四半世紀前に私がアントニ・ガウディの驚くべき空想的な作品に最初に出会ったとき、彼は他の建築家やアーティストに関係なく、彼の野生の想像力から素晴らしいアートを作成したある種の奇抜な天才だったに違いないと思いましたまたは彼の時間中に。 また、バルセロナの建築家がその都市の「国際ガウディ年」の祝賀で称賛されているのは一種のことであり、彼の幻想的な曲線構造、砕け散ったタイルの煙突、豪華な装飾、奇妙な塔は独り立ちしたと思いました。
しかし、私はすぐに、この仮定がバルセロナの友人たちを困らせることに気付きました。 彼らにとって、ガウディはスペインのカタロニアの歴史と、20世紀の変わり目にパリ、ウィーン、ブリュッセル、グラスゴー、ミュンヘン、バルセロナなどの文化の中心地をかき立てたアールヌーボーの様式に深く根ざしていました。 。 私は部外者がガウディの偉大さに初めて遭遇するというよくある間違いを犯していました。
ある晩、バルセロナ自治大学通信学部教授のミケル・デ・モラガスが私を家に連れて行ってくれました。 バルセロナの著名な建築家の熱心で話しの速いモラガスのガウディに対する私の関心を知って、彼のルノーを警king音で出し入れし、通りの角で突然停止し、精巧に湾曲した装飾された建物を指して、叫んだ毎回、「 モダニズム 」よりもdin騒を上回っています。これは、バルセロナのアールヌーボー時代を表すスペイン語です。
Moragasによって選択された15ほどの建物はすべてガウディのような建物でしたが、ガウディのものはありませんでした。 モラガスはガウディを格下げしようとしていませんでした。 彼は彼をカタルーニャの巨像だと見ている。カタルーニャはバルセロナの世界への素晴らしい文化的贈り物の一つだ。 彼は、ガウディの独創性により、バルセロナの建築アールヌーボーの主要なライバルより一歩先を行くと考えています。 しかし、モラガスが強調したように、「ガウディは一人ではありませんでした。」
バルセロナは今年、建築家の生誕150周年を記念するので、心に留めておくべき真実です。 並外れた注意は、訪問者を私の間違いを誘うかもしれません。 しかし、ガウディは、彼を彼の時間と都市の芸術的、社会的、政治的文脈に置くことによって最もよく理解されます。
カタロニアの首都(15世紀まで独立したスペイン北東部)であり、カタルーニャ文化の中心地であるバルセロナは、観光客を惹きつけるためにガウディのお祝いを必要としません。 2001年には、約340万人(市内人口の2倍以上)が地中海の大都市にやって来ましたが、その多くはガウディに魅了されました。 一年中、群衆は彼の想像力の壮大なひねりに目を奪います。サグラダファミリアのそびえ立つ塔、まだ建設中のhuge敬の念を起こさせる巨大な教会。 ラ・ペドレラの息をtakingむようなうねるようなファサード、カサ・ミラとも呼ばれる、ファッショナブルなグラシア通りに浮かぶマンション。 そしてバルセロナの郊外にある遊び心のあるグエル公園を守る巨大なモザイクのトカゲ。 実際、市内で最も人気のある観光地であるガウディのサグラダファミリアは、エッフェル塔や自由の女神と同じくらい象徴的なシンボルとなっています。 この未完成の教会のファサードと塔は、Tシャツ、スカーフ、大皿、ポスター、マウスパッド、ガイドブック、ポストカードがいっぱい飾られています。
バルセロナの関係者は、記念年がガウディの経験を深めることを望んでいると言います。 「ガウディをハガキから取り除く必要があります」と、祝賀を企画した政府チームを指揮する美術評論家のダニエル・ジラルト・ミラクルは言います。 「ガウディを実際に見て、彼を知り、理解する必要があります。 それがガウディ年の大きな目標です。」
