昨年11月、アラブ首長国連邦のこれまでで最も野心的なプロジェクトの1つであるルーブルアブダビが一般公開されました。 サーディヤット島を文化的目的地に変える数十億ドルの努力の一部であり、フランスとの初めてのパートナーシップであるこの博物館は、アラブ首長国連邦の新しい時代を象徴しています。
東洋と西洋の間に独自の態勢を整えたこの国は、芸術の世界的な接点として浮上しています。 カイロ、ダマスカス、テヘランは20世紀の中東の文化の中心地として繁栄していましたが、紛争によりスポットライトから姿を消してきました。 今日、開かれた移民政策と石油を燃料とする経済ブームがUAEに創造的な心を引き付け、コレクターと博物館の専門家が地域の芸術を発見しようとしています。
2000年代は、アラブ首長国連邦で芸術と文化の激しい発展の時代を迎えました。 経済的自由区域の設立に続いて、ドバイにクリスティーズがオープンし、2006年に中東で現代および現代アートの最初のオークションを開催しました。その増加する外国人人口のおかげで、UAEの急成長するアートシーンはさまざまな視点と経験から利益を得ました、ギャラリーが全国にオープンしました。 2009年、UAEは、世界で最も有名な美術展の1つであるベニスビエンナーレに恒久的なパビリオンを持つ最初の湾岸国となりました。
「この変革はアラブ首長国連邦の若者たちを可能にし、200を超える国籍が調和して共存し、同国の戦略的ビジョンに貢献するコスモポリタンコミュニティを引き付けるものになりました」と、ザキヌッセイベ大統領現在は1967年以来UAEです。
それぞれの支配者と芸術のパトロンのビジョンの影響を受けて、UAEの3つの首長国はさまざまな方法で芸術を受け入れてきました。 ドバイは商業芸術の中心になり、アブダビは国際的な大規模なコラボレーションに投資し、シャルジャは地元のクリエイターを国際的な芸術シーンに結び付けました。 ワールドクラスの美術館、ギャラリー、パフォーマンススペースから、地域の主要なフェスティバルやアーティスト向けのクリエイティブスペースまで、UAEにはたくさんの魅力があります。 アラブ首長国連邦の芸術の多面的なハブとしての出現を先導する10のアトラクションをご紹介します。
1）ルーブルアブダビ
エッフェル塔と同じくらいの重さの格子状のドームは、ルーブルアブダビの上に浮かんでいます。 （©Louvre Abu Dhabi;写真：Mohamed Somji） 
訪問者は陸路または海路で博物館に入ることができます。 （©Louvre Abu Dhabi;写真：Mohamed Somji） 
アブダビの歴史的なファラジ灌漑システムを連想させる水路は、博物館を通り抜けています。 （©Louvre Abu Dhabi;写真：Mohamed Somji） 
12の時系列の章にまとめられたギャラリーは、先史時代から今日までの人類の共通の糸を明らかにしています。 （©Louvre Abu Dhabi;写真：Marc Domage） 
建築家ジャン・ヌーヴェルは、ルーヴル・アブダビは「光と影、反射と静けさを穏やかに組み合わせた心地よい世界」です。 「フラットな翻訳にならずに、その国の地理に属したいと思っています。」 （©Louvre Abu Dhabi;写真：Mohamed Somji） 
アブダビのスカイラインに対して夜のルーブルアブダビ（©Louvre Abu Dhabi; Photography：Mohamed Somji） アラブ首長国連邦の地理と歴史からインスピレーションを得たルーブルアブダビは、建築の傑作です。 ミクロ都市として設計され、55の独立した部屋で構成されており、訪問者はアラブのメディナと同じように出入りできます。 アブダビの歴史的なファラジ灌漑システムを思い起こさせる水路は、美術館を通り抜け、穏やかで熟考を促します。 上記の巨大な格子状のドームは、ヤシの葉がオアシス全体に太陽光を散乱させるのと同じ方法で「光の雨」を投げかけます。
