人間として、私たちは不思議なことに破壊、つまり評判、アイデア、特に物の破壊に魅了されています。 その魅力は、ハーシュホルンの新しい展示の2人の注目アーティスト、 ディレクション：シプリアンガイヤールとマリオガルシアトーレスによってコンセプチュアルアートに変わりました。
フランスのマルチメディアアーティストCyprien Gaillardのポラロイドスナップショットは、ガラス製のディスプレイケース内に9枚の写真のダイヤモンド型のパターンで配置されており、最近または古代の人間の構造の崩壊と非永続性の証拠を提供する標本のように見えます。 アンコールワットなどの国際史跡から、インディアナ州ゲーリーの教会など、より不明瞭な場所まで、場所はさまざまです。
彼の媒体でさえ、この世界には長くはありません。 「彼らは意図的にポラロイドを撮影します。これはフェードアウトするフォーマットです」と、ボルチモア美術館のゲストキュレーターであるクリステン・ヒルマンは言います。 「光に敏感なので、Cyprienのアートワークでさえ最終的には破壊されます。 それは消えます-それは永遠に続きません。」
また、Gaillardのビデオインスタレーションは、同様の破壊的な感情をエコーしながら、よりダイナミックで内臓的な方法で反映しています。 郊外のパリの住宅街の解体、レーザー光のショーと花火でいっぱい、そしてロシア版のブラッドとクリップのように見えるランブルが含まれています。すべては漠然と80年代のエレクトロシンセサウンドトラックに設定されています。
過去10月の名誉あるマルセルデュシャン賞の受賞者として、ギルヤードは来年9月にパリのポンピドゥーでの個展を構成するのに十分な新作を作成するのに1年を要する。 「フランス人が言うように、それは一種のカデオ・エンポゾンネです」と、 ガイラードは展覧会の最後の仕上げをしている間に私に言った。 「あなたはそれを持っていることを本当に嬉しく思いますが、同時にあなたは好きです、whoaaa !!!」
メキシコの芸術家マリオ・ガルシア・トーレスの作品は過去を掘り下げる傾向があり、彼のマルチメディア作品「 Je ne sais si c'en est la cause 」も例外ではありません。 この作品は、1960年にフランス領の画家ダニエルビューレン（「ストライプガイ」）が米領バージン諸島のセントクロワにあるリゾートのために作成したモザイクスタイルの壁画の研究です。トーゴは1989年に20年近く放棄され、トーレスはバックストーリーを調査し、アーカイブを調査し、リゾートに旅行しましたが、数年にわたって蓄積された彼の発見は、基本的に彼の作品の基礎となっています。古いものと新しいものを並置し、1つの投影図はリゾートの現在の生い茂った腐敗した状態を示し、もう1つの投影図はホテルのビンテージ画像を示しています。
これらの展示は、何が消え、何が消えたのかについての視聴者の自然な好奇心に基づいて行われます。 行き方： 3月27日に消える前に、ハーシュホーンでシプリアンガイヤールとマリオガルシアトーレス 。
