ニューヨーク・ジャイアンツをニューイングランド・ペイトリオッツと対決させる日曜日のスーパーボウルXLVIは、今年テレビで最も評価の高い番組の1つになります。 （昨年のゲームは、テレビ史上最も視聴された番組でした。また、視聴率の記録を立てる4年連続のスーパーボウルでもありました。） ゲームとその周辺の大々的なものは非常に重要であるため、一部の教会は競争ではなく閉鎖されましたが、反プログラミング産業は不満を抱いた消費者を利用するために発展しました。
アメリカの文化において、サッカーは必ずしもそれほど支配的ではなかった。 実際、何年もの間、このスポーツは大学の同窓会ファン以外ではほとんど登録されていませんでした。 野球は「国民的娯楽」と見なされ、それ自体が映画の舞台であることが多かった。 一方、ダン・ストレイブルがファイト・ピクチャーズ：ボクシングとアーリー・シネマの歴史で指摘しているように、プライズファイトはメディア全体の正当化に大きな役割を果たしました。 （興味深いことに、ボクシングにはテレビでも同様の機能がありました。）
ニュース映画と現実（1903年のシカゴ大学とミシガン大学の試合のエジソン映画のような）を別にすれば、ハリウッドはフットボールに対して恥ずかしい態度を取り、主に大学のユーモアの舞台として使用しました。 1925年、ウィリアム・ヘインズとジャック・ピックフォードが主演するハロルド・ロイドの『フレッシュマン』とMGMの『ハーバードのブラウン』は 、似たような領域をカバーしました：派手な同僚、ゴージャスな男女共学、プロム、歓声、裏切り、ビッグゲーム。 マルクス兄弟はホースフェザーのジャンルに火をつけましたが 、 フレディ・ザ・フレッシュマンのような漫画も、アライグマのコート、モデルT 、ほとんどの視聴者が大学フットボールを知覚した複雑な攻撃をm笑しました。
バスターキートンは、3つの時代にウォレスビールに直面しています。
これらの映画は、スクリーン上でスポーツを描く際の問題を誤って指摘しました。 Fox MovietoneやPathéのようなニュース映画会社がビッグゲームをカバーしたとき、カメラはほとんど常に50ヤードラインに相当するスタンドの高い位置にありました。これは、撮影監督がどちらのエンドゾーンにも及ぶプレイをカバーするのに最適な位置です。 一方、 ホースフェザーズまたはバスターキートンの3つの時代 （1923年）では、映画製作者は、1人または複数のプレイヤーに集中し、クォーターバックからレシーバーにカットし、サイドラインからエンドゾーンに切り替え、さらには演劇や物語が要求したようにランナーと。
1950年代から1960年代にかけて、フットボールがますます人気を博しましたが、その理由の1つはテレビでの放映方法が原因でした。 彼らが野球でやったように、スポーツ監督はフットボールの試合を物語に変えることを学んだ。 CBSディレクターのSandy Grossmanが言ったように、「理由はカバーするのが簡単です。なぜなら、すべてのプレイは別々の物語だからです。 始まり、真ん中、終わりがあり、それから20から30秒後にそれを言い直したり、それに反応したりします。」
これで、フィールド上のほぼすべてのプレイヤーをプレイ中に隔離できるため、監督はさまざまなテイクからストーリーラインを構築できます。 スローモーションにより、視聴者はプレイが成功または失敗した場所を正確に確認できます。 ゲームに組み込まれたフィールド外のグラフィックとインタビューは、プレイヤーの性格を構築します。
フットボールの試合をホッケーやサッカーと対比すると、プレーは本質的にノンストップになり、カメラマンはリンクやフィールドの中央からハイショットに戻らなければなりません。 またはバスケットボールでは、試合は通常最後の数分でのみ決定されます。 （多くの停滞のある野球は、テレビの放映方法の面でフットボールよりも勝っています。プレーヤーはほとんどのゲームでほぼ静止しているので、監督はセルジオでさえもクローズアップでそれらに集中することができますレオーネは感銘を受けたでしょう。）
テレビと映画の両方でサッカーを描く手段が進化するにつれて、ゲームの扱い方も進化しました。 スポーツの軽薄さを強調したコメディから、ハリウッドはKnute Rockne All American （1940）のような伝記映画に移行しました。 ここで、サッカーは万能の隠metaとして機能しました。逆境との闘い、アメリカの生活様式の確認、敵を倒す方法の例として。 ヌート・ロックンは、ワーナー・ブラザーズ版の歴史から生まれました。ルイ・パスツールやエミール・ゾラのような人物は伝記映画で敬verな待遇を受け、第二次世界大戦の勃発に直面した士気を高めるビルダーとして建設されました。 今日では、主にジョージ・ギップとしてのロナルド・レーガンのパフォーマンスで知られています。 （見過ごされがちなフットボール映画の1つは、Victor MatureとLucille Ballが主演する魅力的なEasy Livingで、スポーツの負傷とその結果を比較的厳しい視点から見たものです。）
ドウェイン "ザロック"ジョンソン（左）とショーンポーター、コロンビアピクチャーズのグリッドアイアンギャングで描いたコーチ。
映画全般と同様に、スポーツ映画は1950年代以降、心理的に複雑になりました。 Paper Lion 、 Brian's Song 、 North Dallas Fortyなどのタイトルは、サッカー全体をロマンチックにしながらも、ゲームとそのプレーヤーのより現実的な見方を示しました。 しかし、映画製作者は依然としてこのスポーツを比metaとして扱う傾向がありました。Everybody's All-Americanで不承認、 Rudyで高揚します。
ルディは、サッカーを中心とした実生活の物語への別の最近のシフトをマークしました。 フライデー・ナイト・ライト 、 タイタンズを忘れない、無敵 、 グリッドアイアン・ギャング 、 エクスプレス 、 ラジオは、実話に基づいた映画のいくつかの例です。 マイケルルイスの本に大まかに基づいた2009年のThe Blind Sideは、大当たりし、サンドラブロックが最優秀女優賞を受賞しました。
The Blind Sideの撮影中、Dan LindsayとTJ MartinはManassas High School Tigersのドキュメンタリーを撮影していました。 完成した映画 『 Undefeated 』は、ドキュメンタリー部門でオスカーにノミネートされました。 繰り返しになりますが、映画製作者は、 Undefeatedは「フットボール」映画ではないと主張しています。
「最大の課題の1つは、 Undefeatedが何であるかを人々に伝えることです」とMartinは電話で話しました。 「「それは高校のフットボールチームだ…」と言うと、彼らは「ああ、 金曜日の夜のライトのように」と答えます。」 しかし、そうではありません。Undefeatedはサッカーとは違うものです。」
実際、 Undefeatedは、世界で自分の道を見つけるのに苦労している北メンフィスの若者たちの、感動的で時に厄介な肖像画を描いています。 ビル・コートニー監督は、ある時点で次のように述べています。 ありません。 サッカーは性格を明らかにします。」
ブラック・サンデーに対処することなく、この投稿を通して私を取得します。ブルース・ダーンが演じた自殺的な狂人は、スーパーボウルXでグッドイヤー・ブリンプを爆破しようとします