これに合わせて、博物館や他の機関は、ガウディの建築技術を説明し、彼の家具とインテリアデザインを紹介し、彼の時代を説明するために、約50の展示会を開催しました。 政府が主催するバスは、主要なガウディのサイトや展示会の間で観光客を往復させます。 そして、ラ・ペドレラから大通りを2ブロック下った印象的な邸宅であるドラマチックなカサバトリョなど、一部の建物のドアが初めて一般公開されました。
私が学んだように、ガウディは簡単ではありません。 彼の芸術と個性は複雑です。 そもそも、彼は自然と幾何学に取りつかれていました。 彼は、自然は「常に開かれている、常に開かれた偉大な本」であると主張した。彼は、そびえ立つ木、色とりどりのトカゲ、化石化した骨のレプリカで彼の建物を飾り、建築物の放物面やその他の複雑な構造物を取り付けた幾何学的な形。 彼は彼のビジョンを紙に書き出すのが難しいと感じたため、建築計画から仕事をすることを好まなかった。 それから、彼は自分の建物が生き生きとなるにつれて、しばしばデザインを変えました。
彼の態度は荒々しく、時には圧倒的でした。 彼は、自分の創造的な天才を決して疑わないことを他の人に明らかにしました。 彼はアシスタントが自分の仕事に疑問を呈することを好まなかった。 「担当者は決して議論に参加するべきではない」と彼はかつて語った。「彼は議論によって権威を失うからだ」。彼をよく知っていたガウディの同時代人ラファエル・ピュージェは、建築家を「病的で不溶性のプライドを持つ男」と表現した。 「あたかも建築自体が地上に現れた正確な瞬間に始まったかのように」行動した。彼は年をとるにつれて熱心に信仰を深め、人生の最後の10年間を非常に野心的なサグラダファミリアの建設に捧げた。 。 しかし、批評家は、彼が神への献身よりも彼の自我によって動かされたと非難しました。
アントニガウディIコルネは、1852年6月25日、バルセロナの南西75マイルにある小さなカタルーニャの町レウスで生まれました。 彼は職人の長い列から来ました。 彼の父、祖父、great祖父はすべて銅細工師でした。 彼は若者として銅工芸の初歩的なスキルを学び、1868年に16歳でバルセロナに向けて中等教育を修了し、そこで大学の建築学校に入学しました。
彼の初期の銅細工の訓練は、建物の核心に対する彼の熱意を説明するかもしれません。 彼は職人と一緒に働いて、実践的な建築家になりました。 たとえば、ラ・ペドレラが建設されたとき、彼は通りに立って、正面の石板の配置を個人的に監督し、石板が各スラブの適切な場所を見つけるまで調整するよう命じました。
彼の学生の仕事は彼の教授全員を喜ばせませんでした。 建築スタジオでパートタイムで働いている間、彼はしばしば授業をスキップし、建築教育についてあまり考えていなかったことを生徒と教師にはっきりと伝えました。 彼の見解では、それは単なる規律であり、創造性を欠いていました。 彼を渡すための教員の投票は近かった、そして1878年の彼の卒業で、学校のディレクターは、「紳士、我々は天才か狂人の前で今日ここにいる」と発表した。
写真から判断すると、ガウディは、鋭い青い目、赤みがかった髪、太いひげを持つハンサムな若い男でした。 彼はきちんとしたファッショナブルなスーツを着て、有名なリセオ劇場でオペラに参加し、外食を楽しみました。
ガウディは5人の子供のうち最年少であり、他のすべては彼の前に死亡しました。 彼は1876年に母親を亡くしました。24歳のとき、医学生である兄弟のフランチェスクの死からわずか2か月でした。 彼の妹ローザは3年後に亡くなり、ガウディと彼の父親が育てた子供のロジータを残しました。 結核とアルコールも、彼女は若年成人として亡くなりました。