建築的および学芸的に、ルーブルアブダビは文化の出会いの場となるように設計されています。 アラブ世界で最初のユニバーサルミュージアムであり、600を超えるアーティファクトのコレクションは、場所と時間を超えた人間の創造性の物語を語っています。 12の時系列の章にまとめられたギャラリーは、先史時代から今日までの人類の共通の糸を明らかにしています。
常設展に加えて、ルーブルアブダビでは年間4回の一時的な展示会が開催されます。 「Globes：Visions of the World」は3月23日から6月2日まで実行され、グローバル探索に関連する珍しいオブジェクトのコレクションが表示されます。 教育は、アブダビ大学とのパートナーシップや、家族向けの展示会やアクティビティを備えた中心部に位置する子供博物館など、博物館の大きな焦点にもなります。
Smithsonian.comの詳細：「ルーブルアブダビの内部」
2）倉庫421
コミュニティのメンバーは、Warehouse 421の多くのワークショップの1つに参加します。 （倉庫421の提供） 
Warehouse 421は、Salama bint Hamdan Al Nahyan Foundationによって開発されたコミュニティ中心の文化スペースです。 （ニコ・ポルカロ） 
倉庫421での打ち上げを祝うために群衆が集まります。（倉庫421の提供） 
ワークショップでは、実践的な指導を提供しています。 （倉庫421の提供） 
財団の2016-2017エマージングアーツフェローシップの受賞者は、Warehouse 421で作品を展示しました。写真：「この作品は、視聴者の背景に関係なく、異なる視点間の相互作用の触媒であり、多様性を促進し促進するためのものです。独自の信念、価値観、経験を取り入れてください」とアーティストのハシェル・アル・ラムキは言います。 （ニコ・ポルカロ） 
「ダイナミックな地域から来て、グローバルな岐路にあるという矛盾を明らかにし、ローカルな相互作用の欠如の並置を強調したい」とアル・ラムキは言います。 （ニコ・ポルカロ） 
「うまくいけば、私の作品にこうしたつながりと刺激を与えることで、異なる視点から来た人々が団結して所属するための空間が生まれるでしょう」と彼は付け加えます。 （ニコ・ポルカロ） 
ファティマ・ガザル：「私の創造的なメンターの一人は、自分は自分から逃げ出していると信じています。私の内なる色の透明性から逃げています。その時だけ、私は変身します。その時だけ、私になります。」 （ニコ・ポルカロ） 
Dina Khorchid：「この作品では、子どもの頃の記憶と、意識的に生き生きと直接アクセスできる過去の出来事の記録をたどっています。繊細で遊び心のある繊細な視覚言語と記号のセットを利用することで、喪失、時間の経過、記憶の永続性に対処する手段として、これらの出会いの断片を変化した物語に織り込みます。」 （ニコ・ポルカロ） ザイード港はかつてアブダビの主要な国際港でした。 今日、異なる種類の交換が倉庫とボートヤードで行われています。 この変革をリードするのは、サラマビントハムダンアルナヒヤン財団によって開発されたコミュニティ中心の文化空間であるWarehouse 421です。 アブダビ皇太子の妻であるシェイク・サラマ・ビント・ハムダン・アル・ナヒャンによって2010年に設立されたこの財団は、芸術家、文化、遺産、教育、健康を、エマージングアーティストフェローシップなどのさまざまな取り組みを通じて支援しています。 ロードアイランドスクールオブデザインとのパートナーシップにより、このフェローシップはUAEの国民と長期滞在アーティストにアカデミックトレーニング、ワークショップ、スタジオ、展示スペース、および米国への旅行を提供します。 参加者はUAEで教え、海外で大学院の仕事を追求し続け、UAEを未来に導く準備ができた新世代のアーティストを形成しました。
3）シャルジャビエンナーレ
シャルジャアート財団の現代アートギャラリーは、街の歴史的な中心部にあります。 （ニコ・ポルカロ） 
