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ハリウッドを再定義した5つの映画

1967年、アカデミー賞で最優秀作品にノミネートされた5つの映画は、ハリウッドの変化の風を表しています。 すべての映画スタジオによって拒否された卒業生は、世代のための象徴的な映画でした。 ボニーとクライドは、1930年代の異文化感覚に1960年代の感性を与えました。 インザヒートオブザナイトでは、ロッドシュタイガーとシドニーポワチエの公演におけるアメリカの人種的緊張を捉えました。 ハリウッドの究極の「メッセージ映画」である夕食に誰が来るのかを推測することが、黄金時代の最後のアイコンであるスペンサー・トレーシーの最後の役割でした。 そして最後に、 Doolittle博士 、死にかけているスタジオシステムの問題点をすべて紹介した映画の列車大破。

Smithsonian.comのブライアンウォリーは、 Entertainment WeeklyのコラムニストであるMark Harrisと、彼の著書Pictures in a Revolution and the Academy Awardsについて話しました。

あなたの本には「より多くのものが変化すればするほど、同じままである」というテーマが戻ってくるように見えます。そこでは、今日のハリウッドについて引用やパッセージを簡単に書くことができます。 この点で、あなたの研究で最も驚いたことは何ですか?

ドーリトル博士がこの本に入るのを知っていたのは、それが高価な災害だということだけでした。それは、災害ではなく、すべてをまとめると、ドーリトル博士ほど費用がかからないこれらの他の4つの映画に対する大きな反論になると思いました。 1960年代に1980年代と1990年代まで生きていて元気だったのを見て驚いたのに、ハリウッドで実際に役に立たなかったと思った方法がありました。 たとえば、スクリプトを心配する必要のない変数として想像しただけでスクリプトが完成しないことを心配せずに、完成したスクリプトが完成する前にリリース日を選択します。 映画がどれほど悪くても、テスト上映後に微​​調整するか、非常に積極的なマーケティングキャンペーンで解決できます。 「ああ、私たちはとても深いので、私たちはただ続けて行かなければなりません、そして私たちはヒットへの道を費やします。」

私が読んだあるレビューでは、米国で起こっていたこと、抗議、政治について深く掘り下げていないことを称賛しました。 Loving v。Virginiaのように、実際に適合する部分だけを実際に作成しました。 これは意図的なものですか?

私は、これが世界の本を変えた年になりたくありませんでした、それらの多くがそこにあり、それらのいくつかは本当に面白いです。 これは特に映画と映画ビジネスの変化についての本でした。 しかし、1968年の映画が1963年の映画と異なる理由を理解できるのは、その年にこの国で何が起こったのかを理解することなしには不可能だと思います。

簡単な言い方かもしれませんが、公民権運動で何が起こっていたかは、ノーマン・ジェウィソン( 「夜の暑さ」の監督)が公民権運動で何が起こっているのかをスタンレー・クレイマーが知っていたよりも重要ではありません。 [ 夕食に来るゲスの監督]は、公民権運動で何が起こっているかを知っていました。 国内と業界の両方で公民権の面で起こっていたことに対する彼らの異なるレベルの関与は、それらの映画のそれぞれが彼らのように出てきた理由についてあなたに多くを伝えます。

少なくとも私の世代の誰かのために、本でレイアウトされたより驚くべきポイントの1つは、映画が数ヶ月間劇場にとどまっただけでなく、それらが同様に数ヶ月の間興行の頂点にとどまったことです。 このシフトはいつ発生しましたか? 映画の作り方にどのような影響がありましたか?

アフターマーケットが発明されたときに、その変化が起こったと思います。 映画は60年代と70年代に何ヶ月も劇場にとどまり、本当に大ヒットだった場合は数年もの間でした。 映画が劇場で上映された後に見なければならない唯一のチャンスは、コマーシャルによって中断され、好ましくないものがカットされるネットワークテレビでした。 現在、映画館で映画を見に急いで行く理由はあまりありません。1960年代には、たくさんの理由がありました。

あなたの本には、シドニー・ポワチエが演じる役割と、白人と黒人のアメリカが彼を通して人種関係をどのように見たかという一定のテーマがあります。 しかし、あなたがレイアウトした研究を考えると、ポワチエは白人の視聴者には好意的な黒の役割を果たしたという、より重要な側面のようです。 それは公正な読書ですか?

