この写真はどうなっていますか？ それは明らかではありませんか？ 2人の7歳の男の子はベッドに横たわり、憂鬱な気分になりました。 たぶん彼らは兄弟であり、ふるまいをscった。 夕食なしで寝る。
隣に座っている若い女性、つまり姉、またはいとこ…。ストーリーで元気づけたい。 もちろんおとぎ話。 すべての子供はおとぎ話が大好きです。
少年たちは彼女の読書を聞いて、明日について考えます。 彼らがプレーするボールのゲーム。 彼らが追いかけるバグ。 すぐにクマとおridgeがあまりにも熱くなりすぎているという言葉は沈黙に溶け込みます。 兄弟は眠りについた。
###
芸術作品に関して言えば、ストーリーテラーは誰ですか？アーティストですか、それとも鑑賞者ですか？
両方とも少しは、デラウェア大学の博士候補者であるキャサリン・ウォルシュを示唆しています。 フェローシップを通じて、彼女は来年スミソニアンのアメリカ美術館に滞在し、150年前の作品、日記、手紙を掘り下げて、特に1830年から1870年までの芸術のストーリーテリングの例を探します。ストーリーテリング画像の洪水が人気のある作品に登場したとき。
「多くのアーティストは自分自身を語り手だと思っていました」とウォルシュは言います。 「彼らは彼らの絵に物語を作成することを目指していた。」
ウォルシュはまた、美術館の訪問者が絵画を見るときに物語を作成すると考えています。 家族が作品をじっと見つめていると、彼らがアートと関わっているのが聞こえます。 「彼は彼女を笑っています」、母親は息子に話します、または「彼女はちょうど彼に秘密を話しました」、ティーンエイジャーは彼の日付を話します。
「学者は一般的にこれを真剣に受け止めない」とウォルシュは言う。 彼女は、一般の人々にもう少しクレジットを与え、美術館の訪問者がアーティストの側で構築する物語の価値を見つける必要があると信じています。
ウォルシュが勉強したい会話は19世紀のものであるため、彼女は議論を形成するために書面による記録に頼る必要があります。 彼女は、視聴者が画像を見て議論する方法、特に視覚文化に興味のある学者に焦点を当てます。
ウォルシュは、アメリカの主題について考えるとき、物語が適切に適用されていないと考えています。 彼女は、視聴者が見るものについてのストーリーを構築できるようにする、アーティストの作品に含まれる要素を探索したいと考えています。 「私はこのような学者の世界、つまり日常の人とはかけ離れた世界を取り上げ、より関連性の高いものにしようとしています」と彼女は言います。
