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この彫刻家は脳波を3Dで想像します

脳波は通常、病院のマシンのビープ音のようなものですが、今週の金曜日、スミソニアンの芸術と産業ビルで展示されます。 芸術と科学の交差点に存在する芸術家ジュリアブンテインホエルは、脳のさまざまな電気的活動を想像する、黒いワイヤーの針金- アルファ、ベータ、デルタ、ガンマシータ波と名付けられた彫刻-を手作りしました。 3-Dフォーム。

Hoelは、科学が彼女の興味をそそるずっと前からアーティストでした。 彼女はマサチューセッツ州ネイティックの芸術高校に通っていましたが、ハンプシャー大学にいる間、彼女はNeuroscience 101コースに登録して夢中になりました。 その後、Hoelは「実験室からスタジオまで」時間を費やし、神経科学と彫刻の両方を研究しました。 脳の領域と神経伝達物質についてのそのような知識はすべて、マサチューセッツ州に本拠を置くケンブリッジのアーティストの作品に溢れています。 彼女はコバルト蝶の群れのように脳皮質スライスの画像を配置し、脳活動スキャンのオーバーレイでニューヨーク市のスカイラインの地形モデルを描き、前頭葉の活性化の月を表示するgifを作成しました。

<i> Butterflied </ i>、2013年のHoelのインストール Butterflied 、2013年のHoelのインスタレーション(提供:Julia Buntaine Hoel) Hoelの最近の作品の1つである<i> Pollock </ i>の場合、ペイントの飛び散りはニューロンのオーバーレイ画像に基づいています。 Hoelの最近の作品の1つであるPollockの場合、ペイントの飛び散りはニューロンのオーバーレイ画像に基づいています。 (Julia Buntaine Hoel提供)

Hoelの規律を曲げる性質により、彼女は12月7日の自由なイベントである「The Long Conversation」に自然にフィットします。いくつか例を挙げると、イノベーションと未来についてお互いに対話することです。 一般に公開されていない芸術と産業の建物(革新の名声を独自に主張しています。初期のモノレールのような発明を展示した米国で開催された最初の世界博覧会のアイテムを収容しました) Long Conversation」は、先進的なアートワークを展示する機会にもなります。 Hoel'sの会社には、Jenn FiggとMatthew McCormackによる15フィートのキネティックライト彫刻、Phaan Howngによるポストヒューマンアースを想像した絵画と彫刻、そしてアーティストGabriel Mellanの「未来のためのセルフィーブース」があります。

ブルックリンで展示されている<i> Wave(s)</ i> ブルックリンで展示されている波(提供:Julia Buntaine Hoel)

HoelのインスタレーションであるWave(s)は 、ワイヤーを使用したいという願望から2013年に始まりました。 通常脳波で監視される脳の電気的活動を描く際、「通常はデジタルで、通常は実験室のドアの後ろにロックされているものに物理的な存在を与えたかった」とHoelは説明します。 まず、彼女は大学で保存した教科書を熟読し、脳波の5つの異なる周波数の図を見つけて調査しました(周波数は、デルタ波の深い眠りから、通常の目覚めを示す素早くジグザグに動くベータ波まで、個別の精神状態に対応します)認識)。 彼女は高周波ガンマ振動から始め、手袋とペンチを使用して、黒い油でコーティングされた鉄筋を曲げて、参照図に一致する波線にしました。 彼女がテンプレートを作成した後、それはつかみと繰り返しのプロセスでした。Hoelは最終的に、2つのガンマ波彫刻セットに対して約1, 000のガンマ波ワイヤを作成しました。 彼女がそれらを作ったとき、彼女はそれらを織り交ぜ、張力を通して完全に一緒にワイヤーの束を保持した。 黒い床の彫刻のセット全体を仕上げるのに数年の断続的な作業が必要でした。 さて、Hoelが鉄筋を脳波パターンに誘導し始めてから5年後、鉄筋を覆う黒い油が錆びて場所を失い、破片に予期せぬ新しい次元を与えました。

2つの<i> Gamma Wave(s)</ i>の彫刻 2つのガンマ波の彫刻(提供:Julia Buntaine Hoel) <i>アルファウェーブ</ i> Alpha Wave(s) (Julia Buntaine Hoel提供)

Hoelの学際的な仕事はSciArtと呼ばれるニッチに収まります。過去5〜10年で芸術と科学のコミュニティの融合が急成長しました、と彼女は言います。 そして、ホエルは知っているでしょう。 彼女はSciArt Magazineの創設者であり、専門分野にまたがるポップアップイベントを共催する組織であるSciArt Centerのディレクターであり、助成金を提供し、アーティストと仮想のレジデンシープログラムで科学的な協力者を組み合わせています。 SciArtの傘により、2つの世界が互いに有益な方法で結びつくことができます、とHoel氏は言います。「芸術家にとって、科学は情報とインスピレーションの宝庫です。 また、アーティストは、科学を一般の人々と共有できます。」SciArtは、2つの職業の類似点を認識することにもかかっています。 アーティストを予測不可能な創造者として、科学者を容赦なく論理的で厳格なものとして描くステレオタイプに反して、彼女は両方の召しに「創造性が必要」だと言います。

はい、画家と微生物学者は異なるツールを使用し、異なる視点から操作するかもしれませんが、Hoelが言うように、「芸術家と科学者は本質的にそれが人間であることの意味について同じ質問をします。」

2018年12月7日午後2時からライブストリームで「The Long Conversation」をご覧ください。

この彫刻家は脳波を3Dで想像します