デッサンは、有名人によって作られたオフハンドの落書きを明らかにするものから傑作の最初のドラフトまで、その即時性のために長い間賞賛されてきました。 しかし、このクラフトは、他のメディアの完成した品質なしで、中間段階と見なされていました。 ナショナルポートレートギャラリーのキュレーターであるウェンディウィックリーブスは、変化していると言います。
Portrait Galleryの新しい展示「Portraiture Now：Drawing on the Edge」は、6人の現代アーティストの作品でメディアを再検討しようとしています。 ギャラリーシリーズの第7回展示であるこの展示では、ポートレートの心理的な強さを探る51個の作品を展示しています。 すべてが厳密にドローイングではありませんが、作品はアーティストのマーク作成プロセスを明らかにする手作りの品質を共有しています。
メアリーボルグマンのマーウィン（マーフ）ショーの肖像画には、アーティストが残した汚れや跡が含まれています。 2009年マイラーの炭。（イリノイ州シカゴのアンネイサンギャラリー提供） 「同様のテーマは、それぞれがプロセスに非常に関与していることです」とReaves氏は言います。 「これらのアーティストのそれぞれが非常に細心の注意を払って自分のアートにアプローチするため、それはほとんど瞑想的な取り組みになります。
たとえば、メアリーボルグマンは、木炭で大規模なポートレートを作成し、各画像に含まれる消去と汚れのプロセスを裸にします。 最終製品は、主題とアーティストの出会いのような場所になります。 炭の反応は、シッターと同じくらいボーグマンの動きを記録します。
他のアーティストは、工芸と肖像画の交差点を見るために、より比phor的なマーク作成の手段に注目しています。 Mequitta Ahujaは、コラージュとブラシワークを組み合わせて、レイヤードサーフェスを構築します。 プロセスが意味を保持しているというショーのテーゼを強調して、アフジャはアーティストの声明で次のように書いています。 クレヨン、ブラシ、パレットナイフ、コラージュ、または印刷ブロックを使用するかどうかに関係なく、線とストロークの蓄積を通じてフォームとサーフェスを構築します。 一部は神話、一部は現実。 彼女の芸術的プロセスを彼女の創作の内容に結び付けて、彼女はこう書いています。「私のテクニックの身体性は、私の女性主人公の断定的な存在に反映されています。 彼女は彼女の世界の主題であり、製作者でもあります。」
ベン・ダーラムは、ベティを含む彼のポートレートのために故郷の警察の吸い取り紙から画像を引き出します。 2009.（Melva BucksbaumおよびRaymond Learsy提供） ショーのさらに別のアーティストは、彼の故郷の人々のマグショットに触発されて、言葉を使って彼のポートレートを構築します。 ケンタッキー州出身のベン・ダーラムは、自分で論文を書いています。 彼はアート・イン・アメリカに 、「この論文は私の手の歴史を引き継いで、ドローイングに入ります。」
LEDライトから水彩画、グラファイトまで、すべてが展示作品に登場します。 Weaves氏は、「彼らのアプローチは、彼らの目標は非常に異なると思います。」と言います。
「これらは、図面の定義方法を拡張するものです」とWeaves氏は言います。 「それらのそれぞれは、直接描画に関連付けられている高度にパーソナライズされ、様式化された種類のマーク作成に本当に焦点を当てています。」
アーティストの治療はドローイングの根本的な再解釈のように思えるかもしれませんが、リーブスは、ドローイングは時間の経過とともにゆっくりと再配置されてきたと言います。 ドローイングは伝統的に、アーティストのアカデミックトレーニングの一部でした。 「多くの場合、それは記憶の助け、簡単なスケッチ、または他の何かの研究でした」と彼女は言います。 「その後、それはあなたが展覧会を建てる何かになりました、印象派の画家の何人かは彼らの絵を展示しました。」
Borgman、Ahuja、Durham、およびAdam Chapman、Till Freiwald、Rob Matthewsの作品は、野心が導く方向のいくつかを探求しています。
「Portraiture Now：Drawing of the Edge」は2013年8月18日までナショナルポートレートギャラリーで開催されます。
