それは暗い、顔のないプラスチックマスクのように、よりスターウォーズ映画のプロトタイプのように座っています。
イサムノグチのラジオナースは、高さ8インチ、黒のベークライトで作られており、彼の有名な記念碑的な石の彫刻に合うモダンなデザインであるだけでなく、1937年の作品も初めてのベビーモニターです。
スミソニアンの現在の回顧展「イサムノグチ:古風/現代」の対象の1つとして、ふさわしい家が見つかりました。 ショーを主催するスミソニアンアメリカンアートミュージアムは、もともと米国特許商標庁でした。 野口は、受信機の外観をカバーするラジオナースの特許申請を提出し、設計特許(D108, 837)を付与されました。
ニューヨークの野口美術館から主に引き出された、アーティストの6年にわたるキャリアからの74の作品の展示を補強するいくつかの特許の1つであり、彼のデザインの革新を示しています。
アールデコの未来的なデザインと望ましい子育て支援であることが証明されたものにもかかわらず、その10年前にリンドバーグの赤ちゃん誘に対応したゼニス・ラジオ社の委員会であるラジオ・ナースは、その無線周波数が車と重複したため成功しませんでしたラジオとガレージのドアオープナー。
イサム・ノグチによるトリニティ 、1945(写真:ケビン・ノーブル。©イサム・ノグチ財団と庭園博物館、ニューヨーク) 無題 、イサム・ノグチ、1958(写真:ケビン・ノーブル。©イサム・ノグチ財団と庭園博物館、ニューヨーク) 無題 、イサム・ノグチ、1986年(写真:ケビン・ノーブル。©イサム・ノグチ財団と庭園美術館、ニューヨーク) イサム・ノグチによるスペース・ブロット 、1982-83(写真:ケビン・ノーブル。©イサム・ノグチ財団と庭園博物館、ニューヨーク) イサム・ノグチのスカイビューイング・マケット 、1980年頃(写真:ケビン・ノーブル。©イサム・ノグチ財団と庭園博物館、ニューヨーク) イサム・ノグチによるスライド・マントラ・マケット 、1985年頃(ケビン・ノーブルによる写真。©イサム・ノグチ財団と庭園博物館、ニューヨーク) この拷問された地球 、イサム・ノグチ、1942年から43年、(写真:ケビン・ノーブル。©イサム・ノグチ財団と庭園博物館、ニューヨーク) イサム・ノグチの蛇 、1946年とクモのドレス 、1946年(写真:ケビン・ノーブル。©イサム・ノグチ財団と庭園博物館、ニューヨーク) イサム・ノグチの蛇とSpのドレスのインスタレーション風景、 1946(©The Isamu Noguchi Foundation and Garden Museum、New York) イサム・ノグチによるスカイミラー 、1970(写真:ケビン・ノーブル。©イサム・ノグチ財団および庭園博物館、ニューヨーク) イサム・ノグチによる彫刻の発見 、1979年(写真:安西茂雄。©イサム・ノグチ財団と庭園博物館、ニューヨーク) イサム・ノグチによる火星から見た彫刻のモデル 、1947年(現存しない)(写真:砂見宗一、画像提供:イサム・ノグチ財団および庭園博物館) イサム・ノグチによるワイヤー状のロッキングスツール 、1954(写真:ケビン・ノーブル。©イサム・ノグチ財団および庭園博物館、ニューヨーク) イサム・ノグチによるラジオ・ナース 、1937(写真:ケビン・ノーブル。©イサム・ノグチ財団および庭園博物館、ニューヨーク) イサム・ノグチによる妊娠鳥 、1958年(ケビン・ノーブルによる写真。©イサム・ノグチ財団と庭園博物館、ニューヨーク) イサム・ノグチによる赤い月の拳 、1944(写真:ケビン・ノーブル。©イサム・ノグチ財団と庭園博物館、ニューヨーク) イサム・ノグチによるベン・フランクリンの記念碑 、1933年(写真:ケビン・ノーブル。©イサム・ノグチ財団および庭園博物館、ニューヨーク) イサム・ノグチによる魔法の山 、1984(写真:ケビン・ノーブル。©イサム・ノグチ財団と庭園博物館、ニューヨーク) イダム・ノグチによるレダ 、1942(写真:ケビン・ノーブル。©イサム・ノグチ財団と庭園博物館、ニューヨーク) イダム・ノグチによるレダ 、1928(写真:ケビン・ノーブル。©イサム・ノグチ財団および庭園博物館、ニューヨーク) イサム・ノグチによる灰色の太陽 、1967年(写真:ジーン・ヤング。©イサム・ノグチ財団と庭園博物館、ニューヨーク) イサム・ノグチによる月面テーブル 、1961年から65年(写真:ケビン・ノーブル。©イサム・ノグチ財団および庭園博物館、ニューヨーク) E = MC 2 、イサムノグチ、1944(写真:ケビンノーブル。©イサムノグチ財団および庭園博物館、ニューヨーク) イザム・ノグチによるグレゴリー 、1945(写真:ケビン・ノーブル。