これまで、スミソニアンの現代および現代美術のハーシュホーン美術館と彫刻庭園にあるマルセル・デュシャンの作品は、後期のオブジェート・ダードで、コートフックやドアのハンドルのように見えた青銅色の4インチの作品でした。 すぐに、この博物館は、影響力のあるフランスのダダイストの世界最強のコレクションの1つになります。 フランス人アーティスト、ワシントンDCの死の50周年を記念して、コレクターBarbaraとAaron Levineは最近、50のアーティファクトと150以上のボリュームのライブラリ、および他のアーカイブエフェメラの約束された贈り物を発表しました。
博物館の創設者であるジョセフ・H・ハーシュホーンが贈った2つの贈り物以来、美術館にとって最も重要な贈り物であり、フィラデルフィア美術館とニューヨーク市近代美術館と並んで、全国最高のデュシャンのリソースとしてハーシュホーンを設立しました。 約束された贈答品の作品は2019年10月に1年間展示されます、と上級キュレーターのEvelyn Hankinsは、主要な出版物とともに発表します。
そして、それはまた、ハーシャンホーンのメリッサ・チウ監督が「今日私たちが芸術だと考えるかもしれないものの定義を作り直し、その後のすべての舞台を設定した」デュシャンであるという事実も重要な贈り物です。
「正直なところ、私の知る限り、これはデュシャンで最も重要なプライベートコレクションの1つだと思います」とチウは言います。 「これは、個人所有のデュシャンの最も重要な例の1つです。 そのようなコレクションを手に入れることは本当に素晴らしいことです。」
キュレーターのエブリン・ハンキンスは、「マルセル・デュシャンの重要性（1960年頃）」は「彼がアーティストの役割に挑戦した方法だ」と語っています。 （その他の写真コレクション。スミソニアン協会、アメリカンアートのアーカイブ） 「コレクションの核となるのは、実際に彼のキャリアの全範囲に及ぶ、デュシャンの約35の作品です」とハンキンスは言います。 「私たちの持ち株をどのように変えるかさえ表現できません。」
デュシャンは20世紀の芸術の発展において非常に重要だったため、「これを今や私たちの持ち物の核として持つことが、過去数十年にわたって収集してきた作品の多くを実際に根付かせることになるでしょう」と彼女は言います。
デュシャンは、「アートワークの可能性を再定義し、彼はさまざまな方法でそれをやった。 しかし、彼の重要性の核心は、彼が芸術家の役割に挑戦した方法、芸術家の真正性が芸術作品で伝えられる方法であると思います。 アーティストが実際にアートワークを作成する必要はなかったという考えは、代わりに、クラフトのアイデアよりも重要なアイデアでした。」
1887年生まれのデュシャンは、ニューヨーク市で開催された1913年の武器庫ショーで、キュービズムの絵画「 階段を降りる裸体」で世界を席巻しました。 しかし、他のいくつかの有名なキュビズムの作品の後、彼はより大脳的なアプローチのために「網膜アート」と呼んでいたものを残し、コンセプチュアルアートへの扉を開いた。
くしゃみ、ローズセラヴィ by Marcel Duchamp、1921（Photo by Cathy Carver©Association Marcel Duchamp / ADAGP、Paris / Artists Rights Society（ARS）、New York 2018） ダディストの影響を受けて、デュシャンは、彼の名前に署名するか、または「R. 彼はこの手法を「 噴水 」という小便器に適用し、1917年に審査員以外のアートショーに応募しましたが、それでも拒否されました。
ハーシュホーンへのレヴィンズの贈り物には、1964年版の1917年に考案された既製の木製のハットラックが含まれています。その6本の腕は、その有用性を奪われて天井から吊り下げられて展示されているとき、走り回るクモに似ています。 もう1つは、1916年の隠しノイズ （1964年版）は、2つの真ちゅう製のプレートで挟まれた麻ひものボールです。麻ひもの中には、前衛コレクターのウォルターアレンスバーグが置いた未知のオブジェクトがあります。 くしはそれだけです。 1916年に考案され、1964年に複製された木製のケースの側面に謎のメッセージが印刷された金属製の櫛です。
With Hidden Noise（A Bruit Secret） by Marcel Duchamp、1964（Courtesy of Sotheby's©Association Marcel Duchamp / ADAGP、Paris / Artists Rights Society（ARS）、New York 2018） 低めのシンクストッパーでさえ、ブロンズとシルバーでレンダリングされ、メダリオンのように表示されます。 コレクション内の既製品の一部は、既存のアイテムの変更です。 1つは、ペイントを追加した広告であるApolinèreEnameledです。 1921年、くしゃみをしませんか、ローズ・セラヴィ は、実際には大理石である角砂糖を含むオブジェクトでいっぱいに見える鳥かごです。 アーティストの別の名前の1つであるローズセラヴィは、フランス語の変形である「エロス、カステラヴィ」、または「エロス、人生はそうです」を使用しています。
