https://frosthead.com

ハミルトンのデビッド・コリンズは、スマッシュ・ヒットのデザインが多目的である理由を説明します

彼は、 Pee-Wee Herman Showステージランの目を見張るようなプレイハウスであり、TVのGrease:Liveで構成された複雑な迷路であるブロードウェイのヒットDear Evan Hansenのハイテク中心のセットを考案しました。 彼はカニエ・ウェストからマライア・キャリーまですべての人のためにコンサートセットを作りました。 しかし、David Korinsは、史上最も成功したミュージカルの1つであるハミルトンのセットを作成したことで最もよく知られています。

関連性のあるコンテンツ

  • 「ハミルトン:展覧会」は熱心なファンにシカゴで開きます

建国の父をアメリカに連れて行った船を思い起こさせるダブルターンテーブル、第2レベルのキャットウォーク、足場、ロープを含む彼の印象的なデザインは、人気のトニー賞を受賞したリンマヌエルミランダの作品をフレームワークし、ショーが3年前にオープンして以来、ニューヨーク市。

ハミルトンナショナルツーリングカンパニーが待ち望んでいた3か月間の運営がケネディセンターで6月12日に始まる前に、41歳のコリンズが5月31日にワシントンDCに来て、 Designing the Worldというタイトルのスミソニアンアソシエイツプログラムで売り切れになりましたハミルトンの

そのイベント、彼がこのセットをどのように考案したか、今年発表されたシカゴで新しく発表されたプロジェクト「ハミルトン:展示会」で彼がどのように展開するかについて彼に話しました。 この会話は、明確さと長さのために編集されました。

ハミルトンがケネディセンターで開く2週間前に、スミソニアンに出演しています。 ショーの道路デザインはブロードウェイのものとは異なりますか?

ハミルトンの挑戦は、私たちがやったことを本当に気に入っていたことです。 ショーは明らかに信じられないほど成功し、物理的な風景はあまりありません。 たくさんの正方形の映像があります。 しかし、ショーのアイデアは、それが本当に完全な環境であるということです。 ですから、DCと世界中にそれを届ける際の私たちの挑戦は、まさにブロードウェイショーであるものを届けようとしたことです。

デザインエステの抽象的な比phorは、私たちの国の基盤が構築されている足場を構築した人々の物語を語っていることです。 そのため、建物の革新性と意欲的な品質が向上するかのように、これらの二重レンガの壁に木製の足場が巻かれています。

課題は、これが永続性と基盤、堅牢性を表すセットであることです。 皮肉なことに、ツアーショーの場合、8時間で荷物を積み、一緒にスナップし、トラックから降りる必要があります。ブロードウェイで同じ物理的な生産ですか? それが私の大きな挑戦でした。

コリンズは今年後半にシカゴで開かれる新しいハミルトン展を言います コリンズは、今年後半にシカゴで開かれる新しいハミルトンの展示会について、「27, 000平方フィート、完全に没入できる、360度の体験であり、文字通りセントクロア島から決闘の場まで、そしてそれを超えて行くことができます」と述べています。 (David Korins Studio)

オリジナルのデザインを作成したときに、そのことを覚えていましたか?

オリジナルのデザインを作成するときは、ショーが望むもののコードを本当にクラックすることが重要だと思うので、それを念頭に置かないようにします。 ショーがツアーに行くのか、それともそのようなものになるのかはまったくわからないので、ブロードウェイのプロダクション向けにデザインしようとします。

ほとんどの場合、ブロードウェイのショーでは、セットデザインと物理的な生産がどのようなものであるかの本質を掘り下げてみます。 しかし、必然的にあなたはかなり大きな妥協とカットを行い、ブロードウェイとロードの両方でショーを見ている人は非常に少ないため、誰も知りません。

ブロードウェイで見た人やツアーで見た人がいるでしょう。 彼らは何に気付くでしょうか?

