スー・メイシーの精巧に描かれた2011年の本「 Wheels of Change：Wheels Rode the Bicycle the Freedom（How a Flat Flats Away the Away） 」は、女性が身体的および精神的に、抑圧的および精神的から解放する際に果たした驚くべき役割を説明しています19世紀のアメリカの保守的な制約。 当時の自転車は、鉄と木で作られた不器用で重いもので、ゴム製のタイヤが乗り心地を和らげるまで「ボーンシェイカー」と呼ばれることもありました。 しかし、男性は彼らから追い出されており、女性は楽しみに望んでいました。 メイシーが指摘するように、彼らの衣服は問題でした。
まさに衣服に囚われている人口を想像してください。 硬いコルセット、厚手のスカート、深呼吸をするのを困難にしたボリュームのあるペチコート、運動はもちろんのこと、窒息した女性はどのように感じているに違いありません。 そして、彼らが新しい地平に向かって車輪を踏み込んだとき、彼らはどれほど解放されたに違いありません。
自転車に効率的に乗るためには、やるべきことはたった1つだけでした。 肌に密着したライクラとチューブのトップはまだ数年先にありましたが、女性はついに、長い間ビクトリア朝の芝生を家、ポーチ、刈り込みに物理的に固定していたとんでもない層から解放されました。 彼らは自転車のフレームに足を振り、多くの場合男性の仲間と一緒に冒険に乗り出しました。 メイシーは、1896年に「米国の若い女性の不道徳の驚くべき増加」は自転車の産物だと言ったシャーロット・スミスという名の苦い呪術師について語っています。 スミスはまた、自転車は「道徳的および肉体的に悪魔の前進エージェント」であると言った。
他の人々は、自転車の美徳を見たと私たちに言います。
「車輪に乗る少女は、自分と周囲から持ち上げられます」と、あるエレン・B・パークハーストは宣言しました。 「彼女は、より純粋な空気を吸い込み、より新鮮で美しいシーンを見て、他の方法では得られないほどの運動量を得るように作られています。」
（パークハーストのような音は、自転車旅行者の精神を持っていました。）
1890年代、自転車は測定可能な方法で世界に影響を与えました。 葉巻の売り上げは急降下しました、とメイシーは、サイクリングに夢中になって、読書室での喫煙に取って代わりました。 人々が少し活発な運動がどのようにリラクゼーションと睡眠を誘発できるかを人々が発見したので、睡眠誘導剤として当時人気のあったモルヒネの使用は減少しました。 牧師と司祭たちは、日曜日をジャージーに過ごすことを選択し、キャメルバックスをすり減って甘いシングルトラックを寸断することを選ぶ人々が増えるにつれて、教会の出席者が減少し始めることさえ観察しました。
とにかく、自転車に乗っています。
サイクリングは間違いなく楽しいものであり、アメリカの自転車産業が爆発するにつれて、保守派の反対派の声はかき消されました。 たとえば、1890年の17の製造業者と40, 000台の自転車の生産量は、126の製造業者に増加し、1895年には50万台近くの自転車の生産が行われました。
それは公式でした：女性が乗船していました。 臨界質量に達し、流行を止めることはできなかったようです。
一部の女性は、楕円形のトラックを何百マイルもペダリングして数日間続く競技に参加しました。 他の女性にとっては、どこか、どこでもサイクリングするだけで十分でした。そして彼らはツアーを始めました。 1894年、アニーロンドンデリーはニューハンプシャーとシカゴの間を1, 300マイル走りました。 その後、彼女はボートと自転車で世界中を旅し、サンフランシスコからシカゴに乗りました。 メイシーは、ライオンデリーのロンドンデリーがキャンプしたかどうか、体重がどれだけ減ったか、彼女が取り組んだ最高のパスは何か、彼女が食べ物を使い果たしたか、グリズリーベアが西を追い出したかどうかは教えてくれませんが、冒険心は明らかに飛行します。
