男性と女性の両方の人物は、ボディーアートとタトゥーで描かれましたが、女性は通常、肩と胸を覆う装飾で描かれていました。 さらに、座った姿勢は、彼女が社会的地位が高いことを示しています。 コスタリカ陶器の西暦800年から1200年のリネア・ビエハ地区のネコエフィギのベンチにいるニコヤの大きな女性像。 すべての写真は、アーネストアモロソ、アメリカインディアン博物館提供
数千年前の中央アメリカの陶磁器は、それらを作った社会について多くのことを教えてくれます。 宗教的信念、ジェンダーダイナミクス、社会的階層-このすべては、アメリカインディアン博物館の新しい展示「Cerámicade los Ancestros：Central America's Past Revealed」を構成する160以上のオブジェクトを作った人々の彫刻的および絵画的な選択にエンコードされています。 」3月29日、ワシントンDCでオープン
博物館とスミソニアンのラテン系センターの両方が後援しているこの新しいバイリンガル展示は、2年以上の研究とアメリカインディアン博物館の考古学コレクションの徹底的な調査によって支えられています。人前で。 ショーは、オブジェクトだけでなく、中央アメリカの文化の多様性を表示しようとし、金、ja、銅、大理石、貝、石から作られ、紀元前1, 000年から現在までの160の作品を展示します。
博物館の館長であるケビンゴーバーとラテン系センターの館長であるエドゥアルドディアスは、この資料は次のように書いています。それらが作られた場所。 彼らは彼らのメーカーの忍耐、感受性、革新について語っています。」
この展示は、グレーターニコヤ、セントラルカリブ海、グレーターチリキー、グレーターコクレを含む7つの主要な考古学的地域を対象としています。
いくつかの作品、特にマヤの作品は抽象化された品質を帯びていましたが、この前古典的な人間猿の図は、リアリズムへの転換を示しています。 前古典期のマヤの人間猿の像、西暦200–300グアテマラのチマルテナンゴ県、ヴィラデサラゴサ
ジェイドとゴールドの作品が展示を締めくくり、アーティストが素材間でどのように働いたかを示します。 パナマで金のような素材を使用することは、たとえ地元で生産されたとしても、しばしば外部文化の暴露と知識を示し、所有者の権限を強化しました。 戦士の像を備えたグレーターコクレペンダント、西暦500〜1200年、パナマ、ヘレラ県のアズエロ半島
この精巧な陶器は実際には楽器です。 着席した女性を表す古典時代のマヤのwhi、西暦600〜900年、グアテマラのキッシュ部
多くの陶器は家庭で作られ、家庭用に作られましたが、より大きな社会は専門家を支援することができました。 ニカラグア陶器、リバス局、リバス近くの西暦800年から1350年のニコヤ族の女性像。 アーネスト・アモロソによる写真
恐ろしい火の神は、船の内容とは対照的です。 表面から形を作る付加的な作品とは対照的に、重い切開は、人物の顔を表面に彫り込みます。 火の神を描いたレンパ川の船、西暦900年から1200年、エルサルバドル陶器のサンサルバドル局
三脚の形は器の一般的なものでしたが、ここでは芸術家が動物の姿を強調するためにこの形で遊んでいます。 コスタリカ陶器、グアナカステ州ニコヤ1000〜1350年、アグーティの形をした大規模なニコヤ三脚船
周囲の野生生物からインスピレーションを得て、ニコヤの偉大な芸術家たちはワニのような人物を作品に取り入れました。 コスタリカの陶器、グアナカステ州のフィラデルフィア、西暦1000年から1350年にかけてのニコヤ大ワニ。
展示会は、2015年2月1日までアメリカインディアン博物館で開かれます。