より大胆なのは、おそらく最も有名な芸術のイメージを覆す「修正済み既製」でした。レオナルド・ディビンチのモナリザを口ひげとヤギひげで9×11インチに複製したもので、現在はLHOOQと呼ばれています。はフランス語で発音され、 Elleはchaud au cul 、粗雑なフレーズに近い）。
花嫁は彼女の独身者の裸、緑の箱） 、1934年、マルセル・デュシャン（画像著作権©メトロポリタン美術館。画像ソース：ニューヨーク、アートリソース©Association Marcel Duchamp / ADAGP、パリ/アーティスト権利協会（ARS ）、ニューヨーク2018） コレクションには2枚目のモナリザの画像もあります。これはトランプからのもので、ヤギひげを除いたもので、「 剃毛LHOOQ」と題されています。 そして、レヴァイン、そして特にアーロン・レヴァインは、「正直に、似たような卑劣なユーモアのセンスを持っているかもしれません。 ワシントンポストは、レビンの家のトイレには、デュシャンが小便器「 ファウンテン 」に署名するのに使ったのと同じ仮名「R. Mutt」がふざけてステンシル印刷されているとかつて報告しました。 ）
このコレクションの初期の作品は、1909年に制作されたエレガントなペンとインクで、デュシャンの妹イヴォンヌを描いたものです。 提案されている彫刻については、1世紀以上前のメモがあります。 同時代のアーティストによる作品の増強には、マンレイ、トリスタンツァラ、アンリカルティエブレッソンからダイアンアーバスとアーヴィングペンまでのアーティストによるデュシャンの写真が含まれます。 「 Dust Breeding Dustと呼ばれるMan Rayのすばらしい写真もあります。これはDuchampとMan Rayの密接な関係を示しています。」DuchampがThe Bride Strippedを作るのに何年も費やしていたときに1920年に撮影されました。 彼女の独身者でさえ、 The Large Glassとしても知られている。
1917年に考案され、1964年に処刑されたマルセル・デュシャンのPorte Chapeau（Hat Rack） （カナダ国立美術館。©Association Marcel Duchamp / ADAGP、Paris / Artists Rights Society（ARS）、New York 2018） デュシャンはしばらくそれをベッドの下に置いたままにした、とハンキンズは言います。「マン・レイはラージ・グラスに集められた塵の写真を撮りました。 デュシャンはフィラデルフィア美術館のコレクションにあるラージグラスに関する彼のすべての仕事のために、原稿のメモ、図面、写真の非常に厳密なレプリカの箱を集めました。彼は1934年に300冊の版で、グリーン・ボックスと呼ばれる作品でプロデュースし、ハーシュホーンに来ます。 それは、彼が製作したデュシャンの作品の68のミニチュアレプリカの別の箱に付属し、「ヴァリスの箱」と呼ばれています。
各ボックスには「細部へのこだわり」が表示され、アイデアに賛成してクラフトを避けた人物としての彼の名声に反していると、ハンキンスは言います。 「これらの大要にはこの素晴らしい皮肉があり、ディテールとクラフトに執着していました。」Levinesは20年にわたってデュシャンを収集し、DCの家に飾られた他の現代アートを補強しました。
「彼らの他の収集の関心はコンセプチュアルアートに焦点を当てています」とハンキンスは言います。
デュシャンは長年芸術を放棄して競争力のあるチェスプレーヤーになったように見えましたが、デュシャンは20世紀後半にロバートラウシェンベルクから1966年のスクリーンテストの1つを撮影したアンディウォーホルまでアーティストに影響力を広めるのに十分な長さで生活しましたデュシャンと、ハンキンズが来年の展示会に出展したいと考えているもの。
LevinesはHirshhornと長い関係を持っています。 バーバラ・レヴァインは2000年から2012年まで理事会の委員を務めました。「この芸術品の寄付は、私たちが一緒に暮らし、愛してきたデュシャンの作品コレクションへの一般のアクセスを提供します。 レヴィンズは声明で次のように述べています。
「ハーシュホーンは彼らの故郷の博物館であり、ナショナルモールでのハーシュホーンのユニークな地位のために、コレクションに与える影響と、より広範な影響を与えることができることに気付きました」とハンキンズは言います。 「私たちは多くの博物館とはまったく異なる種類のビジターオーディエンスを持っています。私たちは自由で、スミソニアンの一員です。 そして、それは私たちのコレクションを変えるだけでなく、ビジターの数とビジターのタイプによって、より広い[全国的な]影響を与えるだろうと気付いたと思います。」
