自然に由来するインスピレーションは、壮大な夕日、広大な森林、馬の充電の領域だけでなく、微視的な世界の小さな細部にも見られます。 その美しさの小さな山にアクセスするには、特別なツールが必要です。
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- 今日、私たちはほとんどすべてにレーザーを使用しています。 しかし、彼らは役に立つように長い時間をかけました
アーティストのローガン・ブラウンは、視聴者がその視点にアクセスして作品を変えることを目指しています。 UFUNK.netは 、珪藻、サンゴ、ニューロン、 木苔 、細胞構造に触発されたカットペーパーの彫刻というユニークな形の顕微鏡の動物園を紹介しています。 （そして、 これは巨大です ） 。 ブラウンの単色の彫刻は、その構造の平面から浮いているように見えます。また、それらの豊かなディテールは、見る人をより近づけるように促します。
「私の仕事は、自然と有機的成長のアーキテクチャで遊ぶ」とブラウンは彼のウェブページに書いている。 「自然界でさまざまな文脈とさまざまなスケールで、巨視的と微視的の両方で発生するパターンとモチーフを特定することで、ハイブリッドな彫刻形式、半現実、半シュールを構築するために使用する形式的で審美的な語彙を開発しました。」
ブラウンの最新作「マジックサークル」シリーズでは、複雑な形のクラスターが輪になって集まっています。 テクスチャは珪藻、サンゴ、バクテリア、病原体を連想させますが、すべては実物に触発された形を想像したものです。
ブラウンは、「絵画や写真に関連する歴史と伝統の重さを避けるために」紙を使用することを決めたと、 De Monsterkamerの Eva Hoevenaarは書いています。 一方、紙は「自然界の繊細さと耐久性を強調しています」とブラウンは言う。それは「もろさと強靭さ」の組み合わせだ。
ブラウンは、メスナイフを使用して、彼の作品の最大の部分を紙から手で切り取り、レーザーカットフォームが残りを包みます。 このプロセスには数か月かかることがあると彼は自分のウェブサイトに書いている。 「手作業は非常に労働集約的で時間がかかるため、商業的な意味はまったくありません」と彼はHoevenaarに語ります。 「それは単に時間とお金の関係を破壊するのではなく、完全に魚雷を発射します。」
しかし、彼がそれぞれの作品を手作業でカットするのに時間がかかる作品の場合、芸術形式の価値が伝わります。 「最終結果は、信じられないほど苦労して獲得した貴重なものの感覚であり、まさに私が伝えたいメッセージです」と彼はウェブサイトに書いています。 「見たものを実際に見て感謝するためには、多大な集中力と努力が必要です。」
