ワシントンDC以外のネイティブに「ゴーゴーミュージック」と言及し、街の鼓動するリズミカルな音楽のジャンルとは対照的に、ベリンダカーライルや光沢のある白いブーツのイメージが思い浮かぶかもしれません。 しかし、それらの人々が80年代の子供である場合、彼らは以前にゴーゴーを聞いたことに気付かないかもしれません。 DCゴーゴーグループEUは、1988年にヒットした「ダバット」で全員のバックフィールドを動かしました。
アナコスティアコミュニティミュージアムの「エボリューションオブザゴーゴービート」イベントで、7月9日土曜日1〜3からゴーゴーの知識を広げましょう。 EUの明確に声を出したリードシンガーのグレゴリー「シュガーベア」エリオットが、ゴーゴーアーティストのスウィートシェリーとザビートの2人の共著者と共に講演します。 ワシントンDCのゴーゴーミュージック 、チャールズスティーブンソン、キップローネル。 そしてもちろん、地元の法律であるファイセズ・ユー・ノウが提供する音楽もあります。
アフリカ系アメリカ人のポピュラー音楽のこのジャンルは、1970年代初期から中期にかけて出現し、ワシントンDC地域に固有のものです。 「Go-Goのゴッドファーザー」であるチャックブラウンは、カリブのリズムと楽器とともに、ファンクやソウルを含む多くの音楽的影響を組み合わせることで、このジャンルを作り上げました。 彼のライブパフォーマンスは、曲の間がパーカッションブレークで満たされ、観客が踊り続けるようになったため、止むことのないものとなりました。 ブラウンはこれらのスペースを埋めて観客と交流することで、本質的に彼自身のDJになりました。
当然、音楽の生のパーカッシブな性質と通話と応答のリズムは、ライブパフォーマンスに特に役立つパーティーの雰囲気を作り出します。 「それが特別なのは参加型の音楽であるという事実です」とチャールズ・スティーブンソンは言います。彼はたまたまEUの元マネージャーでもあります。「聴衆が彼らと一緒に参加しなければバンド自体は何もありません。 それはまったく違う感じをもたらします。 あなたはゴーゴーに行くまで本当にそれを手に入れません。」
ジャンルの「ゴーゴー」タイトルは、スモーキー・ロビンソンの1965年のシングル「Going to a Go-Go」に由来します。 、彼らは単に「ゴーゴーに行く」と述べます。
Trouble Funk、Rare Essence、EU、Junk Yard BandなどのバンドがChuck Brownに続き、最終的に音楽は80年代前半から後半にかけてDC内外で最も人気を博しました。 EUは1988年にゴーゴーの単独主流ヒットを「ダ・バット」で記録した。この曲はスパイク・リーの1988年の映画「 スクール・デイズ」のサウンドトラックにも収録され、エリオットはスパイク・リーのミュージックビデオに登場した。 「私の人生で最高の時期の1つです」とエリオットは回想します。 しかし、1つのゴーゴーヒットは、このジャンルの主流のブレイクアウトへの道を開くものではありませんでした。
代わりに、ゴーゴーは主にサンプリング、リズムへの影響、またはナショナルレコーディングのスタジオでのゴーゴーミュージシャンの時折の貢献を通じて、主流に忍び込みました。 たとえば、セントルイスのラッパーであるネリーの「Hot in Herre」でサンプリングされたチャック・ブラウンの「Bustin 'Loose」、フィラデルフィアのR＆Bアーティストであるジル・スコットの「It's Love」はゴーゴー・ビートが特徴です。 そしてEUはSalt-N-Pepaの「Shake Your Thang」にゲスト出演しました。ローネル。
DCのゴーゴーシーンは今日も盛んですが、一部の人は気づかないかもしれません。 おそらく、1週間に1晩、1晩に1つか2つのゴーゴーバンドを聞くことができます。 「ワシントンDCの大部分の人々のためにアンダーグラウンドミュージックについて話します」とローネルは続けます。「そしてゴーゴーはあなたが見つける最も活気のある形になるでしょう。」
それで、「ダ・バット」については、この地区の音楽の枠を超えて、ここ何年も続くことができたのですか？ 「それは良いパーティーソングです」とシュガーベアは私が尋ねると笑いました。 "それは良いことです。 そして、それはまだ続いています。 チャビーチェッカーの「ツイスト」に似ています。 まだ進行中です。」
「 Go-Go Beatの進化 」は、7月9日土曜日、 アナコスティアコミュニティ博物館 で1〜3から開催され ます 。 ナショナルモールから博物館への無料週末往復シャトルサービスがあります。 スケジュールは こちらで 確認できます 。
