バーバラ・クルーガーのアートワークは権力に真実を語る| 芸術と文化| スミソニアン - 記事、芸術と文化、芸術と芸術家

バーバラ・クルーガーは、政府のルーツを根底から揺さぶり、硬化し、凍りついたデッドロックを解く力を持つ単一の言葉を持ってワシントンに向かっている。

この物語から

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バーバラ・クルーガーの最も有名な作品の一つは、私たちの消費者文化に対する鋭い批判を生み出しています。（ボリス・レスラー/ DPA /コービス）

ニューヨークのスタジオで撮影したクルーガー。（チェスター・ヒギンズ・ジュニア/ニューヨーク・タイムズ/ Redux）

クルーガーには、ワシントンの対立する確実性の行き詰まりを解くための秘密の言葉があります。（Belief + Doubt = Sanity、2008、©Barbara Kruger、CourtesySprüthMagers Berlin London）

「なんて大きな筋肉だ！」、1986年。アクリルパネルに粘着テープと「レトラセット」。（CNAC / MNAM / Dist。RéuniondesMuséesNationaux / Art Resource、NY、©Barbara Kruger / Courtesy of Mary Boone Gallery、ニューヨーク）

2012年8月、バーバラクルーガーの「Belief + Doubt」（ここに示す概念的なレンダリング）は、スミソニアンのハーシュホーン博物館の下位レベルで表示されます。（ハーシュホーン博物館の礼儀）

バーバラ・クルーガーの「Between Being Being Being and Dying」は2009年にニューヨーク市のLever House Art Collectionで展示されました。（Chip East / Bloomberg / Getty Images）

バーバラ・クルーガーによる「無題（罰のためのあなたの食いしん坊はダイエット中です）」。（クリスティの画像/コービス）

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言葉はなんですか？さて、最初にバーバラ・クルーガーを紹介させてください。彼女の名前がわからない場合は、おそらく世界中のアートギャラリー、雑誌の表紙、または壁、看板、建物、バス、電車、路面電車を覆う巨大なインスタレーションで彼女の作品を見たことがあるでしょう。 8月20日にオープン予定のワシントンDCのハーシュホーン博物館での彼女の新しいインスタレーションは、パワフルでパワフルな言葉（はい、その内容を説明します）に焦点を当てたものです。エスカレーターの側面と下面も覆う下部ロビー全体を埋めるスペース。そして、私が床を言うとき、私は文字通りそれを意味します。訪問者は彼女の言葉の上を歩き、彼女の言葉の壁に囲まれ、彼女の言葉で覆われたエスカレーターに乗ります。

彼女の作品を説明する最良の方法は何ですか？抽象表現主義を知っていますか？まあ、クルーガーの芸術を「表現主義を抽出する」と考えてください。彼女はマスメディアからイメージを取り、それらに言葉を貼り付けます、テキストの大きな、大胆な抽出物-格言、質問、スローガン。クルガーの視線に孤立し、枠に囲まれ、心に残り、決まり文句やキャッチフレーズについて3回考えさせ、文化的なイディオムと彼らの脳に埋め込まれた従来の知恵に皮肉を導入することを余儀なくさせる、マシンガンの短い言葉の爆発。

銃弾の穴によって粉々になった鏡の中の女性の顔、「あなたは自分ではない」というフレーズが少なくとも瞬間的に私たちを不安定にするために重ねられた鏡。（私ではありません！私は誰ですか？）彼女の格言は、明白に政治的な（あなたの体は戦場です）から文化的に酸性（カリスマはあなたの神の香水です）に挑戦的な形而上学（あなたは誰だと思いますか？）に及びます。

クルーガーはニュージャージー州ニューアークで中流階級で育ち、彼女の最初の仕事はマドモアゼルのページデザイナーとしてでした。彼女は、イメージをフレーム化して前景にし、読者をテキストに誘惑するために、誘惑的にタイプを使用することの達人であることが判明しました。

ファッション、クラス、お金、イメージ、ステータスのめまいがするほど魅力的で強力な融合であるコンデナストのドリームマシンマガジン帝国（ ヴォーグ 、 バニティフェア 、 グラマーも発行）は、インスピレーションと魅力的なターゲットの両方を表しています。ファンタジーに満ちた消費意欲は、彼女がダウンタウンのアート界に出発したとき、彼女の初期の作品の多くが光沢のある雑誌のページ、華やかな落書きの正式な言葉による汚損であったクルーガーの永続的な主題になりました。彼女の最も有名な作品の一つは、「私は買い物をしているので、私はそうです」と宣言しました。

