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ラテンアメリカのすべての季節のラップ

1978年、シカゴのアートコレクター兼ギャラリーオーナーであるトーマスマコーミックは、ラテンアメリカの男性が着用しているウールの毛布のようなテキスタイルであるサラペを、ロサンゼルスのペギーヌスバウムのファンキーな故人のアートディーラーから購入しました。 マコーミックは、メキシコ北部のサルティヨ地域から、この国で最も注目されるサラペのコレクションの1つを集めています。 彼はそれらをトーマス・M・マコーミック・ギャラリーのサルティヨ・サラペス:調査、1850-1920に展示しました。 本サイズのカタログは、驚くべきことに、この重要な芸術形態の完全な発展を記述する最初の真剣な学術的試みを提供します。

深刻な奨学金の場合によくあることですが、カタログは、私たちが知っていると思っていたことの多くが真実ではないことを明確にしています。 マコーミックショーは、物事をまっすぐにしようとする試みです。

むしろシンプルな服装であるサラペは、説明するのが不思議なほど困難です。 ある意味では、それはただの毛布、または中央に穴のないポンチョですが、一般的には、頭の穴がある場所に円形またはダイヤモンド形の装飾モチーフがあります。 そのシンプルさにより、衣服は多用途になりました。 レインジャケットとして頭にかぶせたり、肩にマントをまとったり、肩に掛けてショールやスカーフを掛けたり、毛布として広げたりすることができます。 サドルの後ろに転がると、印象的な装飾ができました。 1830年代までに、カールネベルなどの人物による衣装のプリントからわかるように、メキシコ人男性はこれらのさまざまな方法でサラペを着用していました。 女性は着ませんでした。 人目を引く装飾的なサラペは男性に孔雀を演奏させます。

ニューメキシコ州サンタフェ国際民俗博物館 サルティーヨサラペ、ポルフィリアンまたはリージョナルスタイルc.1890 92 1/2 x 45 1/2インチ、天然および合成染料の綿縦糸39色の横糸マコーミックファミリーコレクション、シカゴ菱形の装飾モチーフとして使用されるメキシコの旗に注意してください。 (国際民俗博物館、ニューメキシコ州サンタフェ)

サラペが最初に使用されたのはいつかわかりません。 記録によれば、それらは1835年または1840年頃に現れ、どこからともなく見えます。その時までに、サラペを買う余裕のある人は誰でもそれを着ていたようです。 おそらく驚くべきことに、その人気は税法に一部関係している可能性があります。サラペは伝統的なものではなかったため、課税の根拠となる法則と服装規定の範囲外でした。

サラペは、スペインの岬またはcapaから発展した可能性があります。これは、前面が開いていて、しばしばフードが付いた大きなオーバーコートです。 あるいは、1640年代の塗装されたコーディックスで描かれた、肩で結ばれたポンチョのような衣服であるアステカティルマから進化した可能性もあります。 原産地の概念は、サラペがメキシコシティではなく、サルティヨのような原住民の伝統がより強力な周辺地域で発展したという事実によって裏付けられています。 しかし、この衣服は裕福な紳士、地主、騎手によって着用されていました。そのほとんどは全く異なる社会的カーストに属し、彼らの純粋なスペイン系に誇りを持っていました。

おそらく、それは乗馬服として始まったものです。 その使用は、18世紀に発展し、サルティヨ周辺で特に強力だった巨大なアシエンダと密接に関連していました。 特に、 サルティージョをルーツとするサンチェスナバロ家のラティフンドは、新世界で1つの家族がこれまで所有していた最大の不動産であり、約1, 710万エーカー、約7, 000平方マイルをカバーしていました。 アシエンダの主な製品は、マリノ羊の羊毛でした。 編まれました。

サラペスを理解する

基本的に、3種類のサラペが識別できます。 最古の1850年頃から、手織りの羊毛と有機染料を使用します。これには、ノパールサボテンの寄生虫であるコチニールバグを粉砕することで生成される非常に高価な赤染料、コチニールが含まれます。 コチニールは、アニリンが開発される前の主要なメキシコの輸出でした。 これらの初期のサラペのデザインは、一般的に何らかのダイヤモンドであり、線形で幾何学的です。 多くは、アズテックまたはネイティブの品質を持っているようです。

デザインモチーフのレパートリーは、1864年から1867年までマクシミリアン皇帝の治世中に拡張され、メキシコの有力者ベニートフアレスに処刑されて終了しました。 マクシミリアンの短い統治は、フランスや他のヨーロッパ諸国からのデザインモチーフの導入に関連しており、これらは彼が倒された後でも人気がありました。この種のサルペは「マクシミリアン」として知られています。他の表現要素がサラペに現れ始める この時期に、多くの場合、伝統的なパターンと奇妙な方法で組み合わされました。

1850年ごろから、ヨーロッパから輸入された機械織りの糸が、コールタールで作られた合成のアニリンの型とともに、サラペに現れ始めました。 過渡的な例では、機械織りと手作りの糸と天然と合成のダイが、通常とは異なる組み合わせで同じピースに登場します。

1920年代までに、アメリカの観光客を喜ばせるためにサラペが作られたとき、アメリカの赤、白、青の境界線にあるチャールズリンドバーグの肖像画のように、印象的に不調和で奇妙なモチーフがよく見られます。 手織りのサラペの製造は、1930年代に消滅したようです。 サラペ まだメキシコで販売されており、機械で作られています。手織りのサラペは過去のもののようです。

世界の偉大な織物の伝統の一つ

ニューメキシコ州サンタフェ国際民俗博物館 サルティーヨサラペ、ポルフィリアンまたはリージョナルスタイルc.1890 92 1/2 x 45 1/2インチ、天然および合成染料の綿縦糸39色の横糸マコーミックファミリーコレクション、シカゴ菱形の装飾モチーフとして使用されるメキシコの旗に注意してください。 (国際民俗博物館、ニューメキシコ州サンタフェ)

サラペスは、世界の他の偉大な織物の伝統とは異なります。 特に中央のメダリオンには目を見張るような効果があり、初期の例の一部はオプアートのように振動します。 別の繰り返しの要素は、ホットレッドとピンクです。これは、デザインモチーフ自体の眩しい効果を際立たせることが多い金色です。

マコーミックギャラリーでのショーは、この芸術形態の理解に2つの貢献をしました。 まず、他の例をデートするための試金石として役立つことができる、データブルサラペスの小さなグループを特定しました。 第二に、リディアブロックマン自身が織機である綿密な詳細なテキスタイル分析を提供し、ウール、ダイ、および平方インチあたりの糸の数(たて糸とよこ糸の両方)を特定します。 彼女の分析は、関連するテキスタイルを特定したり、それらをメーカーに帰属させるための基礎を提供します。

公的な機関の支援なしにショーが行われたことは注目に値します。 実際、カタログ内の不幸なギャップの1つは、サンタフェの国際民俗博物館の一部の重要なサラペの技術的な分析を提供していないことです。

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