先週、ジェニー・サヴィルの1992年の絵画「プロップド」は総計1240万ドルで売られ、英国の芸術家を最も高価な生きている女性芸術家にした。
Art Newspaperの Anny Shawが報告しているように、8人の入札者は、フランスのフェミニストLuce Irigarayのエッセイ「Ce Sexe Qui N'en est Pas Un」の翻訳された引用とともに、ミラースクリプトでオーバーレイされた肉付きの裸の自画像を購入しようとしました「男性が何世紀にもわたって話していたように、この同じ話を続ければ、私たちはお互いに失敗します…」
「プロップド」は、かつて英国の広告界の大物チャールズ・サーチが所有し、故美術コレクターのデイビッド・タイガーのコレクションの一部としてオークションに参加しました。 今後数か月にわたって、彼の広大な現代美術から少なくとも1億ドル相当の美術品が競売にかけられ、現代美術と芸術家を支援するTeiger Foundationに寄付されます。
Savilleの作品は、推定値の2倍以上で販売されました。 ロンドンに拠点を置くアートアドバイザーであるNazy Vasseghは、価格が高いだけではないことをショーに伝えています。 近年、コレクターは芸術の女性を再評価し始めました。 「女性アーティストは、美術館、ギャラリーショー、アートフェア、オークションハウスなど、全面的に大きな露出を与えられています」と彼女は言います。 「それは間違いなく重要な瞬間であり、時間についてです。」
48歳のSavilleは、1990年代初頭に、Young British Artistsとして知られるゆるい系列の画家グループの一部として有名になりました。 彼女のキャリアは主にフィギュアペインティングに集中しており、通常は女性の視線から女性の姿を探る大規模な肖像画です。 サヴィルは肖像画家ではありません。 代わりに、太くて重いブラシストロークを使用して、彼女の作品は人体の要素を誇張して歪ませます。 彼女は、肥満女性の研究、整形手術の観察、死体、肉、ティツィアーノやティントレットのような人間の形の巨匠による古典的な作品から情報を得ています。 その結果、過去の芸術作品や女性の姿の現代的な表現にうなずきながら、人体の知覚に挑戦する作品のカタログができました。 「プロップド」はグラスゴー美術学校を卒業したサビルの学位ショーの一部でした。 アマ・ローズ・エイブラムスによると、彼女は2014年に初めて英国での個展を開催しました。
ArtNewsのJudd Tullyによると、Savilleの「Propped」は、Cady Nolandの1989年の彫刻的救済「Bluewald」を上回り、2015年5月に980万ドルで販売されました。 しかし、女性アーティストの作品に対する評価が高まったにもかかわらず、サヴィルの販売は、生きている男性がアートに支払った価格にまだほど遠い。 ある程度の見方をすれば、11月にオークションブロックに行くと、デビッドホックニーによるプールの絵画が少なくとも8, 000万ドルで売れ、現役アーティストのジェフクーンズの「バルーンドッグ（オレンジ）」は2013年に5800万ドルで販売されました。