クルーガーは、大衆文化の脈動に彼女の指をしっかりと押し付けています。だから、ロサンゼルス郡美術館での最近の昼食の最中に、彼女は椅子から飛び出し、外の広場にいる誰かを興奮させて指し示したときほど驚いたことはなかったはずです。「それはブラボーの美容師です！」彼女は興奮して叫んだ。私が無知を公言したとき、クルーガーは、「彼女は失敗したヘアサロンに行き、それらを修正するこのブラボーの現実シリーズにいます」と説明しました（私は後で「タバサが引き継ぐ」と呼ばれるショーから女性がタバタであることを知りました）

自称「ニュース中毒者」であり、 ガーディアンやその他のそのような深刻なサイトにブックマークを付けていることに加えて、クルーガーはリアリティ番組の大学生だと彼女は言った。それはある意味で理にかなっています。彼女の作品は、現実の歪んだ表現に関するものです。私たちが自分を装う方法。彼女は、「準備」（黙示録の準備）、貯蔵戦争、買いだめショーなど、現実のショーの現在の傾向について故意に語りました。これらのショーは、価値、唯物論、消費主義について重要なことを教えてくれると彼女は考えています。

クルーガーは、戦前のポストモダニストであるウォルター・ベンジャミン（「彼は強迫的な買い物客だったと知っていましたか？彼のモスクワ日記を読んでください！」）や、「文化資本」（権力の評価に関しては、地位、「名声」、メディア認識がお金と同じくらい重要だという考え）。しかし、彼女は理論が十分ではないことを知っています。彼女はアメリカ文化の泥だらけの川に歩いて行き、高速の流れで金を探している鉱夫のような象徴的な言葉や画像をパンし、ナゲットを抽出し、私たちの鏡として機能するように設定と光沢を与えます。

元オックスフォードの詩の教授であったクリストファー・リックスは、かつて私に芸術の価値を認識する最も簡単な方法を教えてくれました。それは「注目を払い続けるもの」です。彼女の仕事は、私たちがめまいがするような、うんざりするような方法で、インターネットによって解き放たれた急流、津波、津波によって言葉が殺到する時代に、かつてないほど重要になっています。「主よ、あなたは何を読みますか？」ポロニウスはハムレットに尋ねました。「言葉、言葉、言葉」と彼は答えます。無意味な言葉。そして、それが彼らがウェブ上のテキストの海でownれているようになると脅しているものです。ピクセル、ピクセル、ピクセル。

仮想世界では、仮想の言葉は実質的に無重量化され、非物質化されています。より多くの言葉が私たちを洗うほど、私たちはそれらを理解しなくなります。そして、どれが私たちに影響を与えているかを認識することができません-微妙に、目に見えないように、気付かずに私たちを操作します。バーバラ・クルーガーは言葉を再具体化するので、それらを密接に、深く読むことができます。

LACMAの昼食に早めに到着したのは、彼女が行ったインスタレーションを見てみたいからです。3階建てのガラス張りの巨大なガレージエレベーターに、膨大な量の言葉やフレーズが並んでいます。これらの単語やフレーズの中には、作品自体の長く雄弁な説明があります。

「作品は...聴衆と判断の精査...ファッションと衣服の帝国主義、コミュニティと自尊心の証言、目撃と油そそがれた瞬間、光景と包まれた視聴者、物語と収集「作品が何であるか」の側面を見逃す場合に備えて、はるかに多くのことがあります。実際、作品は、作品自体が何を語っているかについての一部です。それは。

抽出がどれほど重要であるかに注目してください。時間の流れ（および意識の流れ）からの「油そそがれた瞬間」の抽出、「デジタル」のラッシュの中で「今の魅力」を結晶化する方法を見つけます。すべてのクルーガー。

しかし、これを見つめながら、私は最も重要な単一の抽出、または少なくともその起源を逃しました。インストール内の象。

それはそこにあり、作品のトップを占め、最大で、最も大胆で、最も悪い文字で書かれた行でした。言葉の中心スタックは、モノクロ映画のように見える男の陰気な目と前進する靴の上に重ねられています。彼の頭は空の白いキノコ雲のように見えるものに爆発し、雲の上に書かれています。「未来の写真が欲しいなら、人の顔を永遠に踏みつけるブーツを想像してください。」

美術館の皆さん、良い一日を！

それから間もなく、LACMAの洗練されたクルーガーのレストランに着きました。その繊細なカールの滝は、ラファエル以前のローレルキャニオンの外観を彼女に与えます。（彼女はロサンゼルスで半年、UCLAで、半年はニューヨーク市で教えています。）私が最初に質問したことの1つは、エレベーター設置のブートストッピングラインでした。「誰かが将来について悲観的な見方をしているのを見てうれしかった。どこでその見積もりを入手しましたか？」

