Sim City2000。画像：アダムス・キャロル
関連性のあるコンテンツ
- テトリスのテーマソングの作り方
- Demaking Halo、リメイクアート：「Halo 2600」開発者がビデオゲームの約束を語る
近代美術館は先週、14のビデオゲームを購入して常設コレクションに加えました。ビデオゲームは、興味深い人類学的なアーティファクトだけでなく、芸術の形でもありました。 プレスリリースによると、博物館は約40のゲームを手に入れたいと考えていますが、これまでのところ次のことが行われています。
• パックマン （1980）
• テトリス （1984）
• 別の世界 （1991）
• ミスト （1993）
• SimCity 2000 （1994）
• vib-ribbon （1999）
• The Sims （2000）
• 塊魂 （2004）
• EVEオンライン （2003）
• ドワーフ要塞 （2006）
• ポータル （2007）
• flOw （2006）
• 通路 （2008）
• カナバルト （2009）
将来の展望には、ゼルダの伝説、ストリートファイター、アニマルクロッシング、スーパーマリオ64、マインクラフトなどが含まれます。 この最初のリストには、任天堂のゲームは1つもありません。つまり、博物館はまだビデオゲームの巨人と契約を結んでいるということです。 MoMAの書き込み：
ビデオゲームは芸術ですか？ 確かにそうですが、それらはデザインでもあり、デザインアプローチは、この宇宙へのこの新しい進出のために私たちが選んだものです。 ゲームはインタラクションデザインの傑出した例として選ばれています。MoMAがすでに広く調査し、収集した分野であり、現代のデザインの創造性の最も重要で議論の多い表現の1つです。 したがって、私たちの基準は、各ゲームの視覚的品質と美的体験だけでなく、相互作用の設計に関連するコードの優雅さからプレーヤーの動作の設計まで、他の多くの側面も重視します。 さらに強力なキュレーションのスタンスを開発するために、過去1年半にわたって、学者、デジタル保存および法律の専門家、歴史家、批評家の助言を求めてきました。これらはすべて、基準とウィッシュリストだけでなく、 、しかし、ゲームのインタラクティブな性質によってさらに複雑になったデジタルアーティファクトの取得、表示、および保存の問題もあります。 この買収により、博物館は建築とデザインのコレクションの一部としてビデオゲームを研究、保存、展示することができます。
スミソニアンアメリカンアートミュージアムは、昨年の展示「The Art of Video Games」でビデオゲームをアートとして展示しました。 彼らは書きます：
Art of Video Gamesは、印象的な視覚効果と新しいテクノロジーの創造的な使用に焦点を当て、芸術的媒体としての40年のビデオゲームの進化を探求する最初の展示会の1つです。 初期のパイオニアから現代のデザイナーまで、ゲームテクノロジーの5つの時代における最も影響力のあるアーティストやデザイナーの一部を紹介しています。 この展示会は、Atari VCSからPlayStation 3までの20のゲームシステムで最高のゲームのいくつかを通して、グラフィックス、テクノロジー、ストーリーテリングの相互作用に焦点を当てています。 ゲームは、静止画像とビデオ映像で表示されます。 さらに、ギャラリーには、20人の開発者とアーティストのビデオインタビュー、ゲーム内のスクリーンショットの大きなプリント、および歴史的なゲームコンソールが含まれます。 過去のピクセルの創設者であり、ビデオゲームとゲームシステムのコレクターであるクリスメリシノスは、展覧会のキュレーターです。
展示は現在、フロリダのボカラトン美術館に住んでおり、最終的にはシラキュース、トレダ、メンフィス、および米国の他の都市に移動している10都市へのツアー中です。
Smithsonian.comからの詳細：
必需品：ビデオゲーム
ビデオゲームの芸術
