2029年の設定は、暗く未来的な日本の都市です。そびえ立つ、点滅する建物は、暗いが息をのむような背景を作り出します。 この映画は1995年のアニメ「 攻殻機動隊」であり、そのイラストは映画を即座に象徴的な外観にします。 現在、新しい展示では、アニメに見られる想像力豊かなビジュアルアーキテクチャに焦点を当てています。
「アニメアーキテクチャ：日本の背景」と呼ばれるこの展示は、9月10日までロンドンのイラストレーションハウスに展示されており、いくつかの古典的なディストピアアニメ映画の制作に使用される100を超える図面と絵画が含まれています。
「アーティストは監督のために宇宙を創るという任務を負っていた」とイラストレーションのハウスはプレスリリースで書いている。 「彼らの架空の世界は、冷酷な都市開発とアイデンティティの浸食に対する現実の懸念を反映しており、映画の物語を反映し、背景に重要な役割を与えています。」
（小倉/正宗/講談社・バンダイビジュアル・マンガエンターテインメント） （小倉/正宗/講談社・バンダイビジュアル・マンガエンターテインメント） （小倉/正宗/講談社・バンダイビジュアル・マンガエンターテインメント） （小倉/正宗/講談社・バンダイビジュアル・マンガエンターテインメント） 
（渡部正宗/講談社・バンダイビジュアル・マンガエンターテインメント） 
（竹内/正宗/講談社・バンダイビジュアル・マンガエンターテインメント） 
（渡部正宗/講談社・バンダイビジュアル・マンガエンターテインメント） ファイナンシャルタイムズの Liang Khongは、たとえば、 Ghost in the Shellのクリエイターは、かつてわずか6.5エーカーで33, 000人以上を収容していたコンクリートの高層超高層ビルが密集して禁止されている香港の九龍城壁都市からインスピレーションを得たと報告しています1993年に破壊される前の土地。
展示で取り上げられている他の映画は、1989年の映画「 パトレイバー：映画」の舞台となった東京下の古代のトンネルや、1988年のアニメ「 アキラ」に再利用された東京の広大なアパートの建物など、同様に象徴的な空間を描いています。
「説得力のあるストーリーを作るために、描かれペイントされた建築は映画の世界を支えなければなりません」と学芸員のステファン・リーケレスはデジーンのエイミー・フレアーソンに語ります。
Riekelesは10年前に日本のアニメーターのスタジオを訪問し始めた、とKhongは報告しています。 彼はデザイナーが彼らの架空の都市に投影した視覚的な美学に感銘を受けました。 これらの映画は、フィリップ・K・ディックやウィリアム・ギブソンなどの人類とテクノロジーの関係を推測する作家から生まれたサイエンスフィクションのサブジャンルである「サイバーパンク」をテーマに描いたものです。
展示に展示されている各設定は、現実の厳しさとバランスのとれた未来の約束を捉えています。 また、設定は消える工芸品、つまり手描きのアニメーションを祝います。 アニメ業界は、1990年代から西洋で定着したコンピューター生成アートへの移行に長い間抵抗していましたが、技術が進歩するにつれて、伝統的に工芸を実践するアーティストが少なくなり、展示されているアートは特に印象的です。