彼らは違いに気付かないでしょう。 彼らが違うことに気づいた場合、彼らは賞品を受け取ります。 ツアーの全体的な物理的境界以外、つまり、ポータル全体とリチャードロジャースシアターのサイズは、明らかに、道路上のポータルの場合とは異なり、私の目標はそうでした。 —ショーをブロードウェイで見た場合に違いが見られないようにすることでした。

第1幕と第2幕の間に、ブロードウェイのように、後ろのレンガの壁は8フィート成長しますか?

はい、あなたが見るプロダクションにはその機能があると思います。

しかし、プロダクションは正確に迅速にロードおよびロードされません。3か月間ワシントンDCで行われます。

はい、でも日曜日にトラックを降ろし、火曜日にトラックを開きます。 DCは私たちの長い道のりの1つですが、その火曜日に観客を迎える準備ができていなければなりません。

このデザインは元々どのようにあなたのために一緒になりましたか?

ハミルトンのプロセスは、他のショーをデザインするプロセスとそれほど違いはありませんでした。 私は通常、仕事のために面接しているときは、カードをベストに少し近づけるようにしています。なぜなら、私たちはアイデアの通貨を交換しているからです。ディレクターやプロデューサーは、自分のアイデアやお互いに対して買い物をします。

今回は、 ハミルトンと 、私はそれを本当に愛していました。 誰もそれがやったジャガーノートのヒットになるという考えを持っていなかった。 本当に気に入りました。 リンは友人でした。[監督]トミー[ケイル]は友人です。 [振付師]アンディ[ブランケンビューラー]と[音楽監督]アレックス[ラカモア]は友人であり同僚でした。 私はそれをすべてそこにレイアウトしました。

「セットデザイナーの仕事」(Korins氏(上記、足場のスケッチ)は、「刺激的で思考を刺激する環境を作り、ショーを収容し、実際に見ることができるように支えることです」ショーを聞きます。」 (David Korins Studio)

プロセスは何でしたか?

私は多くの研究をしました。 私はより多くの研究、より多くのスケッチ、ショーについてのより多くの考えをしました。 私はこの素材が本当に気に入りました。

ええ、それはたくさんの研究から始まります-そして、その期間のハミルトンについての素晴らしいこと、たくさんの研究があります。 明らかに、ザ・グランジ(ニューヨーク市のハミルトンの家)、バレー・フォージ、またはこれらの実際のスポットのいくつかを見に行くことができる場所のいずれであろうと、いくつかの場所はまだ存在しています。 確かに絵画やエッチング、絵もあります。 だから、あなたはかなり深く潜り、ショーを現実的にデザインすることができますが、それは実行できませんが、それは大規模な大まかな物語で30年以上行われるため、初期のアメリカのタペストリーに要約する必要がありました比phor的な方法で、ストーリー全体を収容できるアーキテクチャ。

中央の設定を使用しなければならなかったため、一部の要素を妥協したり、必ずしも省略したりすることを意味しましたか?

セットデザイナーの仕事の一部は、刺激的で思考を刺激する環境を作り、ショーを収容し、実際に見ることができるようにそれを支えることだと思うので、私は決して妥協とは言いませんショーを聞いてください。

私の目標は、フォーカスを奪うことではありませんでした。 実際、私が心配した唯一のことの1つは、そのようなショーは実際に見たり聞いたりしたことがなかったからです:年齢に関係なく聴衆の全員が、すべての単語を聞き、理解できるようになることこのリズムとペースで、そしてこのショーには、おそらくこれまでに書かれたどのショーよりも多くの言葉があります。

彼らはそれを聞くことができますか? フォーカスを引きたくありません。 私は観客のためにあらゆる瞬間を結晶化し、他の多くのものに重ならないようにしたいと思います。 ですから、私にとっては、妥協ではなく、景色の少ない優れたストーリーテラーになることです。

ターンテーブルは常にデザインの一部でしたか?

