40年近くに及ぶキャリアの中で、ジャズアーティストのギルゴールドスタインの才能は、教育者、演奏者、作曲家、プロデューサー、アレンジャー、映画のスコアラーとして称賛を得ています。 しかし、おそらく彼の最も注目すべき役割は、コラボレーターおよびメンターとしての役割です。 ゴールドスタインのコラボレーションは、謙虚さ、好奇心、そして一見無限の創造的エネルギーの式を利用して、世界的に認められ、未知の音楽の領域を探求する一流ミュージシャンの尊敬を集めました。
彼はクリス・ボッティ、デビッド・サンボーン、ミルトン・ナシメント、ランディ・ブレッカー、マンハッタン・トランスファー、アル・ジャローなど多様なアーティストをアレンジし、パット・マルティーノ、リー・コニッツ、ギル・エヴァンス、ビリー・コバム、レイ・バレットなどと共演しました。 映画やテレビの音楽プロジェクトには、ABC After School Specialsのパフォーマンス、オーケストレーション、アレンジ、映画De-Lovely 、 Little Buddha 、 Fridaなどが含まれます。
メリーランド州ボルチモアでアコーデオンを演奏し始めた子供にとっては悪くありません。そこで彼は、「おそらく100人の子供たち」がアコーディオンで紹介されたテレビ番組を思い出します。 「もはやヒップでなくなったとき、私はこのことをやめた方がいいと言いました」と彼はアコーディオンからピアノ、シンセサイザーへの動きを説明しています。 それでも、アコーディオンは音楽の演奏を学ぶのに最適な楽器です、と彼は言います。 「それは常に私の意識の一部でした。」
ゴールドスタインの現在のコラボレーションは、グラミー賞を10回受賞したボーカルイノベーター、ボビーマクフェリンとのコラボレーションです。 5月13日、ペアはケネディセンターで演奏します。ゴールドスタインは、ピアノとアコーデオンのアレンジャーおよびパフォーマーとして才能を貸し、マクフェリンの新しいSpirit you allをサポートします。 。
クリエイティブデュオ（Joann Stevens） マクフェリンのプロジェクトは、彼の父ロバート・マクフェリン、Sr、ニューヨーク・メトロポリタン・オペラで演奏した最初のアフリカ系アメリカ人男性、および映画「 ポーギーとベス 」のシドニー・ポワチエのポーギーの歌声にも敬意を表します。 ゴールドスタインによってアレンジおよびプロデュースされたこのプロジェクトは、ゴールドスタインが音楽教育と創造性を拡大し、彼を新しい方向に導くために楽しんでいる、一種の快適ゾーンストレッチチャレンジです。
「私はスピリチュアルで育ったわけではありません」とゴールドスタインは音楽に不慣れだと言います。 プロジェクトに取り組んでいる間、ジャズベーシストのエスペランサスポルディングとの出会いは、彼が彼女のジャズチャートバストCDで協力し、必要な洞察とインスピレーションを提供しました。 彼女は私をアフリカ系アメリカ人の賛美歌の本に変えました。 完璧でした！ 私は多くを学びました。 私はいつも学んでいます。」
生涯学習に対する彼の敬意と「良い」メンタリングとコラボレーションからもたらされる交流は、ゴールドスタインの創造的プロセスの基本です。 スポルディングの3枚目のCDであるチェンバーミュージックソサエティの共同アレンジと共同プロデュースを行ったとき、2011年のベストセラーのコンテンポラリージャズアルバムになり、100, 000ユニットを超える、モダンジャズの希少性を実現しました。 彼らは、相互に満足し、刺激的なものを作成していることを知っていました。
その年、スポルディングはコンテンポラリージャズアーティスト部門で第1位に選ばれ、ポップアイドルのジャスティンビーバーを破って、ベストニューアーティスト部門でグラミー賞を獲得した最初のジャズアーティストになりました。 彼女の最初のグラミー勝利でした。 （Spaldingは、2012年のスミソニアン誌の最初の毎年恒例のIngenuity Awardsの受賞者でもありました。）
「エスペランサには、 室内楽協会のコンセプトがありました。 ただ有効にしただけです」とゴールドスタインは言います。 彼は彼女を最高の弦楽器奏者と結びつけ、18世紀の詩人ウィリアム・ブレイクの作品を取り入れたジャズ/クラシック/ワールドミュージックのフュージョンアルバムに対する彼女の芸術的ビジョンを奨励しました。 アーティストのビジョンをサポートすることは、「一種のメンタリングです」と彼は言います。 「それはそれらの良いものの1つで、双方にとって好都合でした。」
フレデリックショパンの生誕200周年を記念するシュレースヴィヒホルシュタイン音楽祭からの2010年の委員会も、マクフェリンとのコラボレーションを引き起こしました。 今回、ゴールドスタインはショパンのピアノ音楽をビッグバンドとマクフェリンの声に適合させました。 ショパンに影響を与えたポーランドのフォークミュージックは、ドビュッシーとブラジルの作曲家アントニオカルロスジョビンの作曲とともに、ショパンからインスピレーションを受けたアーティストとして熱意のために追加されました。
最高の指導と協力関係は相互に有益である、と彼は言う、創造性と尊敬に支えられた双方向の道。 伴奏者として、彼は柔軟性のために努力し、アーティストが「自分自身を表現する」ための「スペース」を残していると言います。 それが私が学んだ方法です」と彼は言います。 「私はひどい生徒だったので、誰かがこれをあなたがしなければならない方法だと言ってくれた人にはうまくいきませんでした。 私はそれを作り、失敗する準備をすることでアレンジャーになりました。」
その学習スタイルは、彼の音楽教育が5つの大学に及んだ理由を部分的に説明するかもしれません。 音楽の学士号を取得する前に、アメリカ大学で2年間、バークリー音楽大学で2年間、メリーランド大学で2年間過ごしました。 その後、マイアミ大学（ジャズギタリストのパットメセニーが同級生だった）で音楽の修士号を取得し、ユニオン大学院で博士号を取得しました。
今日、ゴールドスタインはニューヨーク大学、ミードスクールフォーヒューマンデベロップメント、ニュースクールで教えています。 彼は、生徒たちに先駆者である音楽の長老たちに対する健全な敬意とwe敬の念を保持するよう奨励していると言います。 彼は、ジムホールやパットマルティーノのようなギターの影響をインスピレーションと信じており、大学の同級生であるメセニーを、自分の影響が非常に明確で謙虚であることを覚えています。 誰かに敬意を払うことは健全なことだと思います。 誰も真空状態で開発することはありません。」
