1853年頃の奴隷制度に生まれたビルトレイラーは、南北戦争と解放の目撃者であり、復興、ジムクロウの分離、大移動を経験しました。 70年の苦労を経て、古くなり、もう働けなくなったため、彼は鉛筆と絵筆を手に入れることにしました。 彼は当時86歳と考えられていました。
アラバマ州モンゴメリーのにぎやかな通りの小さな机に座って、彼は今後4年間で1000枚以上の画像を見つけました。 廃棄された段ボールの印象的な作品には、視覚的な即時性と、作品を奨励し収集した町のプロのアーティストの目を引くのに十分な才能もありました。
彼の作品に最も広く触れたのは、1982年にワシントンDCのコーコランギャラリーで開催された「アメリカのブラックフォークアート」展で、彼の死後数十年でした。
現在、1949年に約96歳で亡くなってから約70年後、スミソニアンアメリカンアートミュージアムで開催された「Between Worlds：The Art of Bill Traylor」で、これまでの最大の回顧展のために155の図面と絵画が集められました。ワシントンDC
無題（執筆と犬の戦い） 、ビル・トレイラー、ca。 1939-1940（SAAM、写真：ジーンヤング） 
ビル・トレイラーによる無題（ラジオ） 、ca。 1940-1942（SAAM、写真：ジーンヤング） 
題名なし（レッドゴートウィズスネーク）ビルトレイラー、ca。 1940-1942（SAAM、写真：ジーンヤング） 
ビル・トレイラーによる鍛冶屋 。 1939-1942（ニューヨーク州メトロポリタン美術館、©The Met、画像ソース：ニューヨーク州アートリソース） 
ミーン・ドッグ（ヴァーソ：リーディング・ミュール）ビル・トレイラー、ca。 1939- 1942年（ジェリーとスーザン・ローレンのコレクション、写真：©Matt Flynn、SI） 
ビル・トレイラーによるウサギ 、ca。 1940- 1942年（モンゴメリー美術館、アラバマ州モンゴメリー） 
ビル・トレイラー、 パイプによるトランケートされたブルーマン 1939-1942（ルイドレフュスファミリーコレクション、写真：ウィリアムルイスドレフュス財団） 1939年から1942年にかけて行われたbarえている犬、農場、都市のシーンの逮捕画像は、苦難と分裂の生涯を暗示しています。 文盲ですが、トレイラーは彼の画像を通してアフリカ系アメリカ人の歴史の世代を伝えることができました。 トレーラーの人生と芸術に関する包括的な444ページのモノグラフを伴う大規模な展示会は、博物館で民俗芸術と独学のキュレーターであるレスリーウンバーガーによる7年間の大規模な奨学金の結果です。
彼女は、ウンバーガーの研究は探偵の仕事であり、宝探しであったと彼女は言います。 「彼の人生の記録は具体的ではありません」と彼女は言います。 彼の生年月日でさえ推測です。 しかし、展覧会と本のすべては「多くの独創的な研究に基づいて、私たちの知る限りでは」です。
トレイラーの寿命は、19世紀と20世紀をほぼ完全に分割します。 しかし、展覧会は他の理由で「Between Worlds」と題されています。 「彼は常に田舎と都市、古くて新しい、そして非常に重要なことには黒と白の世界の間を行き来しています」とUmberger氏は言います。 彼の人生は、「常に白い世界で生きていく方法を知る必要があるが、黒い世界の一部であり、単に生き残るためにそれらの違いをナビゲートする方法を知ること」の例です。
トレイラーがアートを制作していた時期には他のアーティストがいたが、彼女は、「フィールド全体を研究すればするほど、彼が生まれた頃には誰も生まれていないことに気づいた」と彼女は言う。そして、このような広範なグラフィック作品を作成することを完全に独学で学びました。 それでも、1942年以降の彼の作品はほとんど残っていません。
ビル・トレイラーによる無題（バスケットマンとフクロウ） 、ca。 1939年（ビクター・F・キーンのコレクション、画像提供：フィラデルフィアのベサニー・ミッション・ギャラリー） 