©イサム・ノグチ財団および庭園博物館、ニューヨーク) イサム・ノグチによる雲 、1959(写真:ケビン・ノーブル。©イサム・ノグチ財団と庭園博物館、ニューヨーク) イサム・ノグチの黒と青 、1958年から59年、1979年から80年に製作(写真:ケビン・ノーブル。©イサム・ノグチ財団と庭園美術館、ニューヨーク) イサム・ノグチのアトミック・ヘイスタック 、1982-83(写真:ケビン・ノーブル。©イサム・ノグチ財団と庭園博物館、ニューヨーク) イサム・ノグチによる年齢 、1981(ケビン・ノーブルによる写真。ニューヨークのイサム・ノグチ財団と庭園博物館) ノグチのアカリ天井モデルE 、1954、 L8、1976、およびB、 1955の設置図(©The Isamu Noguchi Foundation and Garden Museum、New York)しかし、他の野口のデザインのいくつかは、はるかに成功しました。 古代日本の中国のランタンのシンプルさと電気のモダニズムを融合させた1950年代のアカリの光の彫刻は、ハイエンドなデザインとしてだけでなく、一連の模造品として製造され続けています。
「Archaic / Modern」には、アーティストのワイヤーフォームテーブルとスツールの例、1948年頃の腎臓形のフリーフォームソファ、1948年に初めて導入されたクルミとガラスのコーヒーテーブルがあります。 。
芸術家が古代と現代の未来的な形態の違いを認識しなかったように、野口は芸術とデザインを融合させたキャリアを過ごしました。
イサム・ノグチ、マチュピチュ、1983年(イサム・ノグチ財団と庭園博物館、ニューヨーク)1904年にロサンゼルスで生まれたノグチは、日本、インディアナ、ニューヨーク、パリで育ち、教育を受けました。これが彼を「世界の市民のように考える最初のアメリカ人アーティストの中で」マーガレットとスミソニアンアメリカ美術館のテリーステントディレクター。
1967年の灰色の太陽のように美術や記念碑的な作品で有名になった彼は、かつて本物のアメリカ人アーティストと呼ばれたアレクサンダー・グラハム・ベルやヘンリー・フォードなどの発明家や産業家に魅了され続けました。
イサム・ノグチ、 1968年。ラッセル・ラインズ、写真家。 ラッセル・ラインズの論文、1935-1986(Archives of American Art、スミソニアン協会)野口美術館の上級キュレーターであるダーキン・ハートは、「30年または40年前に、あらゆる種類の商業的な仕事をすることは、彫刻家の真剣な仕事を損なうと見られていた」と言います。
「ペースギャラリーのディーラーであるアルネ・グリムチャーでさえ、彼はキャリアの50年間をノグチと過ごし、市場の地位を維持するためにデザイナーのノグチから彫刻家のノグチを守ろうとしたと言いました」スミソニアンアメリカンアートミュージアムの彫刻家、カレンレミー。
「もちろん、彼の素晴らしい彫刻作品のほとんどは、工業デザイナーとしての彼の作品から生まれました」とハートは言います。 「ある地域の天才は、多くの場合、他の分野から輸入された従来の知恵にすぎません。 野口はそれをするのが素晴らしい。」
実際、彼の最も成功した彫刻の多くは、たとえば石の日本の噴水の伝統と、 The Wellのように水が継続的に流れることを可能にする現代技術とを融合させました 。 同様に、彼の赤い月の拳は、結晶を含む洞窟作品の生物発光の塊と電気の壁ランプの要素を組み合わせました。 付属のカタログの表紙に目立つように掲載されています。
しかし、彼のアカリの光の彫刻は、さまざまな特許出願が展示されており、彼の最も人気のある永続的な作品でした。 ノグチは、紙、竹、金属を使用して、20世紀の発明と紀元前230年の中国の紙灯籠の伝統を組み合わせた一連のランプを作成しました。ランプは、現在もLED照明で更新され続けています。感謝します、ハートは言います。
イサム・ノグチ、アルカイック/モダン
ノグチは、自分を対等な芸術家でありエンジニアであると考え、このボリュームは、「ラジオナース」などの彼の特許デザインに特別な注意を払います。最初のベビーモニターであり、ステージセット、遊び場、実用的な記事のデザインも含まれています今日もまだ生産されています。
購入「あかりの形式は、理論を証明することでした」と彼は言います。 それが彼の希望でした。 紙に電灯を通すと、再び日光のようなものが得られます。」
「それは彼にとって興奮でした。新しいテクノロジーを、現実感、つながりを感じ、自然界を感じたものに帰化させました」と彼は言います。
これは完璧な組み合わせでした。もちろん、最も人気のある家庭用デザイン店でコピーされました。