私にとってのターンテーブルは常にその一部でした。 ショー全体としては、それが常にその一部ではなかったことは間違いありません。 ショーがターンテーブルで行われたか、ターンテーブルを非常に効果的に使用できるかということについて、私は早い段階で思いつきました。 ハミルトンがハリケーンによってセントクロア島から一掃されたという事実に触発されたと思います。 アーロン・バーとハミルトンの循環的な関係、そして彼らが基本的に猫とネズミを彼らの全キャリアと人生に賭けたという事実に触発されたと思う。 もちろん、ハミルトンが自分のために作り出した政治的嵐とスキャンダラスな嵐もありました。 それからもちろん、ターンテーブルは、映画のように物や人をステージ上で動かす素晴らしいストーリーテリング装置です。

ディレクターであるトミー・ケイルとの最初のミーティングでターンテーブルのアイデアを売り込みましたが、彼はターンテーブルの仕事をしたことは一度もなかったので、「ええ、よくわかりません」と言いました。ショーの残りの部分をすべてデザインする設計プロセスに取り掛かりましたが、パブリックシアターで開く前のリハーサルプロセスの非常に遅くまで、ショーにターンテーブルを追加しませんでした。

「ショーがターンテーブルで行われたか、ターンテーブルを非常に効果的に使用できるかということについて、私は早い段階で思いつきました」とKorins(上記、ターンテーブルのスケッチ)は言います。 「ハミルトンがハリケーンによってセントクロア島から一掃されたという事実に触発されたと思います。」 (David Korins Studio)

ターンテーブルのアイデアを復活させたのは何ですか?

実際、私の同僚のロッド・レムモンドは、「あなたの考えを覚えていますか?」と私に言いました。私たちはショーのストーリーボードをしていました。私と監督と振付師は、私たちはどのようにすべての机と作品を理解するのに苦労していました家具と椅子、すべてがステージに登場し、ロッドは「そのターンテーブルのアイデアを覚えていますか?」と言いました。

AndyとTommyは、「ショーでターンテーブルを使用する場所を10箇所見つけられるなら、それについて考えます」と言いました。そして、私は座って、それがどのように使用できるかについて10の例を描きました。 、彼らは大丈夫だと言った、それをやろう。

どうやら3年後、今月初めにシカゴで大きなハミルトン展示会を今年後半に開くという発表以来、あなたはまだハミルトンに取り組んでいます。

そのとおりです。 私はまだ仕事をしているだけでなく、 ハミルトン企業のあらゆる種類の巻きひげに関わっています。そのなかでも「ハミルトン:展示会」です。それについて私が言っているのは、その上でセットデザイナーとして働いているだけでなく、クリエイティブディレクターでもあるので、訪問者の全体的な旅全体を実際に彫刻し、作成しています。

その役割の範囲内で、ハミルトンの展示を作成するための厳密さと研究のレベルは、私が風景をデザインするために使用した研究と厳密のレベルよりもはるかに高いことを言わなければなりません。セットのデザインに関する膨大な調査を行いました。 セットのデザインが非常にきめ細かくなったので、物理的な場所のデザインにこれ​​以上の可能性があるとは思いもしませんでした。

しかし、「ハミルトン:展示会」では、アメリカの歴史について、そしてアレクサンダーハミルトンの生活と時代、彼が世界で出会った人々、そして彼がどのように歴史に出会ったかについて、私が思っていた以上に学びました。 そのプロジェクトのために行った研究の量は網羅的です。

「デザインエステの抽象的なメタファーは、ステージデザイン(上記のモデル)のKorinsは言います、「私たちは私たちの国の基盤が構築される足場を構築した人々の物語を語っていることです」。 (David Korins Studio)

訪問者もそれを感じると思いますか?

