9人は不機嫌そうな猫の前に住んでいます。 Keyboard Catが彼女の最初のノートを演奏する前に、ネコ科動物はビジュアルアーティストによって尊敬されていました。
インターネットが日常の癖や喜びをバイラルにするずっと前に、アーティストはあらゆるタイプの猫を描き、そしてインスピレーションを引き出しました。 紀元前3100年頃にエジプトの職人によって最初に描かれた猫は、スミソニアンのアメリカ美術アーカイブによる新しい調査の対象です。
スミソニアンのドナルド・W・レイノルズ・アメリカン・アート・アンド・ポートレイト・センターのローレンス・A・フィッシュマン・ギャラリーにある「インターネット猫の前：アメリカンアートのアーカイブからネコを見つける」には、1870年までのコレクションと6, 000のコレクションから選ばれた作品が含まれていますアメリカのアーティスト。
これらの推定2000万個のオブジェクトから、アーキビストは、猫がエレガントなスタジオの仲間以上のものであるだけでなく、インスピレーションであるという多くの証拠を発見しました。
「展覧会の目標は、インターネットがこの非公式のマスコットであるキティ猫を含むこの広大で無限の情報源であるという考えに基づいています」と、ショーの編集を手伝ったArchivesの原稿管理者であるMary Savigは言います。
「インターネットでどこに行っても、猫のミームと猫のビデオが見つかります。アーカイブは似ていると言っています」と彼女は言います。 「アメリカの美術史について知りたいことを発見できるのは、相互接続された情報のネットワークであり、たまたまこれらすべての猫が住んでいます。」
ショーには、スタジオで猫と対話する若いジャスパージョンズが含まれています。 ルイーズ・ネベルソンは白い服を着て、ジェフリー・クレメンツが撮影した写真の中で、黒い猫をすべて黒い壁の彫刻の前に持っているのが見られます。
1975年にグリニッジビレッジのスタジオでくつろいで猫とくつろいでいるフランクステラの写真です。 そして、コネチカット州の田舎の家で、友人のグループと子猫のグループにいるアレクサンダー・カルダー。
ハンス・ホフマンは、抽象表現主義の絵画の1つではなく、猫のタフィーの写真で表されています。
最近含まれている作品の1つは、2001年にニューヨークのエドワードソープギャラリーで展示カタログに使用された猫と一緒に座っている画家ジュディスリナレスの画像です。
（ショーは、インターネットが起動する頃に意図的に終了します）。
サンフランシスコのアーティストJay DeFeoは、スタジオで猫を撮影した数人のアーティストの一人です。 彼女の猫のプーさんは、展示されている1枚の写真の梯子の上に腰掛けていました。 彼女は猫についても他の人と通信しました。 ビートの作家で写真家のマーク・グリーンは、1974年にDeFeoに熱心にテレビを見ている猫の画像を送信し、裏面に次のように書いています。 猫は私のリラクゼーションです。」
「実際、アーティストのスタジオで猫と一緒に何枚の写真が現れるのか信じられないでしょう」とサヴィッグは言います。
しかし、彼女は次のように述べています。「スタジオは本当にアーティストにとって反射的な場所になる可能性があります。 したがって、それは非常に孤独であり、あなたが注意を払わなければならない犬のようなペットには確かに適していない可能性があります。 猫はスタジオの素晴らしい仲間と共感的な批評家を作る傾向があります。 スタジオで猫を使って絵を描くアーティストもいるので、時には素晴らしいミューズを作る人もいます。」
猫は、彫刻家のアン・アーノルドと画家のドアー・ボスウェルによるギャラリー全体のショーの主題でした。
エミリー・バルトは、WPAの連邦芸術プロジェクトの一環として、1937年にニューヨーク市のフォーダム病院で動物物語を描くためのモデルとして猫を使用して見られます
「彼女が取り組んでいる壁画に彼女が生きた猫を使っていたのがわかります。それは童 '「曲がった男がいた」を描いていました」とサヴィッグは言います。 「だから、この信じられないほど従順な猫がポーズをとっている。」