歴史的なシャルジャ（ニコポルカロ）の詳細 
ギャラリーは、アルムレイジャ広場、書道広場、アート広場の3つの公共広場を中心にしています。 （アラブ首長国連邦ワシントンDCの大使館のハイサム・アル・ムサウィ） 
シャルジャビエンナーレの期間中、アートワークはギャラリーに加え、市内の屋外および屋内スペースに設置されます。 （ニコ・ポルカロ） 
（アラブ首長国連邦ワシントンDCの大使館のハイサム・アル・ムサウィ） 
2年に1度、シャルジャアート財団は地域コミュニティ向けに1年間のプログラミングを提供しています。 （ニコ・ポルカロ） 
シャルジャ芸術財団によってキュレーションされた有名な首長アーティストハッサンシャリフ（1951-2016）の回顧展は、2017年11月から2018年2月にかけて開催されました。（ニコポルカロ） 
シャリフは、シャルジャとアラブ首長国連邦の現代美術の先駆者でした。 （ニコ・ポルカロ） 
シャリフは、彼の織物集団で有名です。 （ニコ・ポルカロ） 
彼はまた、見つかったオブジェクトの編集で有名です。 （ニコ・ポルカロ） 1993年にサルタン・ビン・ムハンマド・アル・カシミ博士がシャルジャ・ビエンナーレを開始したとき、それは主に博覧会センターで開催された地域のイベントでした。 今日、ビエンナーレは世界中で知られており、彼の最年少の娘Sheikha Hoor Al-Qasimiの指示のおかげで、街全体で展覧会を開催しています。 ドイツのドキュメンタ美術展に参加した後、2003年にシャルジャに戻り、彼女はシャルジャビエンナーレの形式を変更することを決定し、国内のパビリオンから個々のアーティストに焦点を移し、外部キュレーターを巻き込みました。 6年後、彼女は1年間のプログラミングを開発し、コミュニティの関与を深め、シャルジャの10の大学とのパートナーシップを確立する目的で、シャルジャアート財団を設立しました。 現在、世界中のアーティストが、隔年に加えて、アートの制作と配布に特化した年次集会である3月の会議に参加しています。 2017年、財団はオンライン調査プラットフォームを立ち上げ、2019年の第14版シャージャビエンナーレに先立ち、1年間のワークショップを開催します。
4）シャルジャイスラム文明博物館
イスラム文化遺産シャルジャ博物館には、古代コーラン写本が展示されています。 （ニコ・ポルカロ） 
1階を歩くと、訪問者はイスラム信仰の要素に触れます。 （ニコ・ポルカロ） 
コレクションのハイライトは、このSitaraです。これは、メッカの中心にある神社を覆うキスワ布の最も精巧なセクションです。 （ニコ・ポルカロ） 
博物館は、数学と天文学におけるイスラム科学者の業績にも光を当てています。 （ニコ・ポルカロ） 
600〜1100 AH（1200〜1400 AD）の間にイスラム科学者によって開発されたアストロラーベは、イスラム学者の説明に基づいて忠実に再構築されました。 （ニコ・ポルカロ） 
博物館のドームの内部は、12の星座を描いたモザイクで装飾されています。 （ニコ・ポルカロ） 
2008年に、コレクションは改造されたスークまたは屋内市場に移動しました。 （ニコ・ポルカロ） 宗教、科学、芸術を組み合わせたシャルジャイスラム遺産博物館は、アラブ首長国連邦最大のイスラム博物館であり、シャルジャにある19の総合博物館の1つです。 博物館は、1996年に初めてその訪問者に開かれました。2008年、コレクションは改装されたスーク 、または屋内市場に移動し、5, 000のアーティファクトを再解釈して、7つのテーマのギャラリーで展示しました。 1階を歩くと、巡礼の儀式や巡礼の説明だけでなく、数学や天文学におけるイスラム科学者の業績など、イスラム信仰の要素に出会います。 博物館の2階には、1, 400年のイスラム美術と工芸品が展示されています。 コレクションのハイライトには、メッカの中心にある神社を覆う布であるキスワの記念碑的なセクション、珍しい歴史的コーラン写本、イスラムの硬貨の大コレクション、アストロローブの再建が含まれます。 おそらく、博物館の最も素晴らしい要素は、12の星座のモザイクを特徴とする金箔ドームです。