ビルトレイラーによるブラックターキー 、ca。 1939-1942（アトランタ高等美術館、写真：マイクジェンセン） 
無題（ブルーとスネークの男とのイベント）ビル・トレイラー、1939（ペニーとアラン・カッツのコレクション、写真：ギャビン・アシュワース） 
ビル・トレイラーによる猫との図と構造 1939-1942（ニューヨーク州メトロポリタン美術館、©The Met、画像ソース：ニューヨーク州アートリソース） 
ビル・トレイラーによる家 、ca。 1940- 1942年（モンゴメリー美術館、アラバマ州モンゴメリー） 
無題（男性、女性、犬）ビル・トレイラー、1939（SAAM、写真：ミンディ・バレット） 
ビル・トレイラーによる未定（座る女） 1940-1942（SAAM、写真：ジーンヤング） 
ビル・トレイラー、 無題 1939- 1942年（ヤン・ペトリーとアンジー・ミルズのコレクション、写真©John A.Faier） 
ビル・トレイラー、無題（フィギュアと犬のいる黄色と青の家）、1939年7月、色鉛筆板紙。 スミソニアンアメリカンアートミュージアム; Luisita L.およびFranz H. Denghausen寄付金による博物館の購入。 ジーン・ヤングによる写真。 （スミソニアンアメリカ美術館） 
ビル・トレイラーによる自画像 、ca。 1939-1940（メトロポリタン美術館、©The Met、画像出典：Art Resource、NY） 
ビル・トレイラーによる無題（赤いオブジェクトのブルーマン） 1939-1942（アトランタ高等美術館） 
ビル・トレイラーによる男と大型犬（裏面：男と女） 1939- 1942年（ジェリーとスーザン・ローレンのコレクション、写真：©Matt Flynn、SI） 
ビル・トレイラーによる鳥と脚の形 、ca。 1939-1940（プライベートコレクション、写真Stephanie Arnett） 
題名なし（物体に犬を乗せた男）ビル・トレイラー、ca。 1939-1942（アトランタ高等美術館、写真：マイクジェンセン） 
ビル・トレイラーによるヨークを持つ男 、ca。 1939-1942（プライベートコレクション、写真：ボニーH.モリソン、ニューヨーク） 
ビル・トレイラーによる葉巻とスーツケースの黒と青の男 、ca。 1939- 1942年（ジェリーとスーザン・ローレンのコレクション、写真：©Matt Flynn、SI） 
ビル・トレイラーによる子供を持つ母親 、ca。 1939- 1942年（ジュディ・A・サスローのコレクション、写真：ジェームズ・プリンツ、シカゴ） 
ビル・トレイラーによるレッド・マン 、ca。 1939- 1942年（ジェリーとスーザン・ローレンのコレクション、写真：©Matt Flynn、SI） 
ビル・トレイラーによるイエロー・チキン 、ca。 1939-1940（ニューヨーク近代美術館、デジタルイメージ©MOMA / licensed by SCALA / Art Resource、NY） モンゴメリーのストリートライフを描いており、彼は人生のほとんどをプランテーションで過ごした後に住んでいたが、人種紛争をあからさまに描いたことはほとんどなかった。 南北戦争前の激しい暴力とその後に起こったすべては、彼の作品の戦闘犬の数に反映されています。 全体に描かれたヘビに代表される危険。 ある作品では、黒人男性が白人女性と議論しています。 別の方法では、長い間ポッサム狩りと呼ばれていたものが、今ではグループが人間を狩っているように見えるようになりました。
「アートは時々非常にシンプルに見えることがあります」とUmberger氏は言います。 しかし彼の芸術では、「ビル・トレイラーは2つのメッセージを送った。1つは彼が住んでいて彼らを作った隔離された近所のアフリカ系アメリカ人に、もう1つは彼がしていることを見ているかもしれない白人に送った」
