シリン・ネシャットは、重たいアイライナーを備えたわずかな女性で、45枚の写真肖像画が飾られた壁に立っていました。顔はペルシア語の詩の碑文で覆われていました。 イラン生まれの芸術家は、ワシントンDCで開催されたハーシュホーン博物館と彫刻庭園での個展の記者会見で、ジャーナリストから質問を受けていました。議事堂は最近、議員の間で歴史的な合意のメリットを議論している米国とイラン・イスラム共和国。
この物語から
シリン・ネシャット：直面する歴史
購入彼女は一人の女性に「私はフェミニストではない」と言って、群衆から信じられないような笑い声をあげました。 後に2つの質問がありました。「自分がフェミニストであるとは思わない理由についての質問全体には入りたくありません。これは非常にフェミニストのショーだと思ったからです。」
彼にはポイントがありました。
ネシャットの芸術の多くは、イスラム教とジェンダー問題の問題に取り組んでいます。 映画「Fervor」では、博物館の展覧会「Shirin Neshat：Facing History」で、ヘッドスカーフの女性は、女性のセクションから立ち上がって抗議してホールを出る前に、性的ライセンスに関するイマームの手すりをほとんど容認しないようです。
別の映画、 Turbulentは 、2つの別々のスクリーンを備えています。 一方では、男性の歌手がすべての男性の聴衆の前で13世紀のイランの神秘的な詩人ルミの歌詞を演奏し、他方では女性の音楽家が空いているホールで歌います。 FervorとTurbulentの両方における性別不平等のメッセージは否定できません。
シリン・ネシャットの肖像（ロドルフォ・マルティネス） 1957年にイランで生まれたNeshatは、勉強するティーンエイジャーとしてアメリカに来ました。 イラン革命は1979年に州を失った。カリフォルニア大学バークレー校で絵画と版画の学位を取得した後、1983年にニューヨークに移った。1990年代初頭、彼女は何度かイランに戻ったが、彼女の安全を恐れた。彼女は、亡命アーティストのレンズを通して彼女の作品を見るしかありません。要素のコラージュは、イランの歴史、現代のイランの政治、正統派の宗教を思い起こさせます。
イランが受けた多くの変化に深く批判的ではあるが、ネシャットは彼女の作品をノスタルジックと呼ぶ。 彼女は彼女の作品が完全に考案されており、多くの詩的なライセンスの産物であることを強調しています。 「私の作品はフィクションの作品です」と彼女は言います。
ネシャットは、彼女の映画作品に加えて、典型的に記念碑的な彫刻に固有の特性を示す大胆な写真を作成します。 これらの作品は、視聴者に自分とアートの空間的関係を鋭く認識させます。 訪問者は通常、写真に近づき、遠くからの写実性を賞賛し、さらに近づいてくる-警備員の注意深い目の下で-層と抽象を研究します。
過去20年にわたって、彼女の独創的な「 女性のアッラー」シリーズの写真シリーズ（1993-97）などのネシャットの作品は、イラン・イスラム共和国内のジェンダー政治を取り巻く質問で非常に特定され、批評家は後の作品に飛びついて却下しましたワントリックポニーの製品として。
「この作品が何かをし、野心的で、より深いものを目指してほしい」とワシントン・ポストのフィリップ・ケニコットは、エジプトの男性と女性のドキュメンタリー肖像の2013年シリーズを書いています。 「しかし、最終的には、NeshatがNeshatブランドを他の国に単純に適用し、悲しみに苦しむ疲れた顔の壁に多くを加えることなく、通常のスタイルで苦しみを処理したように感じます。
他の人は物事を異なって見る。 「批評家が言うべきネガティブな事柄があるときはいつでも、私は疑問に思う」と、ブラウン大学で現在イランの研究をしているシヴァ・バラギ教授は言う。 彼女の作品は、イランで少なくとも2回展示されています。両方とも1997年から2005年にかけて、モハメドハタミ大統領の大統領時代に、バラギは言います。 「イランを拠点とするアーティストは、彼女の作品を非常に密接に（オンラインで）フォローしていると言っています」と彼女は言います。 「ある旅行者が米国から旅行者を訪ねると、ある人はシリンについての質問に抵抗します。 彼女のアートが好きであろうとなかろうと、彼らはそれに従います。」