5）アルセルカルアベニュー
夜のアルセルカル通り（ニコポルカロ） 
ギャラリーは改造された倉庫に収容されています。 （ニコ・ポルカロ） 
アートハブは、アブデルモネムビンエイサアルセルカルの後援のおかげで2007年にオープンしました。 （ニコ・ポルカロ） 
Alserkalギャラリーは、世界中のアーティストにUAEの観客を紹介します。 （ニコ・ポルカロ） 
（ニコ・ポルカロ） 
（ニコ・ポルカロ） 
（ニコ・ポルカロ） 
（ニコ・ポルカロ） 
ギャラリーに加えて、アルセルカルアベニューにはレストラン、コンセプトスペース、ブラックボックスシアター、屋外映画館があります。 （アラブ首長国連邦ワシントンDCの大使館のハイサム・アル・ムサウィ） 今日、アルセルカルアベニューを歩いてみると、10年前の姿を想像するのは困難です。 2005年にさかのぼると、アルクオズの工業地帯にある現在繁栄しているこのアートハブは、単一のギャラリーであるサードラインで構成されていました。 中東のアーティストに声をかけ、The Third Lineは近くから遠くからコレクターを引き付けました。 その成功により、他のギャラリーがアル・クオズに移動することを確信し、2007年、開発者アブデルモネム・ビン・エイサ・アルセルカルの後援のおかげで、スペースはアルセルカル通りとしてオープンしました。 現在、このエリアの面積は500, 000平方フィートで、ギャラリー、レストラン、コンセプトスペース、ブラックボックスシアター、屋外映画館がたくさんあります。 コンサートやインスタレーションが絶えずポップアップし、ファッショニスタ、アーティスト、工業地帯の労働者の折crowd的な群衆を引き付けます。
6）タシュキール
昨日は10年後のオープニングナイトであり、10年間のアートとデザインを祝う記念日の展覧会でした。 展示会は、土曜日から木曜日の午前10時から午後10時まで、4月26日まで開催されます。 Full Booked、Art Dubai、およびTashkeelで本「Reference Point」を手に入れることができます。 オンラインでも販売していますので、tashkeel.org / shopにアクセスしてご注文ください。 بالأمسكانافتتاحمعرضنابعدعشرسنوات、احتفالاًبذكرىمرورعقدمنالفنوالتصميمفيتشكيل。 يستمرالمعرضحتى٢٦ربريل、منالساعة١٠ صباحًاحتىممساءً、منالسبتإلىالخميس。 يمكنكمالحصولعلىكتاب "علاماتفارقة：سردياتتشكيلوالفنالإماراتي"في完全予約済みوآرتدبيوتشكيل！ وأيضًاسيتمبيعهعبرموقعناعلىالإنترنت、لذاقمبزيارةtashkeel.org/shopلتقديمطلبكللكتاب。
Tashkeel（@tashkeelstudio）が2018年3月14日午前2時55分（太平洋夏時間）に共有した投稿
ドバイのナド・アル・シェバ地区にあるシェイク・ラティファ・ビント・マクトゥーム・アル・マクトゥームのイニシアチブであるTaskheelは、デザイナーが作成し展示するのに必要なリソースをデザイナーに提供します。 メンバーは、共同スタジオ、ワークスペース、ラボ、ギャラリーにアクセスして、実験とコラボレーションを促進できます。 Tashkeelの代表的なイニシアチブには、地元のデザイナーがコンセプトから完成までUAEにインスパイアされた製品を開発するのに役立つ9か月のプログラムであるTanweenが含まれます。 ビジュアルアーティスト向けの1年間のクリティカルプラクティスメンターシッププログラムで、個展が開催されます。 Make Works UAEは、クリエイティブとメーカーをつなぐオンラインプラットフォームです。 今年で10周年を迎え、Tashkeelは長年にわたってプログラミングに携わった多くのアーティストの作品を展示しました。