私の気持ちは、ポワチエは彼のレースに貢献しようとすることはほとんど不可能な状況に直面していたことです(彼は非常にひどくやりたかったことです)、俳優として成長します(彼は非常にひどくやりたいことです)ホワイトパワーの構造(これは彼がしなければならなかったことです)、映画を作ります。 彼は誰でもできるようにそれを処理しました。 本の終わりまでに、彼は興行収入の成功と批評家の称賛の点で彼のキャリアの頂点に達するという事実には本当に悲しみがあると思います。

ウォーレンビーティは、1930年代頃の映画でフェイデュナウェイと一緒にボニーとクライドをプロデュースし、主演しましたが、60年代のテーマについての映画になるように書かれました。 (©Bettmann / Corbis) ダスティン・ホフマン、 卒業生から有名なシーンで、ロビンソン夫人との最初の連絡中。 映画はすべての主要なハリウッドのスタジオによって拒否されました。 (©Sunset Boulevard / Corbis) シドニー・ポワチエは、ディープ・サウスで殺人事件を解決する2人の探偵として、ロッド・スタイガーとともに、夜の暑さでヴァージル・ティブスとして主演しました。 (©ジョンスプリンガーコレクション/コービス) スタンリー・クレイマーの「誰が夕食に来るのか」は 、スペンサー・トレーシーの将来の義理の息子としてシドニー・ポワチエを主演しました。 それはトレーシーの最後の映画でしょう。 彼は長年のパートナーであるキャサリン・ヘプバーンと一緒に生産が終了した数週間後に亡くなりました。 (©ジョンスプリンガーコレクション/コービス) レックス・ハリソンは、 ドクター・リトル博士の変な星であり、1967フロップの壮大なプロポーションでした。 (©Bettmann / Corbis)

ポワチエには4年間のストレッチがあり、彼はリリーズ・オブ・ザ・フィールドブルーのパッチ、 愛を込めてサー へ、夕食来る人を推測し 、夜の暑さで、彼を最も優れたものにしましたハリウッドの銀行スター。 In the Heat of the Nightの後、彼のキャリアはどうなりましたか?

この瞬間、白人の中米が彼を完全に受け入れたように、黒人アメリカは白人アメリカに受け入れられたどんな黒人俳優に対してもあまり使われなくなった。 彼がそのように人気があるなら、彼は定義によってあまりにも寛容であったに違いないというこの種の疑いがありました。 その後、ポワチエについて読んだときに見えるのは、ハリウッドの働きに深く幻滅した男の物語です。

マイク・ニコルズが、ベンジャミンとエレイン(卒業生の 2人の主人公)が誰になったかについての引用が大好きです。 しかし、オスカーの有権者にとっても同じことが言えるようです。 「古いアカデミー会員」は、アカデミーによって投げかけられた各疑わしい決定のスケープゴートです…そしてこれは1967年に真実であり、現在真実です。

若い映画ファンは、「選挙人の特定の部分は、物事が変わる前に死ななければならない」と言っているので、はるかに厳格で教義的な傾向があります。最終的に、人々は方法について不平を言います今年行くことが設立になります。 アカデミーの有権者が映画好きの中央値よりも古いことは間違いありません。

私は、まるでアカデミーが単一の頭脳のエンティティであるかのように、何らかの方法で決定を下すかのように、理論を本当に拒否する傾向があります。 「スナブ」という言葉が嫌いなのは、それが何かの背後にある一種の集団的意志を暗示しているからです。通常はそうではないと思います。