「当時、そのシリーズはオリジナルで重要でした」と彼女は付け加え、 アッラーの女性について言及しています。 「シリンは、2009年以来、ハーシュホーンでのモノグラフショーで認められた初の中東アーティストであり、女性アーティストでもあります。」
オハイオ州立大学のウェクスナー芸術センターを指揮したシェリ・ゲルディンは、2000年にネシャットがフェルバーを居住地に置いた場所で、芸術家は文化的な通訳としてここ西部で大きな圧力を受けていると言います。 「西欧の批評家の間で、イスラム文化の「駐在員」としての著名なシリンの名声は、彼女の作品がこれまで以上に爆発的に論議されたものと一貫して融合することを期待して、この単一の特異なアーティストに過度の負担をかけないかもしれないその信念体系の側面？」と彼女は言います。
ハーシュホーンでのネシャットの個展は、東海岸の博物館での彼女の作品の最初の主要な調査であるだけでなく、新しい監督を経て昨年9月に就任した博物館の新監督メリッサ・チウの在任中の最初の展覧会でもありますヨーク市のアジア社会博物館。 通常、博物館の展示デザインは微妙なグレースケールでの研究でしたが、Neshhatショーの場合、壁の一部は深紅色に光っています。
「私たちのショーでは色の使用は多くありませんでした。 ショーをチウと共同キュレーションしたメリッサ・ホーは言います。 「私たちは豊かな色が欲しいと思っていましたが、彼女の作品は非常にエレガントなので、エレガントであることを望んでいました。」
また、画家から写真家、ビデオアーティスト、映画まで、アーティストとしてのNeshatの発展の進展として作品を整理するのではなく、HoとChiuは歴史的な年表を選びました。 ネシャットのアートワーク、時代のフォトジャーナリズム、オブジェクトは、1953年の当時のイラン首相モハマドモサデックの転覆、1979年のイラン革命、2009年のイラン選挙の「グリーンムーブメント」抗議、それに続くアラブの春の裏話に対して展示されています。
2人のイランの詩人によって詩のラインが刻まれたベールに包まれた女性を描いた彼女の「アッラーの女性」シリーズで、アーティストの作品の表面を取り巻く複雑さと論争。 1つは革命と正統派イスラムに対する謝罪であり、もう1つは反対の視点をとっています。つまり、革命の下で規定されている女性に対する制限的な服装を批判しています。
シリーズの一部であるウェイクフルネスとの忠誠心では、ライフルの銃身が一対の足の間から現れ、それぞれにペルシア語の詩が刻まれています。 足は銃を固定し、脆弱性または攻撃性を示唆します。 BondingとGrace Under Dutyでは、文章は同時にヘビ革とヘナのデザインのように見え、テヘレサファザデの詩の抜粋を描いた壁のテキスト-「O、あなたはmart教者です...私はあなたの詩人です...私たちは再び上昇します」-アンダースコアネシャットのモデルだけでなく、アーティストとしての彼女についても訓練された一種の十字線。 ネシャットは、she教者に同情している人や反イスラム教徒である人からの批判に同時に直面していると言っています。
ワシントンでの作品の運賃はどのように見えるのかは不明ですが、DCでの以前の経験は「領事館」への訪問に限定されていたNeshatにとって重要な場所です。現在、米国とイランの関係は政治的議論の最前線にあり、彼女の作品を「政治の首都」の中心に置く展覧会。
ホーは、この展覧会は「興味深い時間」に囲まれていると指摘しているが、彼女はイシャランよりもずっと長い間、ネシャットが米国に住んでいたと指摘している。 「私は、「自分の国を代表している」と言うアーティストが好きだとは思いません。」
「それは必ずしも文化的外交のケースではありません。 それは、社会正義と言論と民主主義の自由を懸念しているアーティストです」とホーは言います。 「それはナショナルモールの場所と共鳴していると思います。それはもちろん、民主主義の象徴、参加、市民権、そして全国規模の声が深く染み込んでいるサイトです。」
「Shirin Neshat：Facing History」は、2015年9月20日までワシントンDCにあるスミソニアンのハーシュホーン博物館と彫刻庭園で展示されています。