7）アートドバイ
「私は自分の絵を夢見てから、自分の夢を描く」| #EmptyArtDubai＃Ad17＃ArtDubai2017
MohdBakheet（@moebakheet）が2017年3月14日午前8時28分（太平洋夏時間）に共有した投稿
毎年3月、アートドバイは、マディナジュメイラリゾートで3日間にわたってドバイのアートシーズンを告げます。 2006年に開始され、世界で最もグローバル化されたアートフェアの1つになりました。 今年、アートドバイは、パブリックアート委員会、スピーチ、ワークショップとともに、42か国の78のギャラリーを特集しました。 学際的なアイデア交換であるグローバルアートフォーラムは、私たちの日常生活における自動化の意味を議論するために、「ロボットではない」というテーマで12年目を迎えました。 講演者は、アラブ首長国連邦の未来学長であるノア・ラフォード博士からウィーンのキュレーターであるマーリーズ・ワースまで多岐にわたりました。
文化の出会いの場として機能するだけでなく、アートドバイは中東のアートにアートパトロンを紹介する上で重要な役割を果たしてきました。 アートドバイのモダンシンポジウムの講演は、中東、北アフリカ、南アジアの20世紀の巨匠の理解を深めるのに役立ち、招待者限定のアートサロンはコレクターのためのプラットフォームを提供します。 もう1つのハイライトは、Abraaj Group Art Prizeです。毎年、ゲストキュレーターを表彰し、アーティストに100, 000ドルを授与して、Art Dubaiの夢のプロジェクトを作成します。 これらのプロジェクトは、世界的に展示されているAbraaj Group Art Prize Collectionの一部として存続しています。
8）ドバイデザイン地区
ドバイデザインディストリクト（d3）を通る日光フィルター。 （ニコ・ポルカロ） 
My Dubaiインストレーションは、d3の中心に位置しています。 （アラブ首長国連邦ワシントンDCの大使館のハイサム・アル・ムサウィ） 
アートは毎回訪問者を迎えます。 （ニコ・ポルカロ） 
小規模モデルは、d3が時間とともにどのように見えるかを示しています。 （ニコ・ポルカロ） 
この地区は、ドバイで最初に開発されたクリエイティブクラスターです。 （ニコ・ポルカロ） 
（アラブ首長国連邦ワシントンDCの大使館のハイサム・アル・ムサウィ） 
通路の標識は、訪問者をd3の多くのショップやギャラリーに案内します。 （ニコ・ポルカロ） 
ファティマビントモハメドビンザイードイニシアチブは、多くが女性であるアフガニスタン人の伝統的な技術を使用して、d3で販売するカーペット、家具、その他の工芸品を生産しています。 （ニコ・ポルカロ） 
d3は、アーティストにコンセプトとプロジェクトを開発するために必要なスペースとリソースを提供します。 （ニコ・ポルカロ） d3として知られるドバイデザインディストリクトは、クリエイティブが「生き、働き、遊ぶ」ことができるコミュニティです。 エミレーツの最初の専用クリエイティブクラスターであり、デザインスタジオからホテル、豪華なアパートメント、レストランまで、あらゆるものを収容しています。 2015年のオープン以来、d3は地域全体から才能を育て、注目を集めるグローバルビジネスを集めています。
D3は夢想家にとっての場所です、とCEOのMohammad Saeed Al-Shehhi氏は次のように述べています。「私たちが信じている良いアイデアを持っている人なら誰でも、ドバイデザインディストリクトの一部になれます。」 d3の特にユニークな点は、UAEの居住者がデザインの「最終製品」を見たり、モールやスークで展示したりすることに慣れていることです。 d3では、設計の完全なプロセスが展示され、職人技の尊重が促進されます。 「プロセスを理解するまで、設計に本当に感謝しません」と彼は言います。