「ジョージ・オーウェルだ」と彼女は答えた。オーウェル、もちろん！私が1984年を読んでから長い時間が経ちましたので、彼女がそれを抽出してくれたことに感謝しています。そして、彼女はオーウェルと一緒に口頭での思考様式を共有していること、そして言語に夢中になっていることを思い出しました。オーウェルはニューズピークを発明し、言葉は嘘になりました。クルーガーも同様に機能しますが、反対方向に動作します。 Truespeak？クルスピーク？

「残念ながら」彼女は続けてオーウェルの引用について不気味な発言を続け、「それはまだ非常に実行可能です」。

一部の人にとって、クルーガーは禁断のオーラを持っています。これはおそらく、「あなたの体は戦場です」など、彼女のよりアジププロップな格言の厳しいフェミニストの内容によるものです。それを半分にスライスし、片側をマイナスとしてレンダリングします。後に、クルーガーが現実的でユーモラスで親切であることを知った人に、彼女を知っている人、彼女の初期の仕事だけを知っている人は少し驚いていました。

しかし、彼女はイデオローグ以上のものであることを強調しています。「私たちはお互いにどういう関係にあるのか、自分の仕事をしようと常に言っています」と彼女は言いました。

それは「共感」という言葉が際立っていた彼女の作品の一つを思い出させてくれました。

「『私たちはお互いにどうしているか』」と私は尋ねた。「共感をどのように定義していますか？」

「ああ」と彼女は笑いながら答えました。「まあ、あまりにも頻繁にそうではありません。

「しかし、理想的には...私たちは共感しますか？」

「いいえ」と彼女は言った。「それが私たちにつながっているかどうかはわかりません。しかし、私は男女の戦争に関与したことがないということです。バイナリすぎます。良い対悪い。誰がいいの？」

それは彼女がよく使用するフレーズです：「あまりにもバイナリ」。彼女はむしろ複数の意味の陰影とそれらを弱めるアイロニーで働きたい。

これらすべては、私たちに、今後のワシントンへのインスタレーションの侵略と、彼女がワシントンの注意を喚起したい、その強力で冗長な言葉に私たちを連れてきます。パルチザンでいっぱいの町でドラキュラにニンニクのような秘密の力を持つ魔法の言葉。言葉は「ダウト」です。

「私は、主に反戦行進と選択賛成集会のために、ワシントンに数回しかいなかった」と彼女は言った。「しかし、私は力とコントロール、愛とお金、死と喜びと痛みの概念に興味があります。そして、リチャード[ハーシュホーンのディレクター、コシャレック]は、ばかげたことをせずに率直に運動することを望みました...私は時々、挑発のために挑発的なものを見ることがあると思います。」（アーティストのまれな入場-自己疑念。）「だから、これらの信念、権力、疑念の問題を持ち出すのを楽しみにしています。」

彼女が彼女のインスタレーションに与えた公式タイトルは、信念+疑いです。以前の作品（下の写真）で、彼女は信念+疑念=正気というフレーズを使用していました。

私は彼女に「正気」に何が起こったのかと尋ねました。彼女はそれをあきらめましたか？

「あなたは「明ityさ」、「知恵」と言うことができます」と彼女は答えましたが、方程式をよく見ると、信念に疑念を加えることは実際に信念から何かを引いています：盲目の確実性。

疑いに関する会話は不可知論、究極の疑念に変わった。

彼女は、無神論者であることと不可知論者であることとの間には重要な区別があることを明らかにしました。無神論者は疑いません！「無神論者は真の信者の凶暴さを持っています。これは彼らの立場を弱体化させます！」と彼女は言いました。

「この国では、不可知論者よりも小児性愛者になりやすい」と彼女は付け加えた。

信者と無神論者の双方は、彼ら自身を結びつけるために確実性に依存しています。ワシントンの政治の行き詰まりを説明するかもしれない力学：双方は、彼らの立場、価値、すべての答えを持っているという主張についてのわずかな疑いを認めることを拒否した。

「誰の価値？」は、彼女のハーシュホーンのインスタレーションのまさに頂上でのクルーガーの抽出であり、その最も破壊的な質問です。疑いの余地はないが、それぞれの側はその価値にしがみつき、反対側の価値を過小評価し、あらゆる協力を裏切り行為にしている。

「誰もがこの価値を主張します」と彼女は指摘しました。疑いはほとんど逮捕の根拠です。そして、多くの点で私たちはまだ危険に近いと思います。」

そのため、Hirshhornのインストールは真に破壊的なものになる可能性があります。偏ったDCの政治文化に疑念を持ち込むことは、豚インフルエンザウイルスの突然変異を解き放つようなものです。

それが伝染することを望みましょう。