スナブと呼ばれるものの多くは、実際、非常に独特な投票集計システムの結果であり、一方で、あらゆる種類の集団は、アカデミーの有権者が特定の領域にひそかにしていると言うのは完全に公平です。 アカデミーの有権者は今年、空白で、漫画の映画だったので、最高の絵の候補にダークナイトに投票しないと言っているのを絶対に聞いた。 特定のジャンルを受け入れるのに本当に長い時間がかかった歴史を見ることができます。 ホラー映画のエクソシストがノミネートされるまで、 スターウォーズが宇宙船とレーザー銃のハードコア、SF映画がノミネートされるまで本当に時間がかかりました。

あなたは、オスカーのセレモニーの主催者が、このイベントに出演するために、スターに懇願し、嘆願しなければならなかった方法について書きます。 オスカーをハリウッドにとって見逃せないイベントにするために何が変わったのですか?

私の本で取り上げられている期間の数年後は、それが起こった時です。 オスカーは、1970年代初頭の有名人の参加という点で、底打ちのようなものです。 賞を嫌うのはシックと考えられていました。 ジョージC.スコットは指名を拒否し、マーロンブランドはオスカーを拒否しました。 その時点でのアカデミーは、非常に古いハリウッドのように見えますが、新しい映画制作の異端児によって拒否されていました。 70年代初期のしばらくの間、オスカーはミスアメリカのページェントの道を行くことができるこの不安定な瞬間にいるようでした。 そして、これらの新参者が設立の一部になったとき、見よ、彼らは実際に賞を受賞するのを好む。 面白いのは、勝ち始めたとき、あまり鼻をかがむ傾向がないことです。 おそらく70年代半ば、70年代後半までに、それは一種の安定化をもたらしたと思います。

報告した5つの映画のうち、どれがお気に入りですか。 最も永続的な力を持ち、今日の環境で高く評価されると思いますか?

これはつねにつらいことで、私のお気に入りはThe Graduateです。皮肉なことに、それが最初に出てきたときに不満を抱かせた理由の1つであると思います。ベンジャミンの両親の世代からだけでなく、ベンジャミンと彼の世代間の距離も卒業生はまだ美しく演じており、演技から映画撮影、アートディレクションに至るまでのすべての面でシーンごとに驚くほど細工されたシーンサウンドトラックは同じページにあります。 その映画の最初の1時間は、ショットごとのマスタークラスです。

本が出版されて以来、私は長年にわたって多くのスクリーニングを行ってきましたが、一般的に、 In the Heat of the Nightは人々が最も喜ぶ映画です。 私の頭の中で、本を始めたとき、私はそれを古いコロンボのエピソードのようなものとして位置付けました。 見れば見るほど、あらゆる分野のクラフトに感銘を受けました。 編集方法、ショット方法、指示方法、そして無駄のない方法。 その映画には無駄なシーンやショットがほとんどありません。 私が人々にそれを見せたとき、彼らは本当に驚きました...彼らは人種についてのこの種のアンティークのたとえ話を期待していました、そして、代わりにあなたは良い映画を手に入れました。

去年、このインタビューをしたことを願っています。今年の映画はとても劣っていたからです。 今年のオスカーにノミネートされた映画は、その年の映画と同じくらい画期的なものに近いですか?

今年? いいえ、私は正直にノーと言わなければなりません。 彼らが選んだ候補者よりももっとエキサイティングな候補者を考案したのではないかと思います。 '67年から現在にかけての類似点、'67年には、ハリウッドの多くの人々が何かの終わりにいるという印象を持ち始めていましたが、死にかけているものに取って代わるものにはまだ気づいていませんでしたアウトになるだろう。 ハリウッドで今起こっている支配的なことは、間違いなく経済パニックだと思います。 インターネットの著作権侵害、ストリーミングビデオ、TVをどのように乗り切るかということです。そして、DVDをこれまでよりも早く求めている人々は、劇場の展示会が続くことさえあります。 しかし、今から1年か2年後になると思います。

ハリウッドを再定義した5つの映画