ドバイデザインウィークは、11月のd3で4年目を迎えます。 アートドバイが運営するデザインウィークは、地域を代表するデザインフェアであり、200を超えるイベントが予定されており、世界中から60, 000人が参加すると推定されています。 公共施設が地区全体に開かれます。 ヘッドラインイベントには、100以上の大学のデザインプロジェクトを展示するグローバルグラッドショーや、MENAおよび南アジア地域の製品デザインのショーケースであるアブワブが含まれます。 「UAE Design Stories：The Next Generation from the Emirates」というタイトルの10人のエミラティデザイナーが参加する巡回展では、ミラノファッションウィークとロンドンデザインフェスティバルに出演した後、ドバイデザインウィーク中にd3でツアーを終了します。
9）ドバイ国際映画祭
今夜の＃DIFF17閉会式での象徴的な#StarWarsカーペットです！ #TheLastJediはまもなく@MadinatJumeirahで地域初演します！
ドバイ映画祭（@dubaifilmfestival）が2017年12月13日午前7時2分（PST）に共有した投稿
12月にマディナジュメイラリゾートで8日間にわたって開催されるドバイ国際映画祭（DIFF）は、世界最高のアラブ映画を祝福し、中東最大の映画祭になりました。 2004年に発売されたとき、DIFFは76本の映画を特集し、13, 000人の観客を記録しました。 比較として、昨年のフェスティバルでは51か国から140の映画が取り上げられ、5万人を超える観客が参加しました。 50本の映画は世界初演で、81本はMENA地域で初演されました。
今日、DIFFは世界で最も有名な映画祭にランクされており、アラブ映画の才能を発見するためのプラットフォームとして賞賛されています。 イベントには、パトリックスチュワートirやケイトブランシェットなどの有名セレブが参加する華やかなレッドカーペットの上映から、屋外やビーチサイドのショーまであります。 この映画祭は、アラブの映画製作者に露出とリソースを提供することに専念しています。 短編映画と長編映画のミュールコンペティションは、アラブ首長国連邦とアラブ地域の映画製作者に多額の賞金を授与し、ドバイ映画市場は、アラブ映画が世界中の新しい視聴者を見つけるのを支援するために協力しています。
DIFFは8日間しか持続しませんが、DIFF365は年間を通じてコミュニティに映画のプログラミングを提供します。 エミレーツモールのVOXシネマズと提携し、UAEの劇場では見られない小規模で独立した映画を特集しています。
10）ドバイオペラ
ドバイオペラは、2017年のブロードウェイミュージカルキャッツなど、ワールドクラスのエンターテイメントをUAEにもたらしました。 市内中心部のウォーターフロントに位置するドバイオペラは、印象的な多目的の舞台芸術スペースです。 市の海事遺産に敬意を表して、建物は外からの伝統的なダウ船に似ています。 内部では、数千のガラス球で構成される3階建てのシャンデリアは、漁網の跡に残った泡の渦に似ています。
2016年8月にオープンして以来、オペラは、その多様な世界クラスのエンターテイメントで地元の人々と観光客を魅了しています。 最先端の設備のおかげで、オペラは劇場、コンサートホール、イベントスペースの間をシームレスに移行できます。 シアターモードでは、最大2, 000席。 コンサートホールモードでは、タワーと反射板が観客を音で包みます。 「フラットフロア」モードでは、オペラは結婚式からファッションショーまでさまざまなイベントを開催できます。 Operaの2018カレンダーには、5月のSpamalotミュージカルのキャストによるパフォーマンスと、9月のオペラCarmenとThe Magic Fluteのパフォーマンスが含まれています。
