200年前、ウォータールーの戦いは、ナポレオンに率いられたフランス軍がイギリスとプロイセンに敗北し、フランスのこの地域の統治と20年の戦争を終結させたとき、ヨーロッパの歴史における歴史的な転換点を示しました。 写真家のサム・フォークナーが指摘するように、この戦いは、カメラの発明に先立って行われた最後のヨーロッパの主要な紛争でもありました。 そのため、イベントの写真や、想像以上の兵士の写真は存在しません。
この物語から
目に見えないウォータールー：紛争の再訪
購入フォークナーの新しい本、 Unseen Waterloo：The Conflict Revisitedは 、それらの写真がどのように見えるかを想像します。 写真は、ウォータールーが戦ったベルギーのフィールドにあるポップアップスタジオで撮影されたもので、2009年から5年間にわたって毎年再現されています。
コロンビアでのコカイン戦争を含むいくつかの紛争を以前に撮影したフォークナーは、このプロジェクトを求めて、20万人以上の一見交換可能な兵士を含む戦いで個人を強調しました。 戦争の両側からの老いも若きもののイメージを含め、このシリーズは、54, 000人の兵士（4人に1人以上）が死亡または負傷したランドマークイベントに顔を提供するよう努めています。
生き生きとしたスタンディングショットや馬の騎兵を含むポートレートの実物大の画像は、6月12日から8月31日までロンドンのサマセットハウスで開催される展示会に展示されます。この写真集、戦争写真家の出現、そして紛争中の観察者と兵士の間の距離を画像がどのように短縮するか。
これらのポートレートを作成する背後にあるインスピレーションの最初のポイントは何でしたか？
私はアフガニスタン、コロンビア、およびそのような場所でのさまざまな紛争を扱うのに多くの時間を費やしました。 私は、対立を示すことなく、対立について話す方法を見つけたかったのです。そこになかったものを撮影しようと試みました。 アイデアは、歴史的な戦いの戦場を離れた兵士の肖像画を作成することでした。兵士がウォータールーのフィールドを降りたときの様子を想像してください。
そして、私は以前に行った他の作業とは非常に異なる方法で何かを撮影したかった。 どこかにいて何が起きているかをキャプチャするのではなく、ゆっくりと何かを撮影して、イメージを作成したかったのです。
本当に、インスピレーションは、歴史的対立について何か言いたいことがあるかどうかを確認しようとしていました。ある種の理解をもたらし、それを新しい方法で見ます。
これらの画像を見ることで人々が得られることを期待している新しい理解は何ですか？
ウォータールーは、確かに後の紛争よりもはるかに多く、ウェリントンとナポレオンの戦いとして特徴付けられています。 これは、かつて住んでいた2人の偉大な将軍の間の戦いとして非常に構想されていますが、たとえば、第一次世界大戦で100を見ると、その戦争の将軍は非常に無視されていました。 ご存知のように、歴史はその戦争の将軍に非常に不親切でした。 そこで戦ったのは勇敢な男たちです。
その間に何かが変わったと思う。 そして、起こったことの1つは写真の発明です。そのため、写真がなくなったために亡くなった男性を忘れるのではなく、第一次世界大戦の男性が記憶されています。 たぶん、その戦争で戦ったあなたのgreat祖父の屋根裏部屋にピンボックスがあります。 それらの写真があるので、戦った個々の男性を覚えるのははるかに簡単です。
私がやろうとしていたことの1つは、ナポレオンとウェリントンだけでなく、作品に含まれていないために戦っている個人の観点から、より民主的な言葉で人々に考えさせることでした。
すでに知っている兵士とは対照的に、無名の兵士に関する仕事であることを強調しました。
あなたが特定の兵士について知っていた話は、このシリーズで確実に伝えたかったのですか？
このプロジェクトを始めたとき、私はウォータールーの戦いについて非常に広い考えを持っていましたが、私が取り組んできた5年間でより微妙になりました。 私が最初に現れたとき、私は何を期待すべきかをよく知りませんでした。
2013年に騎兵を馬に乗せて撮影したことは非常に喜ばしいことでした。 私たちがロンドンで開催している展示会では、それらの写真は実際には等身大で、セットアップが非常に劇的です。
写真で取り戻したいイベントとして、いつウォータールーに興味を持ちましたか？