これ以上公然とすることは危険です。 「モンゴメリの隔離された高齢の黒人にとって、これらの芸術作品を作るという行為は、彼の人生を本当に自分の手に委ねることでした。対立として。」
そのため、all話が引き継ぎます。ウサギの肖像画は、多くの場合、滑走路と解釈されます。 鳥は自由を表します。 トレイラー自身は、彼が使用した段ボールを彼に提供した町の芸術家コレクターによって書き留められた、彼の作品に関するいくつかの簡潔なコメントを与えました。 そのため、彼の意図は必ずしも明確ではありませんでした。
Between Worlds：The Art of Bill Traylor
Between Worldsは、この謎めいた眩しいビルトレイラー（約1853〜1949年）の作品に比類のない外観を提示します。
購入「アーティストが自分で話すことができなかったとき、それは本当に記念碑的な仕事です」とUmberger氏は言います。 「展覧会を企画するとき、私は多くのことを考えています。これらの写真を除いて、自分の物語を話す機会がない人のためにどのように話すのですか。」最終的に、彼女は試みながら作品を発表します「その人の人生で最も豊かな背景を与えてください。肉体でできる限りのことすべてを伝えて、背景がその物語を生き生きとさせるようにします。」
しかし、時としてマティスの切り抜きにあふれた活気に満ちたデザイン自体が、世界中のファンを引き付けるのに十分な表現です。 「数年前、ホイットニー美術館でビル・トレイラーの作品を見ました。 それ以来、私は彼に夢中になりました」と、ブラジルのサンパウロ出身の33歳のフォークアートコレクターであるEdmar Neto氏は言います。
彼はスミソニアン展のことを聞いて、飛行機に飛び乗った。 「彼がどのように大きな博物館のコレクションに挿入されているかを見るのは驚くべきことです」とネトは言います。 通常、フォークまたは未訓練として分類されたアートは、独自のコンパートメントを取得します。 しかし、今、「彼がどのように本物の現代アーティストであり、彼が何が起こっているのかを合成し、彼の目を通して世界を見せている方法を見ることができます。」
展示の唯一の展示は、トレイラーの時代にさかのぼる建物に適切にあります。 博物館は、ワシントンDCで最も古い建物の1つに収容されています。この建物は、南北戦争の病院として機能し、リンカーンの2番目の創立記念碑の場所でした。
博物館のディレクター、ステファニー・ステビッチは、この展覧会は「独学の一人の芸術家の物語だけでなく、20世紀のアメリカとアフリカ系アメリカ人の芸術の包括的な物語も指数関数的に拡張します」と述べています。
Traylorの知識は成長しています。 2018年3月、アラバマ州モンゴメリーのマークされていない墓の適切な墓石の発表に、学者やその他のトレイラーの作品の支持者とともに家族やコミュニティのメンバーが集まりました。 ショーの計画と同時に、ドキュメンタリー作家のジェフリー・ウルフがアーティストについて映画を制作しました。 ビル・トレイラー：チェイシング・ゴーストは、展覧会が開かれた週末に初演されました。
「私の映画は、祖先、歴史、信authentic性、詩、パフォーマンス、そして過去への責任を受け入れ、それを現在に適用することだと思います」とウルフは言います。 映画の9月の上映での短い発言で、彼はトレイラーが住んでいた時代について、 他の太陽の暖かさの著者イザベル・ウィルカーソンを引用しました。
「すべての綿花畑、稲作畑、タバコ畑には、オペラ歌手、ジャズミュージシャン、詩人、教授、弁護人、医師、芸術家がいます」と彼女は言います。 「これは、自由になりたいという願望と、国に失われたものの現れです。」
「Between Worlds：Art of Bill Traylor」は、Stacy Minceの支援を受けてレスリーウンバーガーがキュレーションし、2019年4月7日までワシントンDCのスミソニアンアメリカンアートミュージアムで開催されます。
