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アメリカのホームコメディでのアーチーバンカーの永遠の変化

今月後半、愛された1990年代の家族コメディ「Roseanne」がABCに戻ってきました。 再起動は完璧な文化的瞬間に来ます。テレビコメディーは2番目の黄金時代に繁栄し、最近のショーは人種から性別までアイデンティティの問題を探求しますが、アメリカのリビングルーム、クラスの象は「ロザンヌ」が放映された20年。

第二次世界大戦後の始まりから、アメリカのシットコムは主に裕福で熱望的な白人家族を紹介しました。 「Leave it to Beaver」のクリーバー、「Father Knows Best」のアンダーソンズ、「The Ozzie and Harrietの冒険」のネルソンズについて考えてみてください。1946〜1990年の262の状況コメディの学術研究では、わずか11%ブルーカラーのキャラクターを世帯主として取り上げた番組がありました。最も有名なのは、「ザゴールドバーグ」や「アモスアンドアンディ」などの古いラジオ番組から直接来た2つの「民族」コメディでした。1950年代および1960年代ジャンルは、大学教育を受けたプロの主人公とその印象的で素朴な家に支配されていました。 (唯一の本当の例外は「The Honeymooners」で、50年代半ばに放映され、ジャッキー・グリーソンをニューヨーク市のバスの運転手であり、国内の打者であるラルフ・クラムデンとして主演しました。)

1970年代にすべてが変わりました。メディアがアメリカの労働者階級を「発見」したとき、同国は公民権と女性の解放運動に起因する社会的変化とともに多くの経済的変化に直面しました。 戦後の繁栄は、成長の鈍化、記録的なインフレ、原油価格の高騰、脱工業化、および外国との競争によって特徴付けられる不安定な時期に道を譲りました。 有色人種のコミュニティは、賃金労働の機会が少ないために常に苦労していましたが、多くの白人アメリカ人は、この期間中に戦後の報奨金の割合が減少し、大恐since以来初めて生活水準を脅かすことに気づきました。

「階級のない」社会としてのアメリカの頑固な神話は根強く残っていましたが、私たちの社会経済的現実は、ヨーロッパの世代に存在していた階級の階層化により似ていました。 ふさわしく、私たちの最初の階級意識の、ポスト企業のヒットコメディは、池の向こうからのプログラムに基づいていました。 イギリスの「Till Death Do Us Part」にインスパイアされたライター兼プロデューサーのNorman Learは、1971年に「All in the Family」を作成し、CBSで9シーズンにわたって実行しました。 英国のインスピレーションのように、ショーは反動的な家長と彼のよりリベラルな子孫の間の世代ギャップについてでした。

「All in the Family」は画期的な商業的成功であり、Neilsenの評価で5年間1位にランクされました。 1975年までに、国全体の5分の1がチューニングを開始しました。「家族全員」の推進力は、キャリー・オコナーで、追加収入のためにタクシーを運転し、クイーンズロウハウス。 シットコムは、リアの他の作品と同様に、人種関係、同性愛、フェミニズムなどの話題の、論争の的となるテーマへの関与のターニングポイントを表しています。これまで画面に表示されていなかった人。 アーチーはテレビコメディの最初の白人の時給稼ぎ者の1人であり、白人のアメリカ人が均質に中流階級の人口を構成しているというメディアの認識を弱めました。

「アーキエは安い葉巻をむさぼり食い、スーパーマーケットのビールを飲み干し、ボロボロになったテレビの前でお気に入りの椅子に対するすべての国内外の権利を管理しています」と、1971年のニューズウィークのレビューを読みました。 視聴者は、バンカーの「陽気な」長屋で自分の家の反射を見ることができ、欠けた壁紙、照明スイッチの指紋、台所のタイルの汚れがあります。 スミソニアン国立アメリカ歴史博物館のキュレーターであるライアン・リンテルマンによると、「クイーンズのアストリアにあるようなバンカーの家のリビングルームセットは、アーチーの労働者階級の善意を強調するために設計されました。」博物館のコレクションの一部であり、「快適であるが着用し、少し薄汚く、昔ながらの家族の家にあるはずの使い古された家具のように見えるはずだった。」(今年の初め、ジャンの家族アーチーの妻エディットを演じたステイプルトンは、彼女が身につけたエプロンと彼女のキャリアからのその他の工芸品を博物館に寄付しました。

老朽化した美学は、アーチーの性格を反映しています。 彼は逆行し、現代世界に対処することができませんでした。1960年代と1970年代の社会的混乱によって残された単純な人であり、悲惨に追い払われた「歴史的敗者」でした。リアは人種差別と性差別を愚かに見せびらかすための道具として彼を使いました。しかし、リベラル派は、「愛すべき偏執狂者」として、アーチーが実際に不寛容を受け入れたと抗議した。 リアは、あるテレビ評論家が「ヘルメットの誇張」と呼んだ風刺的で誇張された人物を作成するつもりでしたが、誰もが冗談を言うわけではありません。

アーチーは、上向きの機動性への希望がほとんどなく行き止まりの仕事で立ち往生していると感じ、また政治的正しさの新しいルールに戸惑う聴衆に親しみがありました。 これらの白い保守的な視聴者に、彼はフォークヒーローの何かを表しています。 彼らは「大統領のためのアーキエ」の記念品を皮肉なく購入し、古き良き時代への憧れに同情した。 アーチーは「家族全員」の感情的な中心であり、その笑の明確な標的でもありました。