2009年が始まりました。 6年後に展覧会を開催する5年間のプロジェクトになるとは思っていませんでした。 その最初の撮影から、私はこれが継続する価値のあるものになるだろうと気づきました。 その撮影から私が期待したことと、やり直しが必要なことには、もっと面白いことがありました。
このプロジェクトで重要なことの1つは、その規模です。合計250〜300人を撮影しました。 ウォータールーのような壮大な戦いを表現するためには、人数の点である程度の規模が必要だと思います。
あなたの最初の経験について正確に何があなたが戻ってもっとやりたいと思ったのですか？
私を驚かせたものの一つは、軍事規律でした。 スタジオをセットアップし、リエナクターをドラッグして写真を撮ることができると思いました。 しかし、そのようにはうまくいきませんでした。
部隊内でユニットになったら、指揮に従い、指揮官に行けるかどうか尋ねる必要があります。 彼らはドリル、パレード、またはそのようなものを残すことはできません。 私が本当に期待していたよりも、訓練されたすべての演習の間にこれらの人々を撃つ時間を見つけることははるかに困難でした。 まるで自由にテーマを設定したキャンプのようになると思っていましたが、まったくそうではありません。 彼らはそれを信じられないほど真剣に受け止めています。
ロンドンに戻って写真を見ていると、緊張があり、それが本物か偽物かというあいまいさが感じられました。 あなたはすぐにそれらを見て、彼らが再演者だとは思わない。 明らかに彼らはそうであり、写真の品質は当時あった技術とは非常に異なっています。 彼らはスタジオにいて、背景から隔離され分離されていますが、彼らは戦いに生きているように感じます。 兵士のように唇の周りに黒いマークがあります。 アンティークのドレスを着ている人のように感じるだけではないという感覚があります。
そして、記念日は数年先だったので、それを続ける必要があると感じました。
あなたは、これらのような兵士の肖像を取得することと、紛争のアクションショットを取得することは非常に異なると述べました。 それぞれが視聴者にもたらすものについて詳しく説明してください。
これらの写真には非常に段階的なものがあると思います。人工的な環境に立って照明を当て、レンズをまっすぐ見下ろしています。 これは、ルポルタージュショットとは異なり、視聴者が目の前に立っている人とは非常に異なる関係です。
私が絶対に避けたかったのは、再現してルポルタージュを撮影し、偽物を実際の方法で撮影しようとするこの人工的な現実を作成することでした。
シーンのレクリエーションを永続させ、照明を当てて、カメラの前で直接ポーズをとることで、兵士の最初の肖像画のようになります。 写真が最初に始まったとき、映画は非常に遅かったので、多くのアクションはありませんでした。 できることの1つは風景で、もう1つはポートレートです。 露出が30秒で、待っている人はじっと座っていなければならなかったため、ポートレートはある程度難しくなりました。 彼らは、ポートレートを撮影している間、人々を静止させるための首の装具を着用していました。
南北戦争の間、ほとんどの兵士は小さな肖像画を作っていました。 写真は一晩で肖像画を民主化しました。 それで、あなたは金持ちと貧乏人、黒と白、北と南、すべての肖像画が作られました。 彼らは、全体として非常にフォーマルで、カメラの前に座って、まっすぐ前を見ていました。
かなり古典的なことをしたかった。
戦争写真家の出現を触媒するものとして、あなたはどのような力を持っていますか？
戦争は、人類の中で最も重要なものの1つです。 それは社会の中に深く根付いています。紛争とそれがもたらす悲惨さや荒廃の規模を理解しようとしています。 最も興味深い写真は、常に何かを探求して理解しようとしていると思います。
戦争はおそらく理解するのが最も難しいことの一つです。 なぜ私たちはお互いに対してそれほど破壊的ですか？
写真に関する他の強力なことの1つは、視聴者と被写体の間の接続です。 私の写真撮影の目的の1つは、見る人と被写体の間の距離を狭めることです。つまり、写真を見ている人を、写真に写っている人に、より近くなるようにすることです。 彼らの状態と彼らの人生がどんなものだったかについてもう少し理解すること。 これは、写真が人間の状態を探り、世界の反対側の人々の間の距離を狭めることができる方法です。