メイシーの本は突然終了し、悲しいショックを受けた。自動車が生まれたので、自転車の流行は丸まって死んだ。 「世紀の変わり目までに、自転車の全盛期は終わり、新しい機械の驚異が男女をかつてないほど速く、遠くまで運ぶことを約束した」とメイシーは書いている。 車、交通、郊外が来ていました。 しかし、自転車では、女性は基本的な権利を得ることに大きな勢いをつけていたので、自転車を降りてドレスを整え、他の自由を追求するために出発しました。
ついに無料：ギリシャを巡回するこのシチリア人は、スーメイシーの「変化の輪」で説明されている1890年代の女性の独立運動に彼女の自由を負っている可能性があります。
今年発行された別の本「 自転車のすべて：2つの車輪での幸福の追求」では 、自転車の歴史は20世紀に続いています。 この本は、完璧な自転車を見つけるための個人的な探求についての著者ロバート・ペンの記述です。 途中で、彼はスー・メイシーが書いたのと同じ歴史のいくつかを説明しています。 例えば、ペンは、アニー・ロンドンデリーがリボルバーをサドルバッグに入れて持ち歩いていた自転車のトリビアの蓄積を増やしています。 なんて女性！ しかし、ほとんどの場合、ペンは機械の歴史と多くのコンポーネントの開発を語っています。今日の複雑なエンジニアリング製品は、山を縮めたり、フリーホイールに戻ったり、急降下したり、後部を痛めずに何時間も続けたりすることができます、 等々。 彼は、フレーム、ホイール、サドル、ギア、ハブ、ディレイラー、チェーンについて語っています。 彼は、固定ギアバイク、ロードバイク、マウンテンバイク、および手作りのバイクに注目しているので、それらに乗ることすら愚かに思えます。 彼は、自転車の隅々、隅々、隅々の改善を絶えず推し進めている自転車ビルダーと口論をしています。
ペンも私たちのために、すべてのサイクルの観光客が知っておくべき素晴らしいアーネスト・ヘミングウェイの引用を思い出します。「丘の上で汗を流し、それらをcoast走しなければならないので、あなたは国の輪郭を最もよく学ぶのは自転車に乗ることです...あなたはそして、私はいつもパリのカフェで短い文章を書くだけの人のためにヘミングウェイをとっていました。 彼は素晴らしいツーリングパートナーになったようです。
ペンが転入したばかりのウェールズの村でのユーモラスな出会いの中で、彼は地元の人々が、なぜ男性が自転車に乗らなければならないのかを理解することができないと述べています。 ある夜のパブで、フェローはペンに運転免許証を失ったかどうか尋ねます。 ペンは男に、彼は単にライディングが好きで、選択によってそれをすることを伝えます。 1年後、同じパブで、同じ男がペンをもう一度脇に置きます。
「 『まだ自転車に乗っているよ、少年』と彼は言った。 「今は長い間禁止されています、ご覧ください。 あなたは私に言うことができます...あなたは車の中でtehr-ribble何かを見ましたか？ あなたは子供を殺しましたか？」
私たちは、多くの人々がまだ自転車をおもちゃと考えており、決して有効な交通手段ではないと考えていることを思い出します。 しかし、Pennが書いているように、「自転車の文化的地位が再び上昇しています...実際、今日、自転車の新しい黄金時代の夜明けにささやくような声があります。」
派手な筆致によるリアルな感覚。これは彼の作品に非常に個人的な品質を与えます。 遠くに立っていると、画像は「本物の」ように見えますが、近くにいると、人間の手で作られたジェスチャーマークだけが見えます。 ある種の中距離では、2つの見るモードが不安定に共存する瞬間、または1つの見るモードが他のモードに移行する瞬間があります。 「本物」と「抽象」、「客観的」と「主観的」は、無限に魅力的な方法で相互作用します。
ハルのその他の貢献は、彼の絵を「心理学的洞察」として知られる質の明らかな心理的強さで満たすことです。