そして、猫は多くの通信の対象であり、それは理にかなっていると彼女は付け加えた。 「私は今日、人々がミームにテキストメッセージを送信したり、ミームをメールで送信したりすることに例えています。 本当に違いはありません。 人々は本当に馬鹿げた写真と猫の切り抜きを共有しているだけです。」
レノア・タウニーは、猫の雑誌の写真を切り取って、独特のポストカードの前面に置きました。 フランスの抽象画家ジョルジュ・マシューは、子猫のコラージュを備えた特大の手紙をアーティストのヘッダ・スターンに送った。おそらく今日のミームのように彼女を元気づけるためだろう。
彫刻家のジョン・ブラッドリー・ストーズが猫が農場で一日を救ったという話を書いたように、猫はインスピレーションを与えました。 いわゆる「ダダのママ」ベアトリス・ウッドは、彼女の猫についての原稿によっても表されます。
彼女がアメリカの芸術家の伝記を書いていなかったとき、歴史家エリザベス・マコーズランドは彼女の猫、 マーチ・ライオンとの会話の本を書きました。 その本のイラストレーター、チャールズ・エドワード・バックリーは、マコーズランドがモノグラフを書いたアーティスト、ジョージ・イネスとアルフレッド・H・マウラーのためにポーズをとるマーチ・ライオンを描いた、動物の豪華に描かれた誕生日カードで表されます。
猫の最初の誕生日だったので、3月の最後の日にちなんで1959年のライオンのように名前が付けられました。しかし、小さなイベントではありませんでした、とSavigは言いました。 ワシントンの古いコーコランギャラリーで開催されました。 マーチ・ライオンはまた、マコーズランドとの想像上の会話の未発表原稿の主題でもあります。
「出版されたことは一度もありませんでした」とサヴィッグは言います。「出版社とのやり取りはたくさんありますが、彼女は「猫と話すことができるのに、なぜ人間と話すのですか」と言います。」
猫は、彼らが自分たちの生活の一部であったという理由だけで、一部のアーティストの論文に含まれています。 アメリカの社会的現実主義者の画家モーゼス・ソイヤーは、幼い息子のデビッドに、猫の虎の声で手紙を書きました。
キャロル・シュニーマンは、1960年頃のアーティスト、ジョセフ・コーネルへのイラスト入りグリーティングカードに猫を入れました。
フランスのシュルレアリスムの画家イヴ・タンギーと彼の妻の画家ケイ・セージから猫の愛好家協会によって登録されるセージというシャム猫の1958年の申請書も展示されています。
「私が気づいた傾向の1つは、多くのアーティストがシャム猫を好むように思われたことです」とSavig氏は言います。 「彼らは美的感覚を持つ人々に訴えたに違いない。」
シカゴを拠点とするジャズの画家であるガートルードアバクロンベのアドレス帳には、「私が持っている猫（主要なもの）」とその運命のリストが含まれています。 それによって、彼女は大きなメインクーン猫、最大の品種の1つを意味します。 彼女のリストには、ジミー（「アレドで死んだ」）、デイビー（「掃除婦」）、モンク（「エルギンナットハウスに行った」）、フィッツジェラルド（「西部郊外に行った」）、フォリー（「犬に殺された？」 」）。
猫もスケッチや落書きで現れます。 それはショーで最も古い作品であるボストンの芸術家ウォルター・ゲイによる動物スケッチの幼年期の本の中の1870年の落書きです。
「スケッチブックと図面は、創造的なプロセスについて多くの洞察を与えてくれます」とサヴィッグは言います。 「気まぐれだらけの人もいれば、光と影と影のようなものを実験しようとしているため、より集中的な研究もあります。 また、将来の作業のソース資料となり、芸術的なプロセスと、彼らがどのように署名スタイルを開発するかをよりよく理解することができます。」
さらに、モデルとして、「猫は一度に何時間も眠ります」と付け加えます。
「インターネット猫の前：アメリカンアートのアーカイブからのネコの発見」は、2017年10月29日まで、ワシントンDCのスミソニアンのドナルドWレイノルズアメリカンアートアンドポートレイトセンターのローレンスA.フィッシュマンギャラリーで続きます。