ガウディは結婚していません。 彼はキャリアの早い段階で労働者協同組合の住宅を設計している間、彼は離婚した学校の教師であり、公共の水泳、共和党の新聞を読んで社会主義者や反君主主義者との関係で彼女の独立を示した珍しい美しさであるペペタ・モリューに恋をしました ガウディは彼女に彼と結婚するように頼んだが、彼女は彼を断った。 伝記作家は、彼の生涯の間に他の2人または3人の女性に関心がある可能性について言及していますが、詳細は述べていません。 しかし、彼のであるRositaは決定的でした。 「彼にはガールフレンドや好色な関係がありませんでした」と彼女はかつて言いました。 「彼は女性を見さえしませんでした。」
1880年代のバルセロナは、若い建築家にとって刺激的な場所でした。 都市は急速に拡大し、新しい家やオフィスが建設されました。 裕福なブルジョアジーは、建設にしみなく費やすことができました。 彼らは、モダンでトレンドを見せたいと考え、新しい芸術的なファッションにオープンでした。 この後援から最も恩恵を受けるのは3人の建築家です。ガウディより3歳年上であるルイスドメネクiモンタナー、15歳年下のジョセッププイグiカダファルチ、そしてもちろんガウディ自身。
ガウディの経歴は、26歳のときに裕福な実業家、政治家、そして将来の伯爵であるエウセビグエルに出会ったときに設定されました。 グエルはガウディよりわずか5歳年上で、1883年にバルセロナ周辺の家族の財産のために門、馬小屋、狩猟パビリオンなどの小さな建物を設計するように彼に頼みました。 グエルの残りの人生である次の35年間、彼はガウディを個人建築家として雇い、日常的な洗濯施設からエレガントで堂々としたパラオグエル、ランブラス通りのすぐそばにある彼の大邸宅まで、多くのプロジェクトを委託しました。それは旧市街の中心部を走っています。 後援者の要請で、ガウディは地下室を設計しました。 そのために、彼はひもを使って支柱、アーチ、ボールトの荷重を計算するための逆モデル化の独創的なシステムを考案し、そこからウェイトとして鳥のショットの袋を掛けました。
グエルは熱心な後援者でした。 ガウディが1880年代後半にパラオを建設していた間、建設費が急騰したため、実業家の秘書の一人であるラモンピコカンパマールという詩人が心配しました。 「ドン・エウセビのポケットを埋めると、ガウディはそれらを空にします」とピコは訴えました。 その後、彼は雇用主に法案の山を見せた。 それらを見渡した後、グエルは肩をすくめた。 「彼が費やしたのはそれだけですか?」と彼は言いました。
グエルで働き始めた1883年、ガウディはサグラダファミリアのExpiatoryTemple of the Holy Familyの建築家として引き継ぐ契約を獲得しました。 このプロジェクトは、罪人が現代の誘惑に屈することで償うことができる聖なる建物を望んでいた保守的なカトリック教徒のグループによって支援されました。
ガウディは若者として特に敬outではありませんでしたが、サグラダファミリアの建設は彼の信仰を深めました。 1894年に彼が続けたレンテン断食は非常に厳しく、彼をほとんど殺した。 ガウディが属していたカトリックの芸術家の組織である聖ルカの芸術サークルの精神的な顧問であるジョゼップ・トーラス神父は、彼にそれを破壊するように話さなければなりませんでした。
20世紀の変わり目に、熱烈な宗教的信念はしばしば激しいカタロニアのナショナリズムと手をつないで行きました。 カタルーニャ人は、マドリードによる支配で苦労し、独立した地中海の大国としての歴史に専念し始めました。 これはカタロニアの文化的伝統の復活、カタロニア語を使用する決意、および政治的自主性の要求につながりました。 献身的なカタロニア民族主義者であるにもかかわらず、ガウディは政治に参加しませんでした。 それでも、スペインの王であるアルフォンソ13世がサグラダ・ファミリアの場所を訪れたとき、ガウディはカタルーニャ語でのみ彼に話しかけました。 数年後、警察は、18世紀のカタロニアのty教者のために禁止されているミサに出席しようとした72歳の建築家を停止しました。 警察は、公用語であるカスティーリャ語スペイン語で話すよう要求したとき、「私の職業は私に税金を支払うことを義務付けており、私は彼らに支払いますが、自分の言語を話すことをやめないでください」と反論しました。司祭が罰金を支払った後にのみ釈放されました。