Halsがこの効果を作成するために使用した多くのトリックがあります。顔の筋肉に動きを与え、まるで人物が生きているかのように、彼の威勢の良いブラシワークを含みます。 別の魅力的なトリックもレンブラントによって使用されました。 Halsは、人間の顔には2つの半分があり、一方の表現は他方の表現と微妙に異なることを認識しました。 特に彼の晩年の作品では、ハルスはこの効果を劇的に活用しました。顔の両側はわずかに異なる2人の人物です。 明るい側はシッターの「パブリックセルフ」を、シャドウのある側は「プライベートセルフ」を表します。一般的にはやや悲しくて思慮深く、少し目をそらして焦点が合っていないように見えます。 この違いを意識することなく、私たちはそれに応えます。 ハルスの肖像画は、単一ではなく分裂した自己を明らかにしているため、ハルスの絵画を見る行為は、内面の人物への表面表現を貫く行為の1つです。
ハルスの人生（1580-1666）がシェークスピア（1564-1616）の人生と重なったことは確かに偶然ではなく、彼がキャラクターの感覚を喚起した方法は、一般的に1人で2人以上のシェークスピアの劇のキャラクターに興味深い類似点を提供します身体、内部対話に従事。 その意味で、ハルスの肖像は現代の自己の出現を記録しています。「自己」は単一の統一されたものではなく、自己に満たされた意識によって支配される対立する力と異なる衝動の産物であるという新しい認識を示しています疑問に思う。
強盗男爵のハルスへの愛着は、この心理的な浸透と関係があると思います。 ビジネスの成功は、交渉テーブル全体の人の正確な評価に依存します。この評価は、多くの場合、表面に表示されるものだけでなく、より深く隠れた動機を明らかにする表情やジェスチャーにも依存します。 この人は真実を言っていますか？ 彼は私を二重に交差させますか？ 彼を信頼できますか？ Halsのポートレートの豊かな茶色のパレットは、金色の時代の暗い洞窟のようなインテリアにぴったりと合うかもしれません。
フランス・ハルスの見どころ
メトロポリタン博物館の後、この国で最大のハルスのコレクションはワシントンのナショナルギャラリーのコレクションであり、印象的な肖像画のクラスターがあり、そのほとんどが産業家アンドリューメロンによって組み立てられています。 しかし、おそらく、ハルスの精神に入るための最良の方法は、彼の作品を強盗男爵の実際の家で見ることです。
これらの設定のうち2つが思い浮かびます。 1つは、すでに述べたニューヨークのフリックコレクションで、ヘンリークレイフリックのためにキャリーとヘイスティングスが設計した邸宅にあります。 もう1つは、シンシナティのタフト博物館にあります。最高裁判所長官と米国大統領ウィリアムヘンリータフトの兄弟チャールズPタフトの家です。 （ハルスだけでなく、レンブラントとジョン・シンガー・サージェントの肖像画の芸術のトップ2人による驚くべき作品群があります。ハルスによるタフト博物館の肖像画の中で、確かに最も注目に値するのは、結婚したカップルの肖像画です。 帽子を保持している着席の男性とファンを保持している着席の女性 。 それぞれが傑作であり、2つの間に楽しい相互作用があります。
米国で探してみる価値のある他のFrans Halsの経験があります。
セントルイス美術館のハルの女性の肖像 、またはカンザスシティのネルソンアトキンス美術館の男の肖像を見るとき、私はいつも少し切望しています。 彼らはカップルですが、どういうわけか離婚し、状態の反対側で終わった。
最後に、クリーブランド美術館でのハルスの作品の2つの例を研究する価値があります。 2つの大きい方、 Tielman Roosterman （1634）は、アーティストの最高の大規模な肖像画の1つであるだけでなく、保存状態が非常に良いものの1つです。 その状態はほぼ完璧です。 もう1つは、未知の女性を描いたもので、ドライクリーナーに何度もかけられた衣服のように、擦り切れて擦れた表面を持っています。 これらの2つの絵画を研究すると、良好な状態の絵画と劣悪な状態の絵画の違いがわかります。この知識は、遭遇するすべての古いマスターペインティングに適用できます。
