スミソニアンのナショナルポートレートギャラリーで版画とドローイングのキュレーターを務めるウェンディウィックリーヴスは、古いバニティフェアの老朽化した問題を熟考していました。 彼女は別の主題を完全に研究していましたが、彼女は雑誌の有名な人物の「生き生きとしたインドインク」の画像に惹かれていました。
8月23日までスミソニアンのナショナルポートレートギャラリーで開催されました。Reavesは、エール大学出版局から出版された同名の同著の著者でもあります。
1920年代および30年代にアメリカで働いた新しい種類の似顔絵師は、彼らの主題に明確に先駆的なアプローチをもたらしました。 歴史的に、似顔絵は社会的または政治的な風刺の目的を果たし、特定の公の人格の欠陥、または腐敗した深さを精査していました。
メイウェスト、HLメンケン、ベイブルースは、アメリカの新興の有名人文化に目を向けました。 ラジオの台頭に支えられ、 Vanity FairやNew Yorkerなどの雑誌を含む拡大しているマスメディアは、今世紀の名声への執着を生み出していました。
アル・ヒルシュフェルトからミゲル・コバルビアスまでの才能豊かな製図工の世代は、時代のアイコンを機知と気まぐれで描いて、串刺しよりも星の崇拝に焦点を合わせました。 その結果、彼らの作品は面白く、ある程度は愛情深くさえなりました。 かつて、ヒルシュフェルドが生成したペルソナの描写に直面したとき、劇作家アーサー・ミラーは、イメージが「自分では決して知らなかったスタイルとダッシュ」を与えているように見えると考えました。