ドメネクやプイグのようなガウディの作品は、他のヨーロッパの都市で出現した装飾的なアールヌーボースタイルに多くを負っています。 彼は自然な形を模した曲線や構造をねじることに加えて、民族主義的な感情を助長するアラビア語と東洋のデザインとシンボルを支持しました。 ガウディが設計した鉄工品と家具、およびフランスのアールヌーボー建築家ヘクターギマールのものを見ると、それらを区別するのは困難です。 しかし、ガウディは自分をモダニズムの弟子とは見なさず、Els Quatre Gats(Puigがデザインしたカフェ)で夜を集めて、自分たちの作品をあまりにも自由なものとして議論したアーティストを考えました。 彼は聖ルカの保守的で宗教的な芸術的サークルの仲間のメンバーの会社を好みました。
パラオグエルを含むガウディの初期の建築物の多くは、斬新なタッチで明るくなっていますが、私を濃く暗く感じます。 スペインのアラブ人の古い技術を復活させ、彼は宮殿の20の煙突をセラミックとガラスの破片で覆いました。 彼の指示の下で、労働者はタイル、ボトル、皿を粉砕し、そのピースを明るく抽象的なパターンに合わせました。 彼は明らかにグエルのリモージュディナーセットの1つを壊しました。 ガウディにとって、この技術から生まれた無数の色は、 トレンカディスとして知られ、自然界を反映していました。 「Natureはモノクロでオブジェクトを提示しません。 。 。 植生、地質、地形、動物界ではありません」と彼は20代で書いています。 トレンカディスはガウディの商標になりました。
1つのプロジェクト、グエル公園は、トレンカディスの楽園です。 20世紀の変わり目に、グエルはバルセロナを見下ろす丘の上に郊外の庭園都市を作ることを決めました。 プロジェクトは完全には実現しませんでした。 ガウディが父親とと一緒に引っ越した家を含めて、たった2つの家が建てられました。 しかし、建築家は中絶された庭園都市の公共工事のほとんどを完了し、断片化されたタイルでそれらを明るくしました。 キノコのような尖塔、壮大な曲がりくねったベンチ、空想的な噴水、陰鬱な空気、街の眺めなど、グエル公園は週末に子供を連れて行くのに人気の場所です。
ガウディはスペインの他の場所にいくつかの建物を作成し、ニューヨークのホテルの計画を立てたという話がありました。 しかし、彼の最大の作品は主にバルセロナとその郊外に限定されていました。 そこにある3つの建物は、彼の成熟したすべての作品、カサバトリョ、ラペドレラ、サグラダファミリアが、彼の建築の本質を示しています。 アメリカの建築家ルイ・サリバンは、サグラダ・ファミリアの写真を見て、「過去25年間ですべての創造的な建築の中で最も素晴らしい作品」と表現しました。ガウディは自分の建物を芸術作品と考えました。 彼は、例えば、ラ・ペドレラを、アパートの建物としてだけでなく、聖母マリアの巨大な像の台座としても使用することを意図しました。 そこでガウディは建物全体を記念碑的な彫刻に変えました。 (機能的で非装飾的なデザインの数十年後、ガウディの建築としての建築アプローチは、脱構築主義者フランク・ゲーリーやダニエル・リベスキンドなどの現代建築家によって実行され、流行に戻りました。ハイテク建築家ノーマン・フォスターが数年前に言ったように、 1世紀のガウディの手法は、革新的であり続けます。」