それは、27, 000平方フィート、完全に没入できる360度の体験であり、文字通りセントクロアから決闘の場まで、そして彼の遺産に至るまであなたを連れて行きます。 だから、人々はそれに完全に没頭するでしょう。

ショーのハリケーンの瞬間は、美しい光の下で木造の足場とレンガで行われます。その瞬間は、アンディとトミーとリンが照明デザイナーのハウエルビンクリーの助けを借りて作成したものです。サウンドデザイナーのNevin Steinbergと衣装デザイナーのPaul Tazewellが素晴らしいです。 しかし、ハミルトンの展示では、文字通りセントクロア島のハミルトンの交易所を取り、キネティックで動き回る渦巻くアレクサンダーカルダー風のモバイルに文字通り吹き飛ばし、凍ったハリケーンの中をグッゲンハイムスタイルのらせん状のランプを登ると、水面下の瞬間、光、音、ビデオ投影、男の言葉の書き込み。 だから、まったく違う没入体験です。

それは非常に演劇的にも聞こえます。

それは私の人生で考えていることの一つです。 そして、ショーのディレクターであるトミー・ケイルは私にこのちょっとした話をくれました。私は彼と多くのさまざまなことで協力しています。 彼は私に言った:「私達は私達だけができることだけをするべきです。 「

美術館、ギャラリー、展示会、おもてなしやレストランなどをデザインする特権がありました。 しかし、ハミルトンの展覧会を考えると、私たちだけができることをやっていることがわかります。

私たちは信じられないほどの厳格さを取っています。私はアメリカの歴史家ではありませんが、アネット・ゴードン・リードとジョアン・フリーマンと協力しました。 彼らは私たちのために歴史を世話し、私たちは演劇と体験を世話しました。 そして、それは本当に多くの専門家の間の完璧な補完とコラボレーションだと思います。

最終的に他の場所に移動するように設計されていますか、それともシカゴにとって一度だけのものですか?

それは絶対に他の都市にあるように設計されています。 27, 000平方フィートの可動式テントです。

他にどんなことに取り組んでいますか? Beetlejuiceのミュージカルのセットを作っていますよね?

Beetlejuiceに取り組んでいます。これは、ワシントンDCの素敵な街[この秋]でも始まります。 私は20人のデザイン会社を持っているので、私たちは現在多くの異なるプロジェクトの真ん中にいます。 英国のチャッツワースハウスやサザビーズと非常に高度なコラボレーションを行っており、アジアに没入感のある体験をしており、「ハミルトン:展示会」とビートルジュースに取り組んでいます。多くのこと。

私たちは、来月デトロイトで開催される非常に大きな発表のクリエイティブディレクターです。これは、デトロイト市に革新をもたらします。 そして、多くの異なる、クールなもの。

あなたの会社が成長しても、あなたがやりたいことは何ですか?

私は演劇のセットデザイナーとして始めました。 それが大好きです。 ステージ上のデザイナーとして、あなたは全世界を想起させることができます。 それは何もない、空白の段階から始まり、ボックス全体を完全な世界で満たすことができます。 過去15年間、特に過去5年間に起こった非常に興味深いのは、世界全体が演劇になったことです。

スーパーボウル、オリンピック、または何らかの種類の経験を作成したくない文学的な試みやテレビ番組を視聴することはできません。 ですから、私たちが始めたのは、基本的に「劇場」です。これは、伝統的な意味で、 ハミルトンを見るような第4の壁の設定で行われます。

劇場の定義を拡大し、ブランドと知的財産を3次元に拡大し、消費者の旅全体を実際に作り上げることに本当に興奮しています。 そして、それは本当に興味深いものでした。 私の演劇の子供がまだねぐらを支配していると思います。 さまざまなストーリーの劇場を提供するだけです。

「ハミルトンの世界をデザインする」スミスソニアンアソシエイツのプログラムで、セットデザイナーのデイビッドコリンズとワシントンポストの演劇評論家ピーターマークスとの会話は、ワシントンDCの国立動物園で5月31日木曜日午後6時45分です。売り切れですが、202-633-3030に電話して、ウェイティングリストに登録してください。

ハミルトンのデビッド・コリンズは、スマッシュ・ヒットのデザインが多目的である理由を説明します