジオのガラスを粉砕した連合軍の爆弾によって引き起こされた可能性のある破損したガラスの破片を含む小さな穴を覆うためにレタッチされたことに気付きました。 ホッペはより良い外観を得るために絵をX線撮影することを決めましたが、全く予想外の何かを見つけました：ぶら下がっている藤のアーティストの描写の下に隠れている睡蓮。
「私たちにとって大きな驚きでした」と、Gemeentemuseumの19世紀美術のキュレーターであるFrouke van DijkeはSiegalに語ります。
この絵は、モネが「グランデ装飾」と呼んでいる大きなインスタレーションの一部でした。一連のパネルは、長さ6フィート半、幅20フィート、睡蓮で描かれています。 モネはまた、一連の藤の絵を作成し、睡蓮の冠のように掛けました。
「これらの作品は…50年以上の絵画で彼が訪れたことのない絵の領土に芸術家を連れて行った」と近代美術館は語った。 「構図は水面に焦点を合わせているため、アーティストや視聴者にとっての従来の手がかりが排除されます。 水面上のきらめく光と、頭上の雲と葉の反射の混ざり合いは、こことそこの違いをさらに曖昧にします。」
第一次世界大戦が終結した後、モネは彼の「グランデコレーション」作品をフランス国に寄贈し、チュイルリー庭園の展示スペースであるオランジュリーに展示することにしました。 しかし、1926年にモネが亡くなってから1年後に一般公開されたショーは成功しませんでした。 印象派は時代遅れになり、視聴者はモネの作曲が奇妙であり、面倒でさえあることに気づきました。 一部の人は、彼の視力障害が原因だと推測しました。 また、オネリーには、モネがインスタレーションの一部として想定していた藤の絵を掛ける余地がありませんでした。 それらは、1950年代にモネが「再発見」されるまで無視され、ほとんど忘れられていた他の晩期の絵画とともに彼のスタジオに残った。 8つの藤の作品は、今日存在することが知られています。
アーティストがGemeentemuseumの藤の作品を別のアートワークの上にペイントすることに決めたのは不思議です。 この時点で、彼は裕福な男であり、キャンバスの再利用に頼る必要はありませんでした。 おそらく、ホッペはシーガルとのインタビューで、モネは新しい花の主題への移行を試みていたと推測しています。
「私にとって最も論理的な理由は、彼が何か新しいことに挑戦したかったということでした。そして、彼はそれがどこで終わるのかまだわかりませんでした」と彼女は説明します。 「私の目には、これは睡蓮と藤の橋です。」
モネの睡蓮の人気は大復活しましたが、藤の作品はあまり評価されていません。 「[A]常に睡蓮に焦点を当てます」とヴァンダイクはシーガルに語ります。「だから誰も藤を気にかけないのです。」しかし、Gemeentemuseum's Wisteriaは新しい展示の中心となるでしょう。小さなスイレンスターパワー。