1906年に完成したカサバトリョは、ガウディがドメネクとプイグの作品がすでにあったブロックにあるアパートを再建したものです。 3つの構造はすべてモダニズムの傑出した例ですが、通りはライバルの努力を示すため、「不和のブロック」と呼ばれることもあります。 ガウディは、石化した骨に似た柱で区切られた奇妙な形の窓のファサードで、他のものよりもはるかに幻想を広げました。
カサバトリョの成功により、裕福な開発者のペレとロゼルミラは、ガウディに数ブロック先の高級マンションを建てるよう依頼しました。 ガウディのカサミラ、または知られているように、石の採石場であるラ・ペドレラは、ファサード全体に湾曲した蜂蜜色の石灰岩のスラブ、厚い鋳鉄の植物で覆われた彫刻のあるバルコニー、奇妙に守られた屋根の巨大な建物で、戦士のような煙突と通気口。
長い間アールヌーボーの傑作として称賛されてきましたが、ラペドレラは1910年に最初に完成したときに笑を引き起こしました。漫画家は飛行船のガレージ、あらゆる窓から突き出た大砲のある戦争機械、動物が群がる洞窟のウォーレンとしてそれを描写しました。 画家サンティアゴ・ルシニョールは、テナントが飼うことができる唯一のペットは蛇だと冗談を言った。 例えば、批評家のラミロ・デ・マエツは、新聞のヌエボ・ムンドに「男の才能は目がくらむほど、視覚障害者でさえもガウディの作品に触れることで認識するだろう」と書いている。しかし、全体として、バルセロナはヨーロッパの他の都市では、アールヌーボー様式の建築に対する嗜好が失われていました。
ラ・ペドレラが完成したとき58歳だったガウディは、生涯グエル以外の誰からも別の主要な民間委員会を受けることはなかったでしょう。 サグラダファミリアに注目して、彼は原生の木のようにそびえる無愛想な石と陶器の尖塔を設計しました。 彼はヨーロッパの偉大なゴシック様式の大聖堂の彫刻と同じくらい精巧な彫刻を備えた2つの壮大なポータルを計画しました。
しかし、20世紀初頭には、サグラダファミリアの主な支援者たちが支持した過激な保守主義にバルセロナ市民が幻滅したため、教会への寄付は減少しました。 ガウディは、プロジェクトの資金を調達するために家を売り、他の人に資金を求めました。 彼の父親は1906年に亡くなり、は1912年に亡くなり、彼には近親者がいなくなりました。 彼の精神的な顧問であるトラス司教と彼のパトロンであるグエルは数年後に亡くなりました。 1918年のグエルの死後、64歳のガウディは「私の親友はすべて死んでいます。私には家族も、クライアントも、財産もない、何もありません。」と彼は絶望していませんでした。 「今は完全に神殿に専念できます」と彼は宣言しました。
今では彼はほとんどaldげていて、彼のひげは白く、彼はボサボサの汚れた衣服には薄すぎるように見えました。 彼は、関節炎の痛みを和らげるために足に包帯を着用し、棒で歩き、ゴムで靴をひもで締めました。 彼はレタスの葉、牛乳、ナッツで昼食をとり、ポケットに入れたオレンジとパンの皮をむしゃむしゃ食べました。 1925年、彼はサグラダファミリアのスタジオワークショップと一緒に小さな部屋に移り、彼のすべての消費プロジェクトに近づくことができました。
1926年6月7日、グランビア大通りを渡ったアントニ・ガウディは、右も左も見えず、警告の叫び声と突進するトロリーの鳴る鐘を無視し、彼を打ったときにくしゃくしゃになりました。 彼は身分証明書を持っていなかったため、バルセロナの病院の病棟に連れて行かれたため、非常に評判が悪く見えました。 彼が1日後に特定されたとき、彼は私立医院に移動するという提案を拒否しました。 「私の場所は貧しい人々の中でここにあります」と彼は伝えた。 彼は数日後、74歳の誕生日のわずか2週間後に亡くなり、サグラダファミリアの地下室に埋葬されました。