「家族全員」は、1970年代のシチュエーションコメディで働く貧困層をより多く表現するために水門を開きました。 同じくリアがプロデュースした「サンフォードアンドサン」は、都市部のアフリカ系アメリカ人の下層階級に関するもので、ロサンゼルスの文字通りの廃品置き場で行われました。 コメディアンのレッドフォックスは、息子のラモントが熱望した中流階級の社会的慣習に従うことを拒否した、不機嫌で不寛容な計画家(黒の民話の「トリックスター」アーキタイプ)であるフレッドサンフォードを演じました。

ある意味では、フレッドはアーチーと同等の黒人であり、ショーは10年の文化的世代のギャップの別のテイクでした。 「Good Times」では、シカゴの都心部のプロジェクトに勤める勤勉な黒人家族を取り上げ、立ち退き、ストリートギャング、人種的偏見、不十分な公立学校制度などの現実的な問題に対処しました。 いくつかの黒人活動家は、有害なステレオタイプと道化に依存していると「Good Times」を非難しました。 リアは最近、ポッドキャストで、ブラックパンサーパーティーのメンバーが彼のショーの黒人キャラクターの範囲を広げるように特別に挑戦したと語った。 しかし、無傷の黒人核家族を描いたショーを高く評価した人もいました-俳優が制作プロセス中に主張していたことです。 一緒に、これらのプログラムは、アフリカ系アメリカ人のコミュニティにとってどのタイプのテレビ画像が最適であるかについての議論を巻き起こしました。 これは最終的に、「ジェファーソンズ」や後に「コスビーショー」、「ベルエアのフレッシュプリンス」など、裕福な黒人家族に関するシットコムの多数につながった可能性があります。アフリカ系アメリカ人のより高揚した表現。

1970年代の第2波のフェミニスト運動は、「メアリータイラームーアショー」の人気を反映して、プロの女性の機会を主に強調しました。しかし、労働者階級の女性は、ホームコメディに完全に欠席しませんでした。 「アリス」では、未亡人の母親が道端での夕食でウェイトレスをして終わりを迎えました。 しかし、女性や有色人種は常に私たちの国の低所得労働者の大部分を占めていますが、何十年もの間、人気の想像力でブルーカラーのアメリカの顔を維持したのはアーチー・バンカーでした。

最後に、1988年に「ロザンヌ」がABCでデビューしました。 ショーはロザンヌ・バーを主演し、架空のイリノイ州の町で子供を育てる2人の働く親を中心に展開しました。 これは、1989年から1990年にかけて国内で最も人気のあるテレビ番組である「The Cosby Show」と結びついたブレイクアウトスマッシュでした。 当時のテリー・グロスとのインタビューで、バーは「クラスと女性についてのショーだ」と強調しました。彼女のキャラクターであるロザンヌ・コナーは、不安定で感謝のないピンクカラーのサービスの仕事をしました。 新共和国の記事で、ジャーナリストのバーバラ・エーレンライヒは、ロザンヌのようなキャラクターが「ポリエステルで覆われた、スロートラックの太りすぎの占有者、ファーストフードのウェイトレス、工場労働者、主婦…軽spされ、けちにされた、低賃金の人」を目に見えるようにしたことを観察した。 」 「ロザンヌ」は一種の「プロレタリアフェミニズム」を伝え、母親と妻は母親のresりを表現し、過剰な身体的スペースを取り、女性らしくも手に負えないふるまいをすることができた。 経済的闘争はシリーズのテーマとして機能しましたが、コナーズは上流の中流階級の文化に対する希望を持っていませんでした。 ショーのファンは、その「現実」を賞賛しました。これは、登場人物が彼らのように見え、話し、苦労したことを示す方法です。

機能障害のない平均的なアメリカ人家族に対するこの現実的な考え方は、労働者階級のシットコムの全盛期だったかもしれない1990年代まで続いた。 「グレイス・アンダー・ファイア」と「ザ・ナニー」は働く女性を中心に、「マリー・ウィズ・チルドレン」、「ザ・シンプソンズ」と「キング・オブ・ザ・ヒル」は、控えめで皮肉なユーモアを使って、ランプーンの規範的なブルーカラーの男らしさをもたらしました「父はベストを知っている」から長い道のり。

それ以来、テレビコメディは従来のシットコム形式から遠ざかりました-特に笑いトラックはハックで時代遅れであり、「家族」の概念は非親族を含むように進化しましたが、クラスはさらに後部座席になりましたおそらく、ハリウッドの歴史的に過小評価されているグループが自分の物語を語る機会がゆっくりと着実に増加しているためでしょう。

しかし、所得格差が拡大し、労働者が再びニュースに反撃する中、階級を再訪するのにふさわしい時期だと感じています。 もちろん、90年代の懐かしさは、特に数千年の聴衆にとっては、「ロザンヌ」の再起動に十分かもしれません。しかし、このシーズンには、ジェンダーの流動的なキャラクターとトランプの支持者の両方が登場するという噂があります。 「家族全員」を悩ませた同じ質問が再び提起されるでしょう。 視聴者は誰と同一視し、誰を笑わせますか? シットコムの階級政治は、私たちがジャンルの信用を与えるよりも常に複雑です。

サシャ・コーエンはフリーの作家であり歴史家です。 現在、彼女は1969年から1989年までのアメリカの風刺を調べるBrandeis Universityで博士論文を完成させています

アメリカのホームコメディでのアーチーバンカーの永遠の変化