「このアイデアに起こったことに腹を立てています」とLemmey氏は言います。 「もちろん、最高のアイデアはしばしば模倣されます。 これらのアカリの光には非常に繊細なものがあります。桑紙、竹、伝統です。 金属製のダボを代用して価格を下げることもできますが、それには信頼性があります。 そして彼は彼のスタジオ博物館を支えるそれの販売を見ました。」
1988年に84歳で亡くなる数年前、ニューヨークのロングアイランドシティにある彼のスタジオと自宅にイサムノグチガーデンミュージアムを開設しました。
テーブルなどの特許、イサム・ノグチ、1958年2月4日承認。特許番号 182, 037(米国特許商標局)スミソニアンのショーで彼の彫刻に飾られた彼の家具のデザインの多くは、野口フリーフォームソファからサイクロンテーブルまで、今でも人気があります。
後者のうち、テーブルはベースとトップを備えており、これらはワイヤーステム上に載っていませんが、自転車の車輪のように張力で固定されています。 1958年2月からの彼の特許は、それらがどのように機能するかを調査しています。
「とてもシンプルに見えますが、本当にシンプルではありません」とハートはテーブルのデザインについて語っています。 「構造上の剛性は、自転車の車輪のように一緒に張られているという事実に由来しています。」
「その限界まで、非常にうまく機能します」と彼は言います。 「しかし、私がこれに座った場合、すべてのワイヤが円で崩れます。」
同様のデザインのロッキングスツールの発明にも問題がありました。 「それは本当に揺れ動くので、いくつかの事故がありました」とハートは言います。 「人々はそれを踏み台として使用しますが、良い考えではありません。」
1938年3月15日に承認されたイサムノグチの無線ケーシング(ラジオナース)特許。 108, 837(米国特許商標局)ラジオナースのように、ノグチのデザイン発明のすべてが通過したわけではありません。 「彼は完璧な灰皿のデザインに夢中だった」とハートは言う。 しかし、ルイーズ・ブルジョワの彫刻から出ているかのように指を特徴とするものに対する彼の特許出願は、特許局によって受け入れられませんでした。
ラジオナースは、 ガーディアンイヤーと呼ばれるベビーベッドサイドボックスと組み合わせて使用され、最初はゼニスによって熱狂的に受け入れられ、ゼニスはそれを委託しました。
「ゼニスは30年代のアップルでした」とハートは言います。 「人々が自宅で欲しかったクールな新製品をすべて作りました。」
マーサグラハムは、1946年に制作された「 洞窟の心」 (議会図書館提供)で蛇の上に立って、野口のSpの服を着ています。1932年にチャールズ・リンドバーグの赤ん坊を誘followedし、その後数年でリチャード・ハウプトマンを逮捕、裁判、処刑したことで、家庭内の子どもたちを追跡しやすくする装置への関心が生まれました。 しかし、単なる電線の箱ではありません。
「ゼニスの社長が気づいたのは、彼が人々が自分の居間で誇りに思うものが必要だということでした」とハートは言います。 「良いデザインでなければなりませんでした。 そして、そのように広く受け入れられました。 展示され、デザイン賞を受賞しました。」
しかし、数年の製造にもかかわらず、失敗しました。
「それが使用した無線周波数技術は、電気ガレージのドア用であった通常の無線と当時の新しい技術を妨害しました」とハートは言います。 「信号が交差していました。 実際には、車で運転すると、カーラジオでラジオナースの送信を拾うことができます。
「これは、セキュリティデバイスとして販売されていたため、やろうとしていたことの正反対でした」と彼は言います。 「しかし、運転している人はだれでもその家に赤ちゃんがいることを知っているでしょう。」
それでも、彼は付け加えます。「彼は通常のことをしてくれたので、きちんとしています。伝統的な剣道マスク、竹刀の戦いの練習マスク、時代の看護師の帽子、それでもややimple型のように見えましたが、もちろんロボットの頭です。 それはオートマトンです。 ですから、3つのまったく異なる権限の人物を、意図的で少し厳しい感じに合成しますが、恐ろしいことではありません。」
今日使用されている種類のベビーモニターが市場に登場したのは、別の世代になってからです。
そして、2008年にビンテージのNoguchi Radio Nurseがオークションにかけられたとき、価格は驚くべき22, 800ドルでした。
「イサム・ノグチ、アルカイック/モダン」は、ワシントンDCのスミソニアンアメリカンアートミュージアムで2017年3月19日まで続きます。