教会での仕事は彼の死後も散発的に続いた。 1936年にスペイン内戦の勃発により建設が停止するまでに、4つの尖塔が設置されました。 ファシスト反政府勢力の指導者ジェネラリシモフランシスコフランコのカトリック教会の支援に怒りを覚えたカタロニア共和党は、バルセロナの教会を破壊しました。 彼らはサグラダファミリアにあるガウディの古いオフィスを解任し、彼の図面を破壊しましたが、構造はそのまま残しました。 反フランコ軍と戦ったイギリス人作家ジョージ・オーウェルは、「世界で最も恐ろしい建物の1つ」と呼んだ。左翼は「チャンスがあったときに爆破しないという悪い味を見せた」と主張した。
ガウディの賞賛者にはカタロニアのシュルレアリスムの画家サルバドールダリが含まれていましたが、彼の生誕100周年は1952年に精巧な記念なしに過ぎました。 実際、風変わりなダリからの賞賛は、ガウディを風変わりで孤立したように見せただけでした。インスピレーションを得るために野生の夢に頼った奇妙な隠者です。 しかし、ガウディは、タイムアートの批評家ロバートヒューズが彼の本バルセロナで書いたように、「彼の作品は夢との最小のつながりを持っていた。 ガウディへの思慮深い関心は、他の場所の批評家のようなスペインの批評家が無視された作品をより詳しく見るようになり、過去数十年にわたって増大しました。アールヌーボー時代。
1986年、バルセロナに本拠を置く貯蓄銀行Caixa CatalunyaがLa Pedreraを購入しました。 ガウディのパラオグエルとパークグエルとともに1984年にユネスコの世界遺産に指定された構造は、ひどい荒廃に陥っていましたが、銀行によって形成された財団は細心の注意を払って修復し、1996年にその一部を一般に公開しました。 JLギメネスフロンティンは、「同じレンガを作るには同じ地球を探す必要がありました」と言います。
銀行は、訪問者が屋根と2つの常設展示にアクセスできるようにします。 1つはガウディの人生と仕事をトレースします。 2番目は、世紀の変わり目に家具が設置された可能性があるため、アパートを示しています。 インターナショナルガウディイヤーに敬意を表して、9月23日まで、家具、ドア、窓、ドアノブ、および建築家がデザインしたその他の装飾要素を特集した特別展示「ガウディ:アートとデザイン」が開催されます。
1980年代初頭、サグラダファミリアで本格的に作業が再開されました。 身廊は2007年までに礼拝の準備が整う予定ですが、十数個の尖塔を持つ完全な教会は、世紀半ばまでに完成することがあります。 批評家は、ガウディの計画と図面なしで活動している現代の芸術家は、くて相性の悪い作品を生み出していると文句を言います。 ロバートヒューズは、ポストガウディの建築と装飾を「kit行キッチュ」と呼んでいます。
そのため、カトリック教会はガウディを聖人にしたいと考えています。 バチカンは、バルセロナのリカルド・マリア・カルレス枢機requestedがそれを要求した後、2000年に列福プロセスの開始を承認しました。ガウディは「信仰の神秘を深くかつ習慣的に熟考せずに」彼の建築を創造することはできなかったと宣言しました。批評家は行き過ぎです。 コミュニケーションの教授ミケル・デ・モラガスは、「彼をエンジニアのガウディ、建築家のガウディ、芸術家のガウディと考えています。聖ガウディではありません。」
しかし、ガウディが聖人であろうとなかろうと、彼の建築が驚異とa敬の念を起こさせる力に疑いの余地はありません。 ガウディと同時に働いていたアーティスト、ジョアキム・トーレス・ガルシアは次のように述べています。「彼が本物の創造的な天才であり、並外れた男だったことを否定することは不可能です。 。 。 。 彼は人生の物質性よりも高次の意識が置かれた別の時代の人間の種族に属